Анализ киноязыка Йонаса Мекаса
Концепция
Йонас Мекас — литовский поэт, американский режиссер экспериментального кино, как он сам говорил: «In Lithuania, I am known as a poet, and they don’t care about my cinema. In Europe they don’t know my poetry; in Europe, I am a filmmaker. But here, in the United States, I am only a maverick!» (В Литве меня знают как поэта, и им нет дела до моего кино. В Европе не знают моей поэзии, в Европе я — кинематографист. Но здесь, в США, я только дикарь!). Он прославился как создатель и пионер жанра кино-дневника, а также как один из представителей экспериментального кино. Его работы часто ассоциируются с «новым американским кино».
Жизнь Йонаса Мекаса была богата различными событиями и переживаниями. Родившись в Литве в 1922 году, он столкнулся с двумя оккупациями сначала со стороны Советского Союза, а позже со стороны Германии, также Мекас пробыл в трудовом лагере в городе Эльмсхорне. В 1949 году он эмигрировал в США вместе со своим братом Адольфасом, там началась его новая жизнь.
«В Литве меня знают как поэта, и им нет дела до моего кино. В Европе не знают моей поэзии, в Европе я — кинематографист. Но здесь, в США, я только дикарь!»
Яркая и бурная американская культура 1960-х годов стала для Мекаса настоящим витком. Он встречался и общался с такими личностями, как Энди Уорхол, группа Velvet Underground, Джон Леннон, Йоко Оно, Нико и другие представители творческой элиты тех времен. Бытие эмигранта «ниоткуда» позволило ему ощутить себя как инсайдера, влившегося в американскую культуру и искусство.
Особенность фильмов Йонаса Мекаса заключается в их способности проникнуть в глубину воспоминаний, которых никогда не было. Его случайные кадры вызывают у зрителя эмоциональные искания, восстанавливая утраченную эмоциональную память. Несмотря на на первый взгляд простоту и доступность, фильмы Мекаса обладают своим уникальным киноязыком, который передает его внутренне ощущение себя как эмигранта, который пытается найти дом, а также запомнить все, чтобы больше не утратить.
Кадры из фильма «Уолден», 1969
В своем визуальном исследовании я хочу обратить внимание на атрибуты режиссёра, на атрибуты памяти, которые показывает режиссер в своих фильмах. Среди всех я выделила несколько атрибутов, которые прослеживаются на всей фильмография режиссера: Образы воспоминаний, Звук, Образ режиссера в кино, Дневниковость, Ручная камера, эксперименты с экспозицей а также активная типографика в фильмах. В исследование включены работы из разных периодов Йонаса Мекаса: «Уолден», 1969; «Воспоминания о поездке в Литву», 1972; «Потери, потери, потери», 1976; «Двигаясь вперед, иногда я видел краткие проблески красоты», 2000; «Невошедшие кадры из жизни счастливого человека», 2012.
I. Образы воспоминаний
Фильмы Йонаса Мекаса являются своего рода архивом его собственных воспоминаний и личного опыта. Он использует кино как инструмент для сохранения и воссоздания прошлых моментов своей жизни. В своих работах он стремится охватить эмоции и атмосферу тех времен, которые когда-нибудь пройдут, но останутся навсегда в его памяти и на пленке. В его кино нет актеров, это родственники, друзья, прохожие на улицах.
Фильм «Воспоминания о позже в Литву» — это попытка Йонаса Мекаса вернуться на родину, которую он покинул в детстве. Он жадно пытается запечатлеть те моменты, которые потерял будучи в эмиграции. В этом фильме он использует различные кадры и материалы, чтобы создать чувство восстановления прошлого, это архивные кадры семьи, военная хроника и документалистика, а также личные материалы.
Кадры из фильма «Воспоминания о поездке в Литву», 1972
Кадр из фильма «Воспоминания о поездке в Литву», 1972
Фильм «Невошедшие кадры из жизни счастливого человека» также отражает его интерес к сохранению мига. Йонас Мекас считает, что все, что он снимает, остается и будет существовать вечно. В этом фильме он включает различные кадры и фрагменты, которые не использовал в других своих работах, чтобы передать идею бесконечности и бессмертия моментов.
Путешествие в мир фильмов Йонаса Мекаса предлагает уникальную возможность увидеть его образы и найти в них собственные. Его работы наполнены эмоциями и интимностью, которые переносят зрителя в личную память режиссера и позволяют разделить с ним этот момент. Это исследование памяти, которое формируют нашу личность и определяют наш взгляд на мир.
Кадры из фильма «Невошедшие кадры из жизни счастливого человека», 2012.
«Каждая деталь — все настоящее. Все настоящее. И это не воспоминания. Это все уже не имеет с моими воспоминаниями ничего общего…»
Кадры из фильма «Невошедшие кадры из жизни счастливого человека», 2012.
II. Звук
В своих фильмах Йонас Мекас использует разные звуковые приемы.
Он активно внедряет звуки окружающей среды, такие как смех детей, шум воды, диалоги прохожих и другие аудиофрагменты, чтобы передать зрителю ощущение присутствия в моменте, который он запечатлел на пленку. Это приближает зрителя к ощущению опыта «настоящего» или наоборот говорит что это ничего общего с реальностью не имеет.
Кадры из фильма «Невошедшие кадры из жизни счастливого человека», 2012. На фоне слышен сопрано хор, также этот хор сопровождает последующие кадры.
Кадры из фильма «Невошедшие кадры из жизни счастливого человека», 2012. На фоне слышен звук волн, в первых двух кадрах показана пустыня, но на фоне вода. «Настоящее» море появляется только в 3 кадре
Классическая музыка в фильме «Воспоминания о поездке в Литву», 1972
Кадры из фильма «Двигаясь вперед, иногда я видел краткие проблески красоты», 2000. В кадрах с митингами на фоне играет классическая, спокойная музыка.
Свой голос Йонас Мекас использовал как средство для личных размышлений во многих своих фильмах. Он делится своими мыслями и эмоциями, что придает его работам интимность и личное восприятие. Это позволяет зрителю увидеть фильмы не только как «кино», но и как часть авторского мира и внутреннего мира самого Йонаса Мекаса.
Йонас Мекас имеет характерную медленную речь, которая придает его фильмам особый тон.
Заметная черта его речи — это та мыслительная модель, которая проявляется при складывании фраз и предложений. Он несколько повторяет себя в процессе образования предложений, и это создает особую ритмичность и музыкальность в его речи. Это также отражает его мыслительный процесс и позволяет нам взглянуть на мир через его собственную перспективу. Особенность его речи создает впечатление реального времени.
III. Образ режиссера в кино
Во вселенной режиссера фильм (дневник) и автор неразрывно связаны. Мекас не боится быть уязвимым перед камерой и показывает себя таким, какой он есть. Он демонстрирует свою семью, друзей и незнакомых людей, приглашая зрителя в свою интимную жизнь, позволяя взглянуть на мир через глаза Йонаса. С помощью своих фильмов Мекас создает глубокую эмоциональную связь с зрителем, и каждый его фильм становится особенным и путешествием в мир режиссера.
Йонас с Адольфасом и Йонас Мекас в фильме «Потери, потери, потери», 1976
Йонас Мекас в фильме «Невошедшие кадры из жизни счастливого человека», 2012.
Йонас Мекас в фильме «Двигаясь вперед, иногда я видел краткие проблески красоты», 2000
IV. Дневниковость
Йонас Мекас не ставит сцены, в его кино нет актеров. Его фильмы это всё, что его окружает, семья, друзья, улицы Нью-Йорка. Он снимает «хронику» для себя, потом это может стать фильмом, а может не стать. Его кадры не претендуют на объективность, то, что попадает в его кадр отражение в глазах Мекаса.
Семья Йонаса в Литве. Кадры из фильма «Воспоминания о поездке в Литву», 1972
Кадры из родильной палаты жены Мекаса, «Двигаясь вперед, иногда я видел краткие проблески красоты», 2000
Часто представители жанра дневникового кино используют в качестве площадки для высказывания кино. Обычно авторская позиция выставлена на передний план, так как прежде всего это кино для себя, а не для широкой целевой аудитории. Режиссеры проецируют свои мысли на кино в свободной форме.
Кадры из фильма «Двигаясь вперед, иногда я видел краткие проблески красоты», 2000
Городские пейзажи, окружение Йонаса в фильме «Невошедшие кадры из жизни счастливого человека», 2012.
Окружение Йонаса в фильме «Невошедшие кадры из жизни счастливого человека», 2012.
V. Ручная камера
В своей работе Йонас Мекас используют ручную небольшую камеру. Ручная камера позволяет завпечатлеть кадр в моменте. Этот инструмент используют для передачи реализма и достоверности изображения «жизни».
Динамичные кадры из фильма «Невошедшие кадры из жизни счастливого человека», 2012.
Запись с ручной камеры Йонаса Мекаса. Этот приём позволяет передать правдивость из-за своей бюджетности и мобильности, как в документальном кино. Автор имеет возможность говорить прямо со зрителем, снимать реальных людей, прохожих.
Кадр из фильма «Невошедшие кадры из жизни счастливого человека», 2012. Камера не стабильна, показывает детали лица человека.
Динамичные кадры акробатки из фильма «Уолден», 1969
VI. Экспозиция
Йонас Мекас часто экспериментирует в своих фильмах с экспозицией, а также наложением кадров друг на друга. Режиссер часто используют двойную экспозицию в своих фильмах, а также съемку через предметы, например через стекла. Многократная экспозиция позволяет совместить в одном кадре несколько объектов и действий, в реальности расположенных в разных местах и происходящих в разное время.
Двойная экспозиция барабана и улицы в фильме «Уолден», 1969
Двойная экспозиция кошки и засвеченного кадра в фильме «Невошедшие кадры из жизни счастливого человека», 2012.
Заниженная экспозиция в фильме «Двигаясь вперед, иногда я видел краткие проблески красоты», 2000
Изменение экспозиции в фильме «Невошедшие кадры из жизни счастливого человека», 2012.
Изменение экспозиции в фильме «Невошедшие кадры из жизни счастливого человека», 2012.
Экспозиция в фильмах Йонаса Мекаса может быть как завышенной, так и заниженной, что позволяет ему передать скоротечность времени и придать своим работам особую динамику.
IV. Типографика
Использование сильной гротескной типографики, особенно закрытой и моноширинной (кроме титров в фильме «Сцены из жизни Энди Уорхола,» 1990, там исользуется острая антиква с цветным фоном, стиль характерный больше Уорхолу, чем Мекесу), является характерным элементом стиля титров Йонаса Мекаса в его фильмах. Это создает контекст восприятия для зрителя.
Титры к фильму «Уолден», 1969
Различие шрифтов в фильме про человека «Сцены из жизни Энди Уорхола», 1990 и в фильме «Уолден», 1969
Шрифт становиться неотъемлемой частью киноязыка Йонаса Мекаса. Например, для фраз/диалогов в фильмах используется отличный от основных титров шрифт. При этом от фильма к фильму режиссер не изменяет себе и применяет закрытый гротеск к основным текстам.
Диалоги/фразы в фильме «Невошедшие кадры из жизни счастливого человека», 2012 года набраны моноширинным шрифтом, а в основных титрах гротеск.
Диалоги/фразы в фильме «Потери, потери, потери», 1976
Сильный шрифтовой контраст, закрытый гротеск в фильме «Воспоминания о поездке в Литву», 1972
Закрытый гротеск в фильме «Потери, потери, потери», 1976
В контексте закрытой типографики, со специфичным контрастом между основными и соединительными штрихами, Мекас может передавать определенную субъективность, однозначность и неизменность выбора интерпретации его фильмов. Это может быть интерпретировано как его собственная точка зрения, его личная перспектива на представленные кадры. При этом, моноширинные знаки создают визуальную структуру с равномерным расстоянием между знаками, что может символизировать не очевидный порядок и систематичность в его работе.
Заключение
Йонас Мекас сделал невероятный вклад в переосмысление киноязыка, он смог перепредумать увиденное и осмысленное через эмперический путь, попытался показать зрителям то, что он видит своими глазами. Благодаря гибкости повествования, инструментов, монтажа Йонас мог выйти из образа в нечто новое, чувственное и эмоциональное.
Кинодневник Мекаса это головокружение, вальс, где кадры перетекают из одной в другую через экспозицию, вспышки, титры, голос. Режиссер воздействует на зрителя напоминанием об иллюзорности и в то же время правдивости образов прошлого, будущего, жизни.
Образы в в жанре кинодневника экспериментального кинематографа плавно перетекают из чего-то частного в общее и наоборот. Получается, то что в одном память, в другом история. Кадры в фильме Йонаса Мекаса могут быть разными, с первого взгляда бессвязными, но будут логичны в структуре одного фильма. Так и с кино, часто фильмы не имеют общей структуры повествования, но у них есть общие черты. Мекас призывает зрителей пересмотреть привычное понимание кинематографии и войти в мир экспериментов и эмоциональных переживаний.
https://mubi.com/en/cast/jonas-mekas цитата «In Lithuania, I am known as a poet, and they don’t care about my cinema. In Europe they don’t know my poetry; in Europe, I am a filmmaker. But here, in the United States, I am only a maverick!» (дата обращения 14.11.23)
Ноэль Берч, «Документальные сюжеты», 1981, стр 23
Йонас Мекас, «Меняющийся язык кино», 1959–1971 (журнал Кино: Подъем нового американского кино, стр. 48-50)
Йонас Мекас, «В защиту Годара» (журнал Кино: Подъем нового американского кино, стр. 204-205)
The Essay as Form / N. M. Alter, T. Corrigan, ed. Essays on the Essay Film. New York: Columbia University Press, 2017. https://youtu.be/hy9BSiALi74 Лекция Аразамас (дата обращения 19.11.23)
«Йонас Мекас. Сцены из жизни счастливого» Журнал «Сеанс», Алексей Артамонов, 24 / 12 / 2015 https://seance.ru/articles/jonas-mekas/ (дата обращения 10.11.23)
Все видео и фото источники взяты из открытых видео «Вконтакте».
«Уолден», 1969; https://vk.com/video?q=%D0%BC%D0%B5%D0%BA%D0%B0%D1%81&z=video677169124_456239069%2Fpl_cat_trends (дата обращения 13.11.23)
«Воспоминания о поездке в Литву», 1972; https://vk.com/video?q=%D0%BC%D0%B5%D0%BA%D0%B0%D1%81&z=video-70358270_456240001%2Fpl_cat_trends (дата обращения 13.11.23)
«Потери, потери, потери», 1976; https://vk.com/video?q=%D0%BC%D0%B5%D0%BA%D0%B0%D1%81&z=video370716055_456239098%2Fpl_cat_trends (дата обращения 11.11.23)
«Двигаясь вперед, иногда я видел краткие проблески красоты», 2000; https://vk.com/video?q=%D0%BC%D0%B5%D0%BA%D0%B0%D1%81&z=video370716055_456239099%2Fpl_cat_trends (дата обращения 10.11.23)
«Невошедшие кадры из жизни счастливого человека», 2012. https://vk.com/video?q=%D0%BC%D0%B5%D0%BA%D0%B0%D1%81&z=video677169124_456239068%2Fpl_cat_trends (дата обращения 19.11.23)
«Сцены из жизни Энди Уорхола друзья и перекрестки», 1990. https://vk.com/video?q=%D0%BC%D0%B5%D0%BA%D0%B0%D1%81&z=video-70358270_456239978%2Fpl_cat_trends (дата обращения 20.11.23)
