Эволюция технологий создания космических кораблей в Звёздных войнах

1. Концепция
2. «Звёздные войны. Эпизод V: Империя наносит ответный удар» 1980  — АТ-АТ  — КОСМИЧЕСКИЕ КОРАБЛИ  — BLUESCREEN  — ЭФФЕКТЫ
3. «Звёздные войны: Эпизод VII: Пробуждение силы» 2015  — GREENSCREEN + CGI  — FULL CGI
4. Заключение
5. Источники информации

«Звездные войны» (Star Wars) — это культовая киноэпопея, начавшаяся с выхода первого фильма в 1977 году, созданная Джорджем Лукасом. Сага о «Звездных войнах» представляет собой галактическую фантастическую историю, развернутую на фоне борьбы между светлой и темной сторонами Силы, полной приключений, спецэффектов и эмоциональных перипетий, что привлекло множество поклонников по всему миру.

Технологии создания космических кораблей в Звездных войнах претерпели значительную эволюцию на протяжении всей саги. С самых первых фильмов до последних экранных произведений были показаны различные типы кораблей, от классических звездолетов до мощных крейсеров.

В своем исследовании я рассмотрю и сравню две части: «Звёздные войны. Эпизод V: Империя наносит ответный удар» (англ. Star Wars. Episode V: The Empire Strikes Back) 1980 года и «Звёздные войны: Эпизод VII: Пробуждение силы» (англ. Star Wars: Episode VII: The Force Awakens) 2015 года.

Первоначально в оригинальной трилогии «‎Звездные войны» (эпизоды IV–VI) представлены классические модели космических кораблей, выделяющиеся характерным дизайном и техническими решениями, такими как звездные разрушители типа «‎Имперский Звездный разрушитель», «Тысячелетний сокол» Хана Соло и многие другие; также простые истребители, такие как знаменитый X-wing или Серия TIE, оснащенные оружием и щитами.

В последующих эпизодах технологии космических кораблей продолжают развиваться и расширяться. Новые модели кораблей, такие как «‎Звёздный разрушитель класса Резистанс» и другие, вводятся в киновселенную, расширяя представление о разнообразии и уникальности техники в других мирах.

Все космические корабли во вселенной Звездных войн прошли долгий путь эволюции технологий. Невероятные визуальные эффекты и передовые технологии визуализации продолжают расти, что позволяет создавать более сложные и захватывающие корабли и миры в космической эпопее.

«‎Звездные войны» продолжают приносить удивление и вдохновлять зрителей своими космическими приключениями и инновационными техническими решениями.

В этих первых фильмах большая часть работы над визуальными эффектами заключалась в реальном физическом создании моделей, марионеток и декораций.

Компьютерные изображения и визуальные эффекты (CGI, VFX) практически не существовали в 1977 году, а Лукас и его команда продолжили преобразование индустрии визуальных эффектов и установили новый стандарт на долгие годы.

В итоге, цель этого исследования — изучить технологии создания космических кораблей: переход от физических эффектов до использования CGI и VFX и сцен, полностью созданных с помощью компьютерной графики.

1. МАКЕТЫ АТ-АТ

Для V эпизода специально было создано большое количество моделей разных размеров для разных масштабов и локаций — на разработку каждой понадобилось более 9 месяцев.

Что интересно, для разработки механизмов передвижения АТ-АТ съемочная группа изучала особенности походки слонов, собирала их в эскизы для более понятного дальнейшего взаимодействия непосредственно с реальными макетами.

2. МАКЕТЫ КОСМИЧЕСКИХ КОРАБЛЕЙ

Весь процесс разработки каждого макета космического корабля в серии «Звездные войны»‎ требует работы команды дизайнеров, художников и инженеров, а также огромное внимание к деталям для создания неповторимого и узнаваемого визуального образа корабля.

Создается креативный концепт-арт, который включает скетчи и цветные изображения корабля со всех ракурсов. Это позволяет определить общий внешний вид и стиль корабля.

Модель расширяется и уточняется, добавляются детали, такие как турели, двигатели и другие элементы декора. Создаются текстуры для корабля, включая окраску, износ и прочие детали, чтобы придать модели реалистичный наиболее вид.

3. МЕХАНИКА СЪЕМКИ С ПОМОЩЬЮ BLUESCREEN

Синий экран — это монохромный фон для проектов кинопроизводства, телевидения и видеопроизводства. Хромакей, процесс визуальных эффектов (VFX), использует синий цвет для изоляции части изображения. Этот приём практически всегда используется в киноиндустрии для создания спецэффектов. Очень распространенный эффект можно легко создать с помощью подложки двойной экспозиции.

Съемка на синем хромакее предоставляет больше гибкости при пост-обработке, поскольку синий цвет реже встречается в природе, что облегчает извлечение переднего плана от заднего плана. Важно иметь равномерное освещение на переднем плане и фоне, чтобы избежать теней и отражений.

Модели космических кораблей снимаются отдельно на синем фоне, а затем объединяются в несколько слоев для создания окончательного фильма. Процессом создания очень сложных кадров с сотнями слоев.

4. ЭФФЕКТЫ

Для создания «взрыва» космического корабля или попадания в него использовалась обычная взрывчатка — вся съемочная команда надевала «шлемы», и на камеру ставилось доп. стекло.

Каждый объект и локация, физически созданные в этой трилогии, были созданы не только для того, чтобы выглядеть впечатляюще футуристично, но и для сочетания старых и новых элементов. Цель заключалась в том, чтобы места и вещи, построенные для фильма, казались реальными, показывая их не такими блестящими и новыми, а выглядящими уже давно использованными.

Эта идея была новой на момент создания первой трилогии, но появлялась почти во всех научно-фантастических и фэнтезийных фильмах по одной очень важной причине: этот метод обеспечивает зрителям контекст и ощущение продолжающихся жизней, людей и мест, что дало обществу больше доверия насчет того, что все эти вселенные могут существовать.

Вокруг седьмой части особенно много мифов и разногласий касаемо визуальных эффектов, в особенности чрезмерного использования компьютерной графики. Перед выходом на экраны фильма «Звёздные войны: Пробуждение Силы» режиссёр Джей Джей Абрамс утверждал, что в новой трилогии «Звёздных войн» везде, где только это возможно, будут использоваться натуральные спецэффекты. Однако фактически, в интервью супервайзеры по визуальным эффектам Роджер Гайетт и Патрик Тубах рассказали, что в «Пробуждении силы» было больше кадров компьютерной графики, чем в «Скрытой угрозе».

Что же в итоге? Безусловно создание «Пробуждения Силы» не обошлось без множества цифровых эффектов, выполненных Industrial Light & Magic (ILM). Выросло количество сцен чисто с CGI и VFX, однако также вырос и масштаб действий. Понятно, что, поскольку режиссеры и арт-директора больше не были ограничены физическим миром вокруг них, они могли свободно создавать целые миры в цифровом виде. Это освободило их от законов физики и от дорогостоящего и трудоемкого процесса конструирования вещей вручную. Что касается сцен, снятых на хромакее, актеры были помещены в цифровом формате перед кадрами этих модельных декораций в реальной среде.

1. CGI + ХРОМАКЕЙ

Ангар представлял собой смесь зеленого экрана и физических элементов, с TIE-истребителями и видом космоса, добавленным в цифровом виде.

2. FULL CGI

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Из данного анализа можно сделать вывод, что с каждым годом кинематограф, а в особенности сфера визуальных и специальных эффектов, переживают изменения, и экранизация каждого нового эпизода «Звездных Войн» тому доказательство.

Сага доказывает, что CGI и VFX уже достигли такого уровня, что можно отказаться от устарелых методов создания макетов и реальных спецэффектов — это освободило их от законов физики и от дорогостоящего и трудоемкого процесса конструирования вещей вручную, ведь компьютерная графика поистине открывает безграничные возможности в создании любой реальности.