Первый блок: вводная часть
Введение
Гермес (в римской традиции — Меркурий) — бог торговли, счастливого случая, хитрости, воровства, юношества и красноречия. Он также посланник богов и проводник душ умерших в подземное царство Аида. Его неотъемлемые атрибуты: широкополая шляпа с крыльями (петас), жезл с переплетенными змеями (керикион, или кадуцей), крылатые сандалии (таларии). Характер Гермеса: веселый, озорной, переменчивый, саркастичный.
В данном визуальном исследовании я анализирую, как образ Гермеса менялся в европейской живописи с XVI по XVIII век. Картины отбирались по трем принципам. Во-первых, в выборку вошли работы, где Гермес является узнаваемым персонажем с атрибутами. Во-вторых, я стремилась охватить разные жанры: мифологическую сцену, пейзаж, натюрморт. В-третьих, каждый век представлен разными художественными стилями — от ренессанса до барокко, рококо и раннего классицизма. В итоге в анализ включены работы Рафаэля, Корреджо, Веронезе, Тинторетто, Шпрангера, Рубенса, Ланфранко, Клода Лоррена, Панини, Буше, Тьеполо, Лагрене и Шардена.
Я сравниваю три параметра. Первый — цветовое решение (кожа, одежда, волосы, петас). Второй — изображение атрибутов (петас, кадуцей, крылатые сандалии). Третий — место Гермеса в композиции (первый, второй или третий план). Это позволяет проследить эволюцию образа бога и его статуса внутри художественного нарратива.
В XVI веке в Европе господствовали Высокий Ренессанс и маньеризм. Художники стремились к гармонии, идеальным пропорциям и сложным, изысканным позам. В XVII веке на смену пришло барокко — стиль, тяготеющий к драматизму, контрастам света и тени, динамике и пышности. XVIII век подарил рококо (легкость, пастельные тона, галантные сцены) и ранний классицизм (академическая гладкость, возвращение к античным идеалам). Каждый из этих стилей по-своему трансформировал мифологического персонажа. Задача исследования — проследить эти изменения на примере Гермеса.
Концепция
Ключевой вопрос исследования: как менялся образ Гермеса в творчестве европейских художников в период с XVI по XVIII века?
Гипотеза исследования: В XVI веке в Европе господствовали Высокий Ренессанс и маньеризм. Художники стремились к гармонии, идеальным пропорциям и сложным, изысканным позам. В XVII веке на смену пришло барокко — стиль, склонный к драматизму, контрастам света и тени, динамике. XVIII век — рококо (легкость, пастельные тона, галантные сцены) и ранний классицизм (академическая гладкость, возвращение к античным идеалам). Каждый из этих стилей по-своему менял мифологического персонажа. Задача исследования — проследить эти изменения на примере Гермеса. Я предполагаю, что Гермес с течением времени уходил на второй и третий план, а главными героями картин становились другие боги. Далее Гермес потерял свое божественное начало и стал лишь романтическим образом.
Обоснование выбора темы: я выбрала Гермеса, потому что он — один из самых интересных и ярких античных богов. У него нет одной закрепленной функции. Он одновременно вестник, вор, хитрец, проводник душ и покровитель торговли. Это делает его образ пластичным и чувствительным к изменениям в культуре. Кроме того, Гермес часто оказывается на втором плане в сюжетах о других богах (Суд Париса, рождение Минервы, совет богов). Именно это положение интересно проследить: как художники разных веков изображают образ бога, который нужен для отображения идеи картины, но не является главным.
Принцип отбора материала для визуального исследования: я отбирала картины по трем критериям. 1\. Гермес должен быть узнаваем (есть атрибуты — кадуцей, петас или крылатые сандалии). 2\. В выборку вошли разные сюжеты (мифологическая сцена, пейзаж, натюрморт), чтобы не ограничиваться одним жанром. 3\. Каждый век представлен несколькими художниками с разной стилистикой — от Рафаэля до Шардена. Я включила два натюрморта Шардена, потому что они показывают последнюю точку трансформации: бог становится гипсовым бюстом.
Принцип рубрикации (структурирования) исследования: исследование разделено по векам: XVI век, XVII век, XVIII век. Внутри каждого века я анализирую цвет, атрибуты и место в композиции. Отдельно выделены два натюрморта Шардена, так как они выпадают из общего нарратива (Гермес не живой). Такая структура позволяет проследить изменения линейно — от Ренессанса к классицизму.
Принцип выбора и анализа текстовых источников: для анализа я использую три типа источников. 1\. Справочники по иконографии (словарь Холла), чтобы точно определять атрибуты Гермеса и не путать их с атрибутами других богов. 2\. Исследования по истории стилей (Виппер, Даниэль), чтобы связывать изменения образа с художественным контекстом (светотень в барокко, пастельные тона в рококо).
Второй блок: XVI век
Исходный размер 2688x1600
«Совет богов, Психею встречают на Олимпе» Рафаэль Санти, 1518 год
Гермес расположен на первом плане слева, он стоит среди других богов на облачной тверди, никак не выделяясь ни позой, ни жестом. В руке он держит керикион — единственный атрибут, по которому его можно опознать. Рафаэль изображает его спокойным и статичным, без всякой динамики, как равного среди равных
Исходный размер 4096x1714
Атрибуты Петас — есть Таларии — нету Керикион — есть
Исходный размер 2360x1640
«Венера с Меркурием и Купидоном» («Школа любви») Антонио Аллегри да Корреджо, 1527 год
Гермес расположен справа, он выглядывает из-за деревьев, держа керикион, его фигура частично скрыта тенью. Корреджо помещает его в полутень, делая заинтересованным, но отстраненным наблюдателем за сценой обучения Купидона. В отличие от освещенной Венеры, Гермес остается на периферии, что подчеркивает его второстепенную роль в этой интимной сцене.
Исходный размер 4096x1714
Атрибуты Петас — есть Таларии — есть Керикион —нету
Исходный размер 2360x1640
«Меркурий и грации» Тинторетто, 1576–1577 год
Гермес находится на первом плане слева, он буквально врывается в картину из-за левого края в резком, стремительном повороте. Его тело динамично развернуто, одежды развеваются, что подчеркивает скорость и порывистость бога. Тинторетто делает его активным, вторгающимся персонажем, который доминирует над статичными фигурами граций.
Исходный размер 4096x1714
Атрибуты Петас — есть Таларии — нету Керикион — есть
Исходный размер 2360x1640
«Гермес и Афина» Бартоломеус Шпрангер, 1585 год
Гермес находится на первом плане, его фигура вместе с Афиной образует сложную спираль. Он изображен с удлиненными пропорциями, в элегантной, почти танцующей позе, с керикионом в руке. Шпрангер лишает его стремительности, превращая в изысканно-декоративного персонажа, чья пластика важнее действия.
Исходный размер 4096x1714




