Определение «пустота» в разное время применяли к «Хрустальному дворцу» первой Всемирной выставки в Лондоне 1851 г. (Г. Земпер: «пустота, заключенная в стекло»), Эйфелевой башне (1887–1889), стеклянным небоскребам Л. Миса ван дер Роэ (Л. Мамфорд: «элегантные памятники пустоте»).
Так что же такое пустота? Конечно, на такие философские вопросы не существует единого верного ответа. Однако можно сказать наверняка, что над концепцией пустоты задумывались и архитекторы.
В этом визуально исследовании пустота рассматривается, как инструмент, который архитекторы намеренно используют в своих работах.
Пустота. Концепция
Пустота может восприниматься в более негативном ключе. Возможно, это что-то бедное, незаселенное, недоделанное и так далее. Если не задумываться, то многие и не поймут, как много пустоты вокруг. И что эта незаполненность не является чем-то негативным, а точно таким же инструментом формирования пространства, как и другие более привычные нам вещи.
Например, тема ритмической «паузы», «разрыва» — это один из основных элементов во множестве архитектурных стилей.
Колизей, Рим 72—80 гг
Кроме того пустота невероятно важна в дзен-буддистской традиции, которая повлияла на большую часть азиатской архитектуры. Здесь пустота наполняет, представляется спокойствием и сосредоточенностью, бесконечным целым. Она создает глубину, дистанцию и атмосферу.
Особенно заметно это проявляется в японской архитектуре. В ней мы можем наблюдать, как сады камней, открытые пространства храмовых построек передают свои традиции минимализму.
Сад камней храма Рёан-дзи, Киото, Япония
Постройки архитектора Тадао Андо слева направо: Часовня Света Осака 1989, Музей Ли Уфана Наосима 2010, Дом Адзума Осака 1976
А постмодернистской архитектуре конца XX — начала XXI века к идеологии пустоты обращаются в композиционных решениях. Это четко выверенные формы, которые создают тесную связь внешнего и внутреннего. Внешнее пространство как бы проникает внутрь, но остается огражденным, что и создает удивительный эффект.
«The Opus» Дубай 2007–2015, Zaha Hadid Architects
В этом исследовании будут рассмотрены несколько архитектурных стилей, в которых архитекторы намеренно используют пустоту как инструмент для решения каких-либо задач.
Деконструктивизм
«Идея проста: выстроить музей вокруг „пустоты“, прорезающей его насквозь, „пустоты“, которая должна переживаться посетителями» (Даниэль Либескинд).
Еврейский музей в Берлине, 2001 г, архитектор Даниэль Либескинд
Еврейский музей в Берлине спроектированный Даниэлем Либескиндом — пример постройки, которая использует пустоту не только для эстетического или визуального эффекта, но и несет важную смысловую нагрузку.
Форма музея напоминает зигзаг из разорванной звезды Давида. Здание выглядит агрессивно по отношению к окружающему его пространству. В местах пересечения ломанной линии образуется 5 пустых пространств. В них нет ничего, никаких выставочных объектов. Только участок, символизирующей пустоту, которую оставил после себя холокост.
Одна из осей музея ведет к самому выразительному пространству — бетонному зданию, именуемому «пустой пустотой» или Башней Холокоста.
Части Еврейского музея в Берлине
Музей не просто отстраненно рассказывает об ужасающих событиях, он погружает посетителей, заставляет их почувствовать отголосок отчаянья, которое переживали евреи. Замкнутые пустые пространства, освещенные только естественным светом, наклоненный пол, ломаные неуютные помещения. Здание само рассказывает историю.
Еврейский музей в Берлине, 2001 г, архитектор Даниэль Либескинд
Конечно, не все деконструктивистские постройки используют пустоту, так как это делает Еврейский музей в Берлине.
Однако фрагментарность, присущая деконструктивизму, в том числе включает в себя пустоту. Криволинейность, разрезы, острые углы — все это часто работает и с пустыми пространствами, которые образуются при разрыве привычного шаблона.
Центр искусств Векснера, Огайо, 1989 г, архитектор Питер Эйзенман
Все плоскости здания Центра искусств Векснера в Огайо будто сталкиваются друг с другом, дезориентируя посетителей. Фасады центра заметно отличаются между собой. Однако все они выглядят, будто их разрезали или не до конца собрали.
Пустые промежутки, которые образуются из-за этого, очевидно, были очень точно выверены по пропорциям. Это контролируемый хаос, осмысленная пустота.
Центр искусств Векснера, Огайо, 1989 г, архитектор Питер Эйзенман
Вокруг здания находятся белые искусственные подмостки, которые создают ощущение незавершенности.
Центр искусств Векснера, Огайо, 1989 г, архитектор Питер Эйзенман
Штаб-квартира CCTV, Пекин, Китай, 2012 г
Здание Штаб-квартиры CCTV в Пекине состоит из 6 блоков, образующих петлю. На первый взгляд внешний вид постройки напоминает 2 склонившихся друг к другу небоскреба, что создает ощущение неустойчивости. Кажется, что одна часть вот-вот перевесит другую, и все рухнет.
Очевидно, что здание, находящееся в сейсмоопасной зоне и заигрывающее с впечатлением шаткости, делает это намеренно.
Штаб-квартира CCTV, Пекин, Китай, 2012 г
Функционализм
Принципы функционализма более тяготеют не к пустоте, а скорее, к ненаполненности, отсутствию всего ненужного.
Это не философия японской традиции, в которой пустота имеет исключительную важность. Здесь она не имеет сложных смысловых подтекстов. Это своеобразное «очищение». От излишнего декора, от сложных форм, от ненужных конструкций, лишенных функционального значения.
«Дом Куручета» 1953 г., Аргентина, архитектор Ле Корбюзье
Следуя этим принципам архитекторы использовали более чистые формы, крупные неразделенные куски одного материала. А также освобождали первый этаж от стен с помощью колонн, которые образуют пустое пространство.
Все это создает очень строгий внешний вид, который убирает все кроме «сути».
