Асимметрия в современной архитектуре Японии
Асимметрия — неотъемлемая черта японской эстетики и архитектуры.
Этот подход отображал креативность мастеров и стремление отобразить природные неровные ландшафты. Живые линии соединялись с неживыми, образовывая новые идеи для построек. Асимметричные здания хорошо гармонировали и с самой природой. Поверхность Японии не везде однородная. Эта страна на 80% покрыта холмами, лесами и горами. Ассиметричные, наклоненные здания лаконично вписывались в природный ландшафт, не разрушая рельеф. Именно поэтому они находятся не только в мегаполисах, но и на небольших островах и холмистых лесных местностях.
Как японцы пришли к этому подходу?
Вторая мировая война (1939 г. — 1945 г.) — точка изменения японской архитектуры. После этого события, здания начали строиться с нуля. Япония нуждалась в новых решениях. Отсюда и начались поиски новых решений в архитектуре.
Японский климат также объясняет любовь к домам с необычной формой. Жилье местных жителей приходится менять на другое из-за повышенной влажности. Здания не способны сохранять первозданный вид долгое время. Они начинают разрушаться, облезать и плесневеть. Японцы понимают, что их жилье не вечно. Этот факт вызывает желание экспериментировать и пробовать новые методы постройки.
В своем исследовании я хочу показать, как асимметрия подарила Японии новый динамичный облик. Благодаря этому смелому решению страна смогла найти индивидуальность.
Асимметрия помогла японцам еще больше воссоединиться с их уникальной природой. Каждое здание, поставленное на холмах, не нарушает природный рельеф, а наоборот, подчеркивает всю естественную красоту. Именно перестройка страны и открытие нового подхода подарила Японии не только завораживающий вид, но и практичные, функциональные постройки.
Я разделила исследование на 3 основные части: выступающие объемы и хаотичные элементы, округлые формы и острые формы. Также фотографии некоторых построек я дополняю фактами и мотивами создания. В каждой из частей я хочу показать разновидность асимметричных построек, и то, как они гармонично вписаны в окружение.
Главная цель — показать как современная архитектура взаимодействует с природой с помощью асимметрии.
Руководящим принципом была природа, которая является системой хаоса. Естественная система полна неопределенных, непредсказуемых, неровных, случайных элементов. Но в целом она поддерживает определенный баланс и равновесие. Японская эстетика использовала систему хаоса в качестве руководящих принципов и позволила ей диктовать детали дизайна.
При отборе материала я опиралась на интернет источники и японские сайты про архитектуру. Также я обращалась к публикациям фотографов, которые демонстрировали интересные ракурсы на постройки.
Текстовые источники нужны для понимания, что способствовало развитию асимметрии в архитектуре Японии. Я анализировала сами постройки, искала закономерности и похожие элементы в разных зданиях и городах, узнавала про причины постройки некоторых домов.
Выступающие объемы или смещенные элементы.
«Этот жилой комплекс в Токио решает проблемы, связанные с изогнутым участком и ограниченным естественным освещением».
«Архитекторы свели к минимуму количество коридоров, обрамляющих внутренний двор. Преобразовав их торцы в двухэтажные мезонеты. Они эффективно уменьшили площадь проходов и свели к минимуму образование теней».
Название «CAMMA», игра на «COMMA», символизирует паузу момента связи и взаимодействия. Это название, вдохновленное пунктуацией, отражает цель пространства: создать паузу в повседневной жизни, способствовать творчеству и вовлечению сообщества.
«Мы были вдохновлены на создание района, который по-другому связан с эмоциями людей. […] Это радостное и уникальное общественное место для Токио, спроектированное так, чтобы им дорожили долгие годы» — Томас Хизервик, архитектор.
Сравнение района «Азабудай Хиллс» с корнями бонсая и великим баньяном.
Асимметрия может быть применена к фасадам зданий, создавая неравномерное размещение окон, дверей и других элементов.
Округлая форма
Она ассоциируется с единством и природными формами, такими как вода, камень, ракушка. Эта форма направляет солнечный свет внутрь постройки, обеспечивает повышенную устойчивость и оптимизирует использование пространства.
«Цель этого здания — создать пространство, похожее на гондолу, где гости могут наслаждаться окружающим пейзажем и знакомиться с культурой деревни, оставаясь рядом».
«Расположенный в холмистой местности на острове Тесима, музей напоминает капельку воды, застигнутую в процессе скольжения по суше».
Акцент на воде и ее поведении, как отмечает критик Ной Савараги, также выдвигает на первый план интерактивные системы круговорота воды, которая поддерживает жизнь на острове — «родниковая вода, водные пути, рисовые поля, испарение, атмосфера, дождь, подземная фильтрация, родниковая вода. Все, что происходит в Художественном музее Тесима, представляет собой „матрицу“ места, которым является Тесима».
«Отверстия определяют и ориентируют пространство, позволяя интерьеру собирать фрагменты элементов: лужи воды скапливаются на полу и свободно перемещаются в зависимости от направления ветра; звуки моря и листвы разносятся по открытому пространству, в то время как атмосфера постоянно меняется в зависимости от положения солнца и времени суток».
Острая форма
Наклонные поверхности могут способствовать быстрому отводу воды и снега, предотвращая скопление и повреждение конструкции. Такая форма символизирует силу и движение. Также острые формы могут снизить сопротивление ветру, что делает здания более устойчивыми к сильным ветрам.
Крыши могут иметь сложные формы, такие как наклонные края или изогнутые поверхности.
Архитектор для дома в Ота предлагает пилообразную крышу, чтобы наполнить интерьер дома естественным светом, а также для конфиденциальности. Кенджи Идо уменьшил размеры окон на уровне глаз на обочине дороги, вместо этого предоставив место большим окнам, выходящим в закрытый внутренний двор, отгороженный от окружающей обстановки высокой стеной.
Сравнение «Дом в Ота» с острыми пиками гор.
Заключение
Современная архитектура Японии гармонично сосуществует с культурным наследием страны. Она отражает дух нации, который, пережив невзгоды, трансформировался в инновационные формы.
Она вызывает захватывающие чувства. Живое гармонично смешивается с неживым, создавая уникальность страны. Вместо того, чтобы вырубать леса и выравнивать землю, мастера подчеркивают уникальность местности. В суровых условиях проявляется невероятная отвага архитекторов, позволяющая им возвести нечто поистине впечатляющее, несмотря на трудности ландшафта и нехватку места.
https://www.designboom.com (дата обращения к сайту 10.05.2024).
https://www.interactiongreen.com/japanese-architecture-asymmetric/ (дата обращения к сайту: 13.05.2024).
https://artifex.ru/архитектура/японская-архитектура/ (дата обращения к сайту 13.05.2024).
https://www.designboom.com/architecture/sculptural-saw-tooth-roof-kenji-white-residence-japan-05-15-24/ (дата обращения к сайту 11.05.2024).
https://arch-sochi.ru/2011/11/muzey-iskusstv-teshima-pervoe-v-mire-ne-zdanie/ (дата обращения к сайту 11.05.2024).
