Направление шинуазри в России в 18 — 19 века

— Введение — Лаковый кабинет в Монплезире — Китайский дворец в Ораниебауме — Голубая гостиная — Китайская деревня в Царском Селе — Заключение — Библиографические ссылки — Источники изображений

Драконы, шелк, стена, фарфор, бамбук, лапша, чай, фонарики… Услышав эти слова, практически каждый современный человек моментально подумает о загадочной и непостижимой стране, расположенной в восточной Азии. А именно — о Китае.

Жанр стилизации, выражающийся в подражании произведениям искусства и архитектуры восточных мастеров носит название «шинуазри». Произошло это слово от французского chinoiserie, что переводится как «китайщина». Характерными чертами этого направления являются асимметрия, обильность декора, стилизованность характера и тематика отдыха, что сближает его со стилем рококо. Стиль шинуазри появляется в 17 веке, когда между странами Европы и Китаем активно устанавливаются торговые связи. Он начинает проникать во все аспекты жизни западных государств: от предметов быта до архитектурных сооружений. Своего пика это направление достигает в середине 18 века, после чего начинает терять актуальность.

Целью моего исследования является поиск ответа на вопрос о том, как китайская культура повлияла на российское искусство в 18 — 19 века. Я выбрала именно эту тему, потому что меня, как и многие поколения людей прошлых столетий, всегда интересовали и интриговали история и традиции Китая, которые находят свое отражение в творчестве великих мастеров восточной страны.

В своей работе я хочу рассмотреть, как китайское искусство повлияло на формирование множества уникальных объектов, в которых находят свое отражение тенденции искусства 18 — 19 веков. Я предлагаю вам отправиться в увлекательное путешествие по страницам истории и вместе со мной увидеть, как шинуазри, изначально используемое при создании интерьерных элементов российских дворцов, смогло воплотиться в масштабных проектах талантливых архитекторов того времени.

Чтобы Россия стала великой империей, которая сможет сравниться с западными державами, в начале 18 века Петр I отправился в Европу, чтобы узнать, какие передовые идеи и модные тенденции реализуются в других странах.

Побывав в Голландии, Вене и Копенгагене, где находились китайские комнаты и фарфоровые изделия в стиле шинуазри, российский император принял решение создать китайскую комнату в России. По приказу правителя в Петровском дворце были изготовлены стены в китайском стиле, при создании которых художниками были использованы восточные элементы декора.

Характерными интерьерными особенностями кабинета являются не только использование техники резьбы по дереву, лаковой росписи и золочения, но и декорирование стен путем установки на них китайских фарфоровых изделий.

При создании Китайского кабинета русскими иконописцами было изготовлено 94 лаковых панно на липовых досках, роспись на которых была выполнена золотом и серебром.

«По золотым тропинкам, вьющимся под сенью развесистых деревьев, важно расхаживали маленькие фигурки в пестрых одеждах, высоких прическах, плоских шляпах и крошечных, тщательно выписанных сандалиях, держащие в руках веера, корзиночки и букеты цветов. Они встречались в садиках, огражденных ажурными решет ками, играли в мяч на лужайках среди кружевных кустов, ловили рыбу у хрупких мостиков, перекинутых через серебряные ручьи, выглядывали из окон домиков с высокими крышами, сидели на широких верандах у прудов». «Каждое панно вело свой рассказ, не повторяя, но бесконечно варьируя разные пейзажи, показывая всё новые и новые сценки из жизни этого маленького мирка, созданного неистощимой фантазией и изображенного с таким мастерством»; «очарование … интерьера заключалось именно в разнообразии декоративных росписей — ни одна из них не повторялась, и это было характерно для того времени», — реставратор М. Н. Тихомирова

Китайский кабинет в Монплезире воплощает в себе всю красоту направления шинуазри — в этой комнате представлены не только удивительные панно и гипсовые элементы, но и обширное собрание изделий восточного фарфора.

В Китайском дворце, являющемся частью дворцово-паркового комплекса «Собственной дачи» императрицы Екатерины II, находятся 3 зала, интерьер которых выполнен в стиле шинуазри. Это Стеклярусный кабинет, Малый и Большой Китайские кабинеты.

Стеклярусный кабинет является главной достопримечательностью дворца и считается шедевром интерьерного искусства.

«Этот блестящий образец стиля рококо прежде всего знаменит своими стеклярусными панно— холстами, на основе которых сделана вышивка стеклярусом (трубочками молочного стекла) и разноцветным ворсистым шелком — синелью»⁵.

В комнате находятся 12 панно ручной работы, на которых изображены причудливые пейзажи в стиле шинуазри с необычными растениями, фантастическими птицами и бабочками. Изобилующие красочными элементами и образами панно, заключены в золоченые рамы изящной резьбы, которые имитируют стволы пальм, «увитые листьями, цветами и гроздьями винограда и увенчанные фигурками драконов»⁵.

«Стены Малого Китайского Кабинета затянуты воссозданным по сохранившимся первоначальным образцам зеленым шелком, расписанным в „китайском вкусе“ изображениями экзотических птиц, бабочек и цветов»⁶.