Иллюстрации к книге «Без семьи» появились в XIX веке. Они показывают, как трудно было детям в прошлом. Дети теряли свои семьи, им приходилось много путешествовать и страдать. Главный герой — мальчик Реми. Он сирота, у него нет дома. Его жизнь похожа на жизнь миллионов детей во время войны. По картинкам в книге мы можем понять, что чувствовали дети. Сегодня в мире тоже есть войны. Поэтому важно изучать старые иллюстрации и сравнивать их с тем, что происходит сейчас.
Цели и задачи исследования: Продемонстрировать эволюцию изображения персонажей с XIX века до середины XXI века, особенно выделив значительные изменения в образе мальчика Реми. Во французской культуре Реми выделяется как выдающаяся фигура, явно отражающая реалии французского общества.
Основное внимание в данной статье будет уделено иллюстрациям (рисункам, обложкам книг, эскизам персонажей) мальчика Реми, охватывающим период с 1900 года по настоящее время (XX и XXI века), а также пространственным аспектам, включая издания во Франции, Японии и Вьетнаме.
Помимо изменений в изображении Реми в послевоенных изданиях, где уменьшилось количество откровенно болезненных образов и увеличилось количество мотивов движения/приключений, что отражает переход от документального реализма к более эмоционально насыщенным и коммерчески выгодным изображениям.
В отличие от взрослых, дети видят мир совершенно по-другому. На ранних этапах дети неграмотны, поэтому специальные иллюстрации оказывают на них большее влияние. Иллюстрации также могут объяснить детям сложные для понимания понятия, такие как дружба, любовь, приключения и т. д., которые являются абстрактными понятиями.
Отправная точка Реми (XIX век):
Издание издательства Hetzel Publishers
На изображении представлена титульная страница иллюстрированного издания 1880 года книги «Без семьи» (Sans Famille, «Ничей мальчик») Гектора Мало, опубликованного издательством J. Hetzel et Cie с иллюстрациями Эмиля Байяра.
На самой популярной обложке книги издательства Hetzel изображены иллюстрации Эмиля Байяра. Твердый переплет содержит три небольшие иллюстрации: скрипку и якорь, изображение старого Виталиса и вазу, а также окружающие мотивы нарциссов. Главный герой, мальчик Реми, изображен в центре.
Реми одет в поношенную блузку д’эколье (тип застегивающегося на пуговицы халата, распространенного среди молодых французских школьников), длинные брюки и кожаные туфли, которые старый Виталис обещал ему купить. Реми сопровождает его собака, которая является его компаньоном и соратником в странствующей театральной труппе Виталиса.
Это подчеркивает историческую достоверность, легко создавая впечатление, что Реми — школьник, но при этом он несет тяжелую гитару, символ труда, отражающий социальную реальность Франции того времени, а также ясно показывающий истинное содержание истории.
Издание издательства Flammarion Publishers
Некоторые издательства, такие как Flammarion, также выпускают яркие гравюры на дереве. Эта конкретная гравюра является частью классического графического романа, изданного Flammarion (Франция), в котором использованы традиционные техники живописи тушью и гравюры на дереве XIX века. Внутри мальчик Реми изображен детально и с выразительным лицом. Его одежда меняется в зависимости от сюжета, точно и детально отражая реальность. Изображение Реми, идущего по эвакуационной дороге вместе со стариком и животными, легко вызывает ассоциации с Францией 1880-х годов, столкнувшейся с проблемой продажи или похищения детей для принудительного труда в шахтах.
Крупные французские издательства, такие как Flammarion и Hachette, начали использовать цвет в оформлении книжных обложек. Изображения Реми в изданиях 1930-х годов были выполнены более свободно, акварелью или гуашью. В отличие от послевоенного контекста, дизайнерское мышление стало менее меланхоличным. Реми часто изображался в анфас или идущим по тропам, подчеркивая его путешествие и исследование мира, а не просто бедность.
Эта иллюстрация взята из серии «Зеленая библиотека», изданной издательством Hachette (Франция). Иллюстратором обложки является Сильвен Фрароз. В тот же период он создал все цветные и черно-белые иллюстрации для всего двухтомного издания этой книги.
На обложке книги размещена иллюстрация Сильвена Фрароза, изображающая главного героя Реми с его музыкальным инструментом, что передает более ясные эмоции и целенаправленные действия. В отличие от послевоенного контекста, подход к дизайну стал менее мрачным. Реми часто изображается в анфас или идущим по тропам, что подчеркивает его путешествие и исследование мира, а не просто бедность.
Фотографии Реми во Франции с XX века по настоящее время.
Hetzel 1945
До трудное время в книгах были чёрно-белые картинки. Их рисовали карандашом или вырезали на дереве. Во время (1939–1945) новых иллюстраций почти не появлялось. После войны рисунки мальчика Реми стали проще. Художники убрали много трудных деталей. Они не хотели показывать слишком много страданий. Новые правила издательств тоже это объясняют. Рисунки больше не ставили на обложку. Но внутри книги они всё ещё были. Это важное изменение. Раньше на картинках показывали, как дети тяжело работают. А после войны художники стали смягчать трудности. Им не хотелось напоминать о том, что дети страдали во время.
Первая глава комикса была опубликована в ежедневной газете. Серия выходила ежедневно с 15 ноября 1952 года по 21 марта 1953 года (около 100 глав/планов) и была проиллюстрирована Андре Галланом.
После публикации «Без семьи» в 1878 году издания конца XIX века и первой половины XX века продолжали сохранять традиционный стиль иллюстраций, пронизанный ностальгией и историческим реализмом.
Однако верность строгим образам и акцент на исторической достоверности (костюмы, действие происходит в старой Франции) остаются неизменными.
Hachette 1951
Однако, начиная с середины XX века, издания «Без семьи» (Sans Famille) с конца XX века по настоящее время демонстрируют явный отход от строгого стиля предыдущего столетия. Издание Хетцеля 1951 года отличается яркими цветными иллюстрациями, выполненными с использованием современных живописных техник, более мягких линий и гораздо более яркой цветовой палитры, чем черно-белые гравюры Ашетт или Хетцеля после 1900 года. Художник Сильвен Фрароз добавил выразительности и стилизованных форм, благодаря чему мальчик Реми предстает гораздо более позитивным. Используемые цвета яркие и разнообразные, что значительно отличается от того, что было полвека назад, и призваны смягчить негатив, связанный с войной, и попытаться направить юных читателей к более позитивной реальности. Художники Реми уделяли пристальное внимание исторической точности; его музыкальные инструменты, костюмы и прически были изображены в соответствии с реалиями Франции.
Переломный момент в Реми в Японии
Благодаря узнаваемому стилю аниме и манги, мы легко можем заметить, что мир иллюстрации претерпевает значительные изменения. Художник Акио Сугино четко изображает аниме и мангу, в частности, с помощью больших глаз, светлых волос и более короткого соотношения головы и тела по сравнению с западными иллюстрациями людей того же периода. Это соотношение непреднамеренно создает феномен «детской схемы» (Kindchenschema), описанный зоологом Конрадом Лоренцем, — биологический механизм, заставляющий людей реагировать на существ с детскими чертами. Глаза являются самым ярким акцентом, создавая ясность эмоций и усиливая очарование, тем самым повышая эмпатию и привлекая зрителей, особенно молодую аудиторию.
В аниме 1977 года (Ie Naki Ko — Tokyo Movie Shinsha) кинематографические приемы Осаму Дедзаки (резкие тени, застывшие пастельные кадры) «романтизируют» печаль Реми. В частности, в эмоциональных сценах, когда Реми плачет, или во время таких событий, как прощание с близкими, кадры Осаму Дедзаки сменяются статичным движением камеры.
Начиная с Реми, дизайн его костюмов, причесок, а также архитектуры и окружающих его персонажей также претерпел заметные изменения. Его одежда стала проще, с меньшим количеством деталей, а глаза стали изображаться красивыми, сверкающими и даже несколько женственными
Аниме также оказало обратное влияние на обложки книг и комиксов, издававшихся в Азии в конце XX века, что легко заметить, и многие издания использовали этот стиль в качестве основного визуального языка. Это демонстрирует, что новый дизайн Реми пришелся читателям по душе.
Вьетнамский символ Реми — это олицетворение образования детей.
Благодаря эволюции иллюстраций, от акцентирования внимания на сложном периоде XIX века во Франции до колонизации и глобализации, книга «Без семьи» добралась до Вьетнама. Во Вьетнаме это произведение превратилось в символ стойкости, стало очень познавательным и близким по духу вьетнамским детям, преодолевавшим трудности в период субсидирования и войны.
На редких иллюстрациях из книги Реми изображен в упрощенном виде с минимальным использованием цвета; тем не менее, у него по-прежнему невинное лицо, большие глаза и стилизованный цилиндр. Примечательно, что в отличие от французских иллюстраций, где Реми может быть единственным главным героем, на вьетнамских книжных обложках Реми всегда сопровождает Виталис, что подчеркивает дружеские отношения и традицию уважения к старшим, которые издатели и общество ожидают от детей.
Заключение
В XXI веке в материалах и стилях особое внимание уделяется использованию цифровой графики и сложных технологий печати, что позволяет создавать широкий спектр цветов. Рисунок также стал более стереоскопическим и упрощенным.
Образ Реми как образовательного символа не является уникальным для Вьетнама, он существует и в других частях мира. И способы изображения Реми становятся все более разнообразными с точки зрения цвета, материалов и стиля.
Визуальное путешествие Реми от ностальгических традиций к модернизации отражает сдвиг в образовательных взглядах и в том, как изображались дети в разные периоды. Изображение детей изменилось: от детальных рисунков и дидактических уроков, показывающих боль и трудности, к воодушевлению оптимизмом, исследовательским идеям и любви. Это представляет собой значительный скачок как в образовании, так и в создании нового подхода к иллюстрации произведений о детях и для детей.
