Концепция
Любовь в европейском искусстве XX века перестала быть исключительно сюжетом-она стала оптикой. Но если для сюрреалистов любовь-это поток бессознательного, как, например, на полотнах Хуана Миро, а для экспрессионистов-это крик души, вихрь эмоций, то Шагал и Матисс предлагают два альтернативных, почти утопических регистра. Оба мастера работали с фигурой пары, оба писали одну и ту же женщину годами: Шагал-Беллу, Матисс-Лидию Делекторскую (хотя Анри не был моногамен в жизни, но в живописи его идеальная «парная фигура»-это не конкретная женщина, а тип одалиски. Однако его многолетние отношения с Лидией Делекторской (секретарь, муза, модель) и его фиксация на одном жесте обнажённой создают эффект «долгой любви» в рамках формального поиска), но результат радикально отличается, хотя техники и направления в искусстве похожи в некоторых деталях-упрощении форм, работе с цветом, передающим эмоции и настроение. Но почему были выбраны именно Шагал и Матисс? Оба избегают трагического модуса в изображении любви. Работы художников представляют разные онтологии тела: одно тело летит вопреки законам физики, другое, наоборот, подчинено ей, танцуя в согласии с миром. Мастера делают любовь центральным сюжетом, а не периферийным жанром. Оба создали узнаваемую, легко тиражируемую иконографию чувства. Только сравнение Шагала с Матиссом даёт чистую оппозицию между нарушением и порядком, между чудом и ритмом, между биографией и типом. Именно поэтому исследование сосредоточено на них.
Гипотеза исследования
Образ любви у Шагала строится на нарушении гравитации и логики тела (любовь делает человека летающим, перевернутым, многочастным), тогда как у Матисса любовь проявляется через идеальную подчиненность ритму и цветовому полю. Если Шагал показывает любовь как чудо, которое ломает физику и правила, то Матисс-как оргастическое слияние с космосом, где нет верха и низа только потому, что всё есть декоративная поверхность.
Ключевой вопрос
Как различные онтологии тела (тело-нарушитель и тело-мелодия) формируют два несовместимых визуальных высказывания об одном и том же чувстве?
Рубрикация
Исследование построено как визуальный диалог из трёх актов: Тело любви Лицо и жест Цвет и пространство
История любви Марка Шагала и Беллы Розенфельд, Анри Матисса и Лидии Делекторской.
Фотографии Шагала и Беллы.
Марк Шагал и Белла Розенфельд встретились в Витебске, когда ему было 19, ей-16. Он пришёл под её окно петь, а она засмеялась и закрыла раму, но с этого дня они были неразлучны. Она стала его главной музой: почти все женские фигуры на его картинах-Белла. Они поженились в 1915 году, пережили революции, войны и эмиграцию. Белла верила в него, кормила, переводила, спала с его картинами на коленях. В 1944 году в США она умерла от заражения крови, так как антибиотиков в военном госпитале не было. Шагал плакал девять дней подряд. Потом писал её ещё 40 лет. Женился снова, но признал: «В каждой картине, которую я пишу, живёт Белла». Он нёс её письма в нагрудном кармане до самой смерти в 1985 году. На его полотнах они навсегда вместе.
«Мы с Теей тоже выходим погулять. И на мосту снова встречаем ее подругу. Она одна, совсем одна. С ней, не с Теей, а с ней, должен я быть, — вдруг озаряет меня! Она молчит, я тоже. Она смотрит — о, ее глаза! — я тоже. Как будто мы давным-давно знакомы, и она знает обо мне все: мое детство, мою теперешнюю жизнь и что со мной будет; как будто всегда наблюдала за мной, была где-то рядом, хотя я видел ее в первый раз. И я понял: это моя жена. На бледном лице сияют глаза. Большие, высокие, черные! Это мои глаза, моя душа. Тея вмиг стала чужой и безразличной. Я вошел в новый дом, и он стал моим навсегда»… Марк Шагал «Моя жизнь»
Фотографии Матисса и Лидии.
Лидия Делекторская пришла к Матиссу сиделкой его больной жены. Однажды он попросил её «не двигаться», когда она села, скрестив руки на стуле, положив на них голову-так она стала его главной музой. Лидию уволили, она пыталась застрелиться, но выжила. Матисс перестал работать, не спал, сердце сдавало. Амели ушла сама, а 14 июля 1939 года Лидия пришла к нему с полевыми цветами. Они больше не расставались 15 лет. Она формально осталась служанкой-жила в мансарде, обращалась к нему на «вы». Но когда рак приковал его к постели, именно она стала его руками: девушка смешивала гуашь для вырезок, вела его дела. Он рисовал её до последнего дня. После его смерти она хранила только его рубашку. В 87 лет покончила с собой с одной просьбой: «Положите рубашку Анри Матисса рядом со мной».
Тело любви
Мотив полёта у Шагала становится универсальным языком для передачи чувства, которое невозможно объяснить словами. Любовь у художника отрывает от земли, возвышает, отстраняет от других людей, и это проявляется в самой пластике тел, их неестественных позах, отсутствии видимой опоры и опустошенных улицах города. Для Шагала во время полета с возлюбленной не существует ничего, кроме Божественного-на что указывает храм на работе творца-а также самих чувств героя, что можно заметить благодаря телам, которые слились, хрупко и нежно поддерживая друг друга во время уединенного парения над городом. Важно отметить, что и у Шагала, и у Беллы на полотне «Над городом» изображена лишь одна рука, а также изображены они в разной манере- Шагал-в кубизме, Белла- в более плавных линиях. Это вновь подчеркивает, что влюбленные дополняют друг друга и именно это сочетание создает характерный для художника полет.
Марк Шагал. «Над городом». 1918. Холст, масло.
Фигуры Беллы и Марка парят в воздухе над Витебском. Тело мужчины перекошено, он почти падает, удерживая партнёршу. Отсутствует анатомический центр тяжести, законы физики не подчиняют сильные чувства парящих. Нога согнута под неестественным углом. Крыши домов показаны сверху, но фигуры-сбоку, таким образом, нарушая законы перспективы. Шагал не изображает полёт, он изображает опровержение гравитации как прямое следствие чувства. Любовь здесь-сила, равная ветру-бушующей, неуправляемой стихии.
Марк Шагал. «Над городом». 1918. Холст, масло.
У Шагала можно проследить в работах любовь не только к Белле, но и к Витебску-его родному городу, присутствующему почти на всех полотнах художника. Сам художник признавался, что побоялся слишком сильных эмоций, с которыми просто не сможет справиться, поэтому отказался вернуться в родной город. Таким образом, рассматривая и анализируя образ любви на картинах Шагала, важно акцентировать не только на человеческом образе Беллы, но и на топологическом образе Витебска.
Любовь у Шагала-это действие, поэтому ее можно разделить на условные фазы, в которой пребывают герои. Например, условная фаза полет на картине «Над городом».
Анри Матисс. Танец. 1909–1910. Холст, масло.
Матисс для меня- любовь к изяществу простых линий, рождающих динамику, задающих особый ритм.
Пять обнажённых фигур, взявшихся за руки, объединенные любовью к музыке фарандолы и танцу. Ноги касаются земли, они подчинены физике, но их тяжесть не ощущается, в отличие от весомости. Никакого полёта, однако, несмотря на это, благодаря тесной композиции, чувствуется ритмичность, сплоченность, динамика, объем, будто они продолжат свой танец, вот-вот сломав рамки картины. Тела идеально пропорциональны (в отличие от искажённых тел Шагала). Любовь здесь не нарушает законов природы, она гармонично становится ее частью.
Лицо и жесты
Марк Шагал. День рождения. 1915.
Условная фаза-встреча.
Первое, что, на мой взгляд, бросается в глаза при просмотре этой работы- неестественная, вывернутая шея Шагала ради возлюбленной. Он вновь воодушевленно летит рядом с ней. Такая поза показывает, что мужчина готов пребывать в неудобном, неестественном положении, чтобы быть ближе к девушке. В отличие от Матисса, где жест зачастую ожидаемый, здесь жест неловок, необычен, Марк делится очень личной, трогательной сценой. Любовь у Шагала — это всегда узнавание определенной женщины, поэтому лица конкретны, Белла узнаваема во всех работах, а она сама прописана детально, нежно, плавно.
У Шагала любовь невозможна без Беллы. У Матисса любовь возможна даже без Лидии-достаточно красной ткани и солнечного света. Но именно Лидия дала Матиссу право на долгую, старческую, немолодую нежность, которая в искусстве встречается не чаще, чем летающие влюблённые над Витебском.
Анри Матисс. Обнажённая на синей подушке. 1942.
«Мне нужна не модель. Мне нужна Лидия. Когда она сидит в кресле и вяжет, пространство вокруг неё начинает светиться так, как нужно мне».
Это не портрет Лидии в традиционном смысле. Матисс не пишет её лицо-он пишет её позу как форму. Отсутствие узнаваемых черт лица-сознательный жест: любовь позднего Матисса не нуждается в идентификации. Контраст с Шагалом значительный: если Шагалу нужна конкретика, чтобы написать любовь, то Матиссу достаточно изгиба спины, яркости красок, чтобы выразить свои чувства.
Лицо Лидии спокойное и расслабленное, не выражающее особых эмоций и чувств, а поза не отличается от любой другой натурщицы.
Лидия Делекторская позволяет Матиссу сохранить интимность без психологизма, нежность без сюжета, присутствие без рассказа, в отличие от Шагала, прописывающего сюжет и являющегося героем полотен вместе с Беллой.
Цвет и пространство
Марк Шагал. Голубые любовники. Сидящая обнаженная рыжая женщина
Картина «Голубые любовники» имеет особую мифическую, волшебную, чарующую атмосферу, созданную благодаря синему цвету и легкому, лунному освещению. Горизонта нет, зритель видит лишь звездное, насыщенное небо, а фигуры влюбленных выделяются яркими, контрастными с тьмой ночи световыми пятнами. Этот сюжет более детализирован, полон несколькими акцентными цветами, а «Сидящая обнаженная рыжая женщина» полностью написана сквозь красный «фильтр».
«Я помню: ночь, и рядом ты, и в первый раз к тебе прилег я, и погасили мы Луну, и свечек пламя заструилось, и лишь к тебе моя стремилась любовь, тебя избрав одну»
В то время как контрастная «Сидящая обнаженная рыжая девушка» написана более крупными ярко-пламенными, фактурными мазками, фигура девушки занимает все полотно. Эта картина, на мой взгляд, передает более сильные, экспрессивные чувства художника, выражающего страсть, а «Голубые любовники"-сюжет о более глубоких, личных эмоциях, и этот эффект отстраненности и закрытости от зрителя достигается с помощью мрачной, таинственной атмосферы, времени суток-ночи, а также синего цвета.
Пространство также влияет на восприятие образа любви.
На картине «Голубые любовники» пространство прописано детально, что дополняет работу сюжетом. Влюбленные, видимо, решили пожениться тайно, что можно понять благодаря топографическим уточнениям. Люди встретились где-то на окраине города, при лунном свете и сиянии многочисленных звезд, на романтической набережной, возможно, напоминающей зрителю о «Белых ночах» Достоевского, где влюбленные точно так же уединенно встречались по ночам на набережной.
А пространство «Сидящей обнаженной рыжей женщины» не наделено таким большим количеством деталей, так как героиня занимает собой все полотно. Так, на мой взгляд, Шагал переводит наше внимание с сюжетности, на форму и чувства.
Анри Матисс. Лидия Николаевна Делекторская. 1940.
Матисс особое внимание уделяет и пространству, и цвету для передачи образа возлюбленной. Цвета яркие, свежие, картина выглядит не как портрет, а как настоящий натюрморт, обильный деталями, растительными элементами и фруктами.
Пространство, как и у Шагала, дополняет сюжетность картины. Девушка сидит за столом в кабинете, а уважительное название с полным именем Лидии усиливает уважение и любовь Матисса к ней. Комната наполнена фруктами, зеленью и яркими узорами, что создает ощущение красочности и яркости жизни смотрящего на возлюбленную.
Как у Шагала, так и у Матисса возлюбленная дарит яркие краски, рождает интересные сюжеты и пластичные образы.
Визуальное исследование подтвердило гипотезу. Образ любви у Шагала и Матисса не просто различен-он базируется на несовместимых антропологических моделях
Шагал деформирует тело, идя наперекор законам физики. Матисс сохраняет пропорции, но лишает тело психологии. У Шагала любовь-это чудо, акт индивидуального спасения в абсурдном мире, у Матисса-доказательство живописного порядка, подчинение мировому ритму, достижение покоя через отказ от повествования. Шагал пишет только Беллу-любовь конкретна и нарративна. Матисс пишет Лидию, иногда лишая ее идентичности, обобщая черты ее лица. Шагал привязывает чувство к узнаваемому, любимому месту-Витебску и населяет его волшебными сюжетами. Матисс выносит любовь в безместный интерьер, где время останавливается, а все внимание зрителя зацикливается на девушке и ее окружающем живописном интерьере. У Шагала цвет драматичен. У Матисса цвет-это сам носитель эроса и смысла, даже без фигур.
Их нельзя сравнить по силе чувства. Оба художники искренне любили своих женщин. Но можно сравнить по способам визуализации этого яркого чувства. Шагал показывает любовь как исключение из правил, Матисс- как правило, которое делает исключения ненужными.
Шагал М. З. Моя жизнь: автобиография-Санкт-Петербург: Азбука, 2022.-416 с. (дата обращения: 22.04.2026)
https://artchive.ru/publications/4209~Istorija_ljubvi_v_kartinakh_Mark_Shagal_i_Bella_Rozenfel'd (дата обращения: 29.04.2026)
https://artchive.ru/publications/4355~Istorija_ljubvi_v_kartinakh_Anri_Matiss_i_Lidija_Delektorskaja (дата обращения: 01.05.2026)
https://iskusstvo.org/blog-fonda-iskusstvo-naciy/50-ottenkov-shagala/ (дата обращения: 01.05.2026)
https://diletant.media/articles/29060436/ (дата обращения: 01.05.2026)
https://avatars.mds.yandex.net/get-mpic/16889250/2a00000198cdbd580ccf0c7fe29c6c80c02d/orig (дата обращения: 01.05.2026)
https://media.posterlounge.com/img/products/770000/769819/769819_poster.jpg (дата обращения: 02.05.2026)
https://artchive.ru/henrimatisse/works/217504~Obnazhennaja_na_sinej_podushke (дата обращения: 02.05.2026)
https://www.culture.ru/_next/image?url=https%3A%2F%2Fcdn.culture.ru%2Fc%2F633527.1020x.jpg&w=1024&q=75 (дата обращения: 02.05.2026)
https://i.pinimg.com/736x/f3/79/ae/f379ae3970feb718a7ccc93fc7595204--henri-matisse-oil-on-canvas.jpg (дата обращения: 02.05.2026)
https://babr24.com/n2p/i/2022/9/helene_adant_matisse_dessine_lydiale_regina_nice_1952_3200x0_07210732_b.jpg (дата обращения: 02.05.2026)
https://www.christies.com/media-library/images/features/articles/2019/01/21/matisse-and-his-models/matisse-painting-danseuse-allongee-fond-rouge-in-his-nice-studio-2400.jpg?w=780 (дата обращения: 03.05.2026)
https://i.pinimg.com/736x/36/2a/62/362a62f67c5b7aa499953e2f84d3d8f4.jpg (дата обращения: 03.05.2026)
https://i.pinimg.com/736x/d6/55/71/d655716f6a9ba7e074dcdc4ea86e8293.jpg (дата обращения: 03.05.2026)
