Сценография и костюмы для современной балетной постановки по мотивам пьесы Шекспира «Сон в летнюю ночь».
Балет «Сон в летнюю ночь» словно «сон с температурой». Абсурд, существующий по собственным правилам, который производит на зрителя яркое впечатление, словно после пробуждения. Бред больного сознания.
Все будет так, как должно быть. Человек невластен над судьбой. Есть высшая сила, которая сама, неизвестным образом, но решает все вопросы, ей нужно довериться. Как во сне мы невольно находим ответы на волнующие нас вопросы, так и в жизни, как только отпускаешь, все находит свое решение.
Сценография
У сна всегда есть первоисточник. Он не возникает на пустом месте. Чтобы постановка ощущалась как сон с температурой ее необходимо поместить в такой контекст, чтобы он считывается любым зрителем, как знакомый.
засыпание-> сон-> пробуждение
Акт I: Экспозиция, дворец в Афинах (парадная старого дома)
Акт II: Бегство в лес, наложение чар, хаос и запутанность чувств, пик ночного безумия (фальш-фасад/пелена)
Акт II: Рассвет, снятие чар, примирение пар и торжественное празднество с тремя свадьбами (внутренности одной из квартир)
I акт
Визуально сцена отражает запутанное сознание и при этом отражает хрупкость и материальность реального мира.
макет
II акт
Есть элемент побега. В оригинальном тексте герои тайно сбегают в лес, здесь же это побег на улицу, где дома покрыты фальш-фасадами. Образ ткани напоминает одеяла и подушки, которые видит вокруг человек пробуждаясь посреди ночи и впадая обратно в сон.
Во время сцены с цветком папоротника включается красный свет.
Действия второго акта дублируются проектором на ткань, чтобы создать ощущение сна, в котором образы смешиваются и накладываются друг на друга.
III акт
В третьем акте все конфликты разрешаются и герои играют сразу три свадьбы. Действие происходит в одной из старых квартир. Проекция словно оммаж на поздравительные открытки, а количество одинаковых предметов намекает на коммуналку, где они повторяются из-за количества владельцев.
Занавес
Занавес это оммаж на фальш-фасад, своим образом он повторяет декорации второго акта.
Костюмы
Костюмы соединяют в себе постсоветскую реальность и бурлеск. Их «нереальность», наложение фактур и паттернов визуально намекают зрителю на нереальность происходящего, ведь это лишь полуночное видение.
Тезей
В оригинале герой правит Афинами. Чтобы показать его властность исользован образ авторитета 90-х.
Ипполита
В героине чувствуется характер и внутренний стержень, но при этом она скованна внешнимим обстоятельствами. Отсутствие свободы оттражено в костюме, основа которого кружевное боди, говорящее о смелости, но поверх его накрывает огромное количество тканевых драпировок, сковывающих движения.
Эгей
В герое чувствуется «старая закалка», он не готов идти на уступки, при этом в его образе можно рассмотреть некоторую комичность в современных реалиях.
Лизандер и Деметрий
Важно показать контрастность персонажей. Лизандер «простой» и жесткий, а Деметрий наоборот более чувственный и интеллигентный.
Гермия и Елена
Гермия и Елена тоже совсем разные. В Гермии больше осознанности, она «взрослая», а Елена хочет быть на нее похожа, но в ней еще есть наивность и детскость.
Титания
Образ царицы фей вдохновлен танцовщицей Лои Фуллер, которая использовала в своих номерах огромные рукава. В костюме Титании много ткани и много слоев, но в отличии от Ипполиты, они ее не сковывают, а наоборот, воспаряют вместе с ней, что показывает ее внутреннюю свободу.
платье создала Анастасия Симеютина
Оберон
В Обероне можно разглядеть нарциссические наклонности. Он одет в боди, покрытое вышивками и паттернами, что напоминает татуировки.
Эльфы и Феи
Эльфы и Феи вдохновлены мотыльками, которые кружат у источников света в ночи. Этот образ более гармоничен с контекстом этой интерпретации пьесы.
Осел
Один из рабочих превращается в Осла. В него во II акте влюбляется Королева Фей, поэтому осел пусть и осел, он все же денди.
Рабочие
Рабочие в спектакле фоновые, второстепенные персонажи, если у Шекспира у них ест имена, то здесь они скорее обезличены и существуют на фоне основных событий, подготавливая все к свадьбе. Костюмы из серебряной ткани, напоминающей светоотражающий материал. На лицах маски разных цветов.
Цветок папоротника
Цветок папоротника, который и является одной из причин полуночной путаницы, становится личностью, отдельным персонажем. Его образ вдохновлен костюмами для ролевых игр.
Все костюмы
Фильм
Помо-ролик с образами из спектакля. Королева фей танцует в комунальной квартире, после чего убегают в лес, где встречает Осла. Заканчивается все свадьбой.
Графика
Афиши
Визуальный язык графических материалов основан на «плохом дизайне», присущем странам СНГ. Образ афиш словно переработанный визуал обьявлений, развешанных по подьездам. При этом в них сохраняется обособленность от реальности.
Арт-бук
В арт-буке собраны все эскизы и наработки по спектаклю. Визуально арт-бук вдохновлен дневниками снов, поэтому листы черного цвета, а часть текста написана вручную, как заметки.




