Original size 1140x1600

сакральное в десакрализованном: женщина как воплощение греха

This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

оглавление

1 концепция 2 теологический контекст греха 3 от падения к святости: противопоставление образов 4 путь к десакрализации: разложение канона 5 феминистская иконология 6 вывод

на протяжении тысячелетий в христианском обществе культивировался миф о первородном грехе Евы. в современной светской культуре, под влиянием христианской парадигмы, он так же не утратил свою актуальность. отсылки к понятию греховности, как и к противоположному ему понятию святости можно встретить в большом количестве произведений, переосмысляющих упомятнутую концепцию на протяжении эпох, что делает проблему определения этих явлений актуальными по сей день

Тема женской греховности в искусстве уходит в глубь веков, отсылая к архетипу Евы, которая подтолкнула Адама на совершение первородного греха, вкусив плод познания и поделившись им с мужем. Миф о падении человечества представляет из себя влиятельный нарратив, который не только возводит на Еву ответственность за изгнание человека из Рая, но и формирует представления о женщине как об искусительнице и обладательнице порочной сущности

Такая сильная риторика не могла не натолкнуть деятелей искусства на осмысление понятия греховности и вины Евы как первой женщины. Однако, представления художников менялись в зависимости от определяющего эпоху филосовского дискурса. В этом исследовании будет проанализирован путь десакрализации женщины и переосмысления архетипа Евы, потерпевшего трансформацию, от средних веков до современного видения

0
1/2

Хуберт и Ян ван Эйки «Гентский алтарь» (1432)

теологический контекст греха

Книга бытия (глава 3) повествует о первородном грехе как предательстве людей против создателя. Искушённая Ева совершает грех путём вкушения яблока, что вызывает грехопадение, утрату бессмертия, страдания для всего человечества. В V веке блаженый Августин вывел концепцию «первородного греха», который передаётся по наследству потомкам человека

Original size 1374x772

«Изгнание из рая» Мазаччо (1427)

от падения к святости: противопоставление образов

Ева как символ порочности

«Обвинение женщины в том, что она была главным виновником первородного греха, определялось самой сутью средневекового миросозерцания, в котором грехопадение осмыслялось как победа телесного, природного над духовным, собственно человеческим. А поскольку первое отождествлялось с женским, а второе — с мужским, постольку в этой системе ценностных координат женщина была обречена нести главную ответственность за грехопадение. … Основной причиной того, что преступление инициировала именно Ева, а не Адам, считались природное женское несовершенство и слабость» [1]

Original size 1690x1268

«Ева, Змей и Смерть» (~1510–1515) Ганс Бальдунг Грин

«Идея „ненасытной похоти женщин“ была очень популярна. Средневековые авторы часто предъявляли счет этой женской сексуальности за постоянное искушение мужчины, за постоянную опасность, которую она несет мужчине» [1] Так, у Ганса Бальдунга Грина Ева, уже соблазнившая Адама плодом, весело наблюдает за мучениями мужа и его превращением в «разлагающийся труп» [2]

0
1/3

«Падение человека» (1616) Хендрик Гольциус

У Хендрика Гольциуса мотив соблазнения тоже прослеживается, однако Ева уподобляется нежной нимфе. Интересны также символы, олицетворяющие порочность героини картины: милое лицо змеи схожее с чертами Евы, напоминает об обманчивости внешнего вида, козлы являются символами отсутствия целомудрия

Мария как символ чистоты

при рассмотрении феномена греховности нельзя не упомянуть о феномене святости. без одного не могло существовать другого

0
1/2

Мадонна с младенцем на троне (~1385–1390) Паоло ди Джованни Фей

«Во многих произведениях искусства Ева из Книги Бытия противопоставляется „Новой Еве“, то есть Деве Марии. Например, в „Мадонне с младенцем на троне“ прослеживается послание: первая женщина принесла в мир смерть и грех, но ее двойник, Мария, приносит жизнь и спасение для всех» [2]

0
1/3

«Мадонна с гранатом» (~1487) Сандро Боттичелли

«Хилари Мэнтел говорит, что её природа как матери и девственницы „была уникальным даром божества, единственным шансом для оскверненной женской плоти сделать себя приемлемой для безбрачных мужчин, которые отвечали за то, попадем ли мы на небеса“"[3]. Примечательно, что образ Марии показан зрителю в основном с точки зрения художников-мужчин, которые, в том числе, пользуются возможностью воплотить на полотнах идеал женщины: «послушную, покорную, святую и, конечно, „кроткую и смиренную“» [3]

0
1/2

«Мадонна с младенцем» Артемизия Джентилески (1613–1614)

Именно из-за ограниченной известности женщин-художниц, интересно взглянуть на «женскую» интерпретацию образа Марии. Мадонна Джентилески поражает своей живостью: скромна и божественна, одетая в розовый, в отличие от традиционного целомудренного голубого, с расплетающимися волосами и закрытыми глазами она изображена как любящая, но истощённая мать — детали, сближающие героиню с реальностью. Концепция придания Марии «земной» облик работает на десакрализацию понятия святости образа Мадонны. Это сближает полотно Джентилески с феминистским искусством

путь к десакрализации: разложение канона

ХХ век стремительно ломал устоявшиеся парадигмы. художники, перестав зависеть от религиозной повестки, стали эксперементировать с восприятием канона и таким образом, нередко затевали спор со своими предшественниками, меняя и разрушая социальные устои

Луиза Буржуа

Original size 1374x772

Серия «Femme Maison» (1945–1947) Масло, чернила, льняной холст. Частная коллекция

«Серия „Femme Maison“ изображает женские тела с домами вместо голов, символизируя конфликт между женской идентичностью и социальными ролями» [4]. Идея слияния тела женщины с домом может быть трактовано как утрата личности, соединение сакрального и порочного в одном теле. Тело воспринимается как место изоляции, из которого невозможно выбраться. Это напоминает об идее «особой сексуальности» Евы, описываемой средневековыми философами. В таком случае тело у Евы, так же, как и у Буржуа является и «храмом» и «тюрьмой», обрекающимся на совершение греха

Original size 3000x2391

«Маман (Паук)» (1997) Сталь, гобелен, дерево, стекло, ткань, резина, серебро, золото и кость Дом искусства, Мюнхен

Образ Девы Марии также поддаётся десакрализации. Вместо человеческого облика Луиз строит метафору паука и клетки, которые для самой Буржуа вызывают ассоциации с заботой

Original size 1690x1268

«Женщина-Паук» (2005)

сакральное в десакрализованном: женщина как воплощение греха
Project created at 29.12.2025
We use cookies to improve the operation of the HSE website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fou...
Show more