Исходный размер 1618x2048

Пустой интерьер как пространство одиночества по картинам Э. Хоппера

Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям
Проект принимает участие в конкурсе

Рубрикатор

  1. Концепция исследования

  2. Свет как ожидание

  3. Пустое место

  4. Окно как стена

  5. Заключение

Концепция исследования

Эдвард Хоппер (1882-1967) — один из немногих художников, для которых одиночество является главным принципом для создания произведений. Его картины не просто изображают одиноких людей. Они строят одиночество через различные визуальные решения: качество света, пропорции пространства, как организован кадр. Даже там, где на холсте есть люди, пространство устроено так, что ощущение одиночества сохраняется или даже усиливается.

Цель исследования состоит в том, чтобы выявить конкретные визуальные механизмы и решения, через которые Хоппер конструирует одиночество, и показать, что они работают во большинстве его работах: из картины в картину и на протяжении многих десятилетий.

В основе анализа три группы визуальных решений:

1. Свет как ожидание

2. Пустая половина

3. Окно как граница

Ключевой вопрос: как именно Хоппер превращает изображение интерьера в пространство тоски, и что именно из его стиля создаёт ощущение одиночества?

Гипотеза: одиночество у Хоппера производится специфической постановкой света и пространства.

1. Свет как ожидание (1927 — 1952)

У Хоппера свет всегда светит как будто для кого-то. Он зачастую слишком яркий, слишком направленный. Это свет, который настроен для кого-то. Когда тот, для кого он светит, не приходит — становится по-настоящему пусто.

Эдвард Хоппер. «Автомат» (1927)

Исходный размер 800x635

Женщина одна за столиком в ночном кафе. Лампы на потолке отражаются в тёмном окне длинным рядом. Они уходят в темноту и теряются. У женщины только одна перчатка на руке. Хоппер не детализирует лицо — мы видимо только два пятна для глаз и красные губы. Свет под которым сидит девушка — не приятный. Он ровный и холодный, как будто в больнице. Сидеть под ним долгое время — тяжело

Эдвард Хоппер. «Полуночники» (1942)

Исходный размер 1280x698

Ночной бар на углу улицы. Внутри него яркий жёлтый свет, снаружи голубое ночное освещение. Внутри бара трое людей и бармен. Один мужчина сидит отдельно от всех, пока остальные разговаривают. Свет внутри искусственный и освещает бар так, как будто люди в витрине и они товары магазина.

Эдвард Хоппер. «Утреннее солнце» (1952)

Исходный размер 3840x2670

Женщина сидит на кровати в пижаме смотрит в окно. Утреннее солнце светит прямо в лицо. Такой свет еще показывает, то что женщина сидит одна и грустно смотрит в окно. Пустая половина кровати — самое важное в картине.

Ключевые наблюдения

Свет у Хоппера всегда слишком яркий и не создаёт уюта: ночной искусственный — холодный и ровный, а дневной солнечный — жёсткий, бьёт прямо в лицо.

2. Пустое место (1931–1959)

У Хоппера часто виднеется одна тема: рядом с человеком есть пустое место. Свободная половина кровати, незанятый стул, пустые сиденья в купе. Это место занимает на картине столько же места, сколько сам человек, если не больше. Хоппер оставляет пустоту и даёт ей размер.

Эдвард Хоппер. «Комната в отеле» (1931)

Исходный размер 1280x1173

Женщина сидит на краю кровати в гостиничном номере, читает бумагу — может, письмо, может, расписание поездов. Плечи голые, платье брошено на кресло. Кровать за ней огромная, гостиничная. Хоппер делает её большой специально: она занимает почти половину холста. Это не чья-то кровать. В ней никто никогда не чувствовал себя как дома.

Эдвард Хоппер. «Комната в Нью Йорке» (1932)

Исходный размер 1000x797

Мужчина читает газету. Женщина за роляем нажимает клавишу пальцем. Она не играет, а просто трогает ее. Они в одной комнате, но никак друг с другом не комуницируют. Между ними стол, который их разделяет. Хоппер показывает, что даже если ты с другим человеком, может быть одиноко.

Эдвард Хоппер. «Compartment C, Car 293» (1938)

Исходный размер 1686x1900

Женщина одна в купе поезда, читает книгу. Справа от нее пустое место, и скорее всего напротив тоже. Хоппер строит картину так, что женщина с книгой занимает меньшую часть картины.

Эдвард Хоппер. «Экскурсия в философию» (1959)

Исходный размер 1440x1440

Мужчина сидит на краю смятой кровати и смотрит в пол. Рядом с ним раскрытая книга. За его спиной на постели лежит женщина, повернувшаяся к нему спиной. Оба молчат. Два человека в одной кровати, и каждый совершенно один.

Ключевые наблюдения

Пустое место на картине всегда такое же важное, как сам человек: смятая постель, пустая кровать, стол разделяющий людей.

3. Окно как стена (1940-1951)

В картинах Хоппера много окон. Но через них нельзя выйти и даже выглянуть. Окно пропускает свет, но не даёт выхода. Оно отделяет то, что внутри, от того, что снаружи. Из комнаты нарисованной Хоппером не уйти: даже если видишь небо или море, добраться до них нельзя.

Эдвард Хоппер. «Комнаты у моря» (1951)

Исходный размер 2002x1502

На картине изображена комната с открытой дверью, из которой сразу виднеется море. Без берега, без ступенек, без какого-либо перехода. Просто дверной проём, а за ним вода. Выйти нельзя, так как упадешь и утонешь. Проем выглядит так, что есть эффект картины в картине.

Эдвард Хоппер. «Cape Cod Morning» (1950)

Исходный размер 2561x2174

Женщина выглядывает из окна, как будто хочет быть снаружи. Но снаружи ничего особенного: трава, бесконечный лес, обычное утро. Смотреть не на что, но она всё равно смотрит. У Хоппера смотреть в окно — это единственное, что можно сделать, когда выйти нельзя.

Эдвард Хоппер. «Офис ночью» (1940)

Исходный размер 850x731

Ночной офис: мужчина за бумагами, коллега у шкафа. Окно есть, но за ним полная темнота. И вместе с ярким искусственным светом, создается ощущение того, что мы смотрим в аквариум. Аквариум где мы видим людей, а они — не видят.

Ключевые наблюдения

Окно у Хоппера всегда выглядит как выход-обманом, который не дает человеку выйти. А если что-то и виднеется снаружи, то там обычно ничего особенного.

Заключение

Анализ многих работ Хоппера показывает, что во всех них одиночество сделано одинаково — через эти приемы:

Свет как ожидание: слишком яркий, слишком направленный — он светит для кого-то.

Пустое место: свободная половина кровати или незанятый стул важнее человека рядом.

Окно как стена: снаружи что-то видно, но выйти туда нельзя.

Таким образом, Хоппер создает пространство, в котором грустно находиться и это работает даже тогда, когда на картине вообще нет людей. Приёмы простые, но они повторяются снова и снова — и потому работают. Именно поэтому его картины так легко узнать и так трудно забыть.

Библиография
1.

Левин Г. Edward Hopper: The Art and the Artist. — New York: W. W. Norton & Company, 1980. — 304 с.

2.

Левин Г. Edward Hopper: An Intimate Biography. — New York: Alfred A. Knopf, 1995. — 678 с.

3.

Троен К. Edward Hopper. — Boston: MFA Publications, Museum of Fine Arts, 2007. — 288 с.

4.

Уэллс У. Silent Theater: The Art of Edward Hopper. — London: Phaidon Press, 2007. — 264 с.

Пустой интерьер как пространство одиночества по картинам Э. Хоппера
Проект создан 14.05.2026
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную...
Показать больше