
В скором будущем пройдет крупный фестиваль о дизайне TDFF (Terminal Design Future Fest). К этому событию мы готовим специальную книгу-исследование о мире дизайна Terminal Book, в которой будут освещаться темы работы, учебы, творчества и многие другие. Мы хотим наполнить часть книги мнениями, мыслями и взглядами самых разных дизайнеров из русскоязычного сообщества, для этого мы провели социологический опрос.

Проект реализован совместно со студией Terminal Design в рамках подготовки к фестивалю Terminal Design Future Fest (TDFF) и разработки сопутствующей книги-исследования о современном дизайне.
Ключевая задача проекта — собрать и зафиксировать голоса русскоязычного дизайн-сообщества, отразив профессиональный опыт, ценности и взгляды дизайнеров разных поколений и специализаций. Результаты опроса войдут в книгу, упомянутую ранее.
Миссия проекта заключается в создании коллективного портрета профессии, который выходит за рамки кейсов и успеха, фокусируясь на рефлексии, повседневной практике, мышлении и будущем дизайна. Проект также направлен на формирование диалога между практиками, студентами и широкой креативной аудиторией.
Распределение ролей
Софья Ивахненко — формирование команды, постановка задач, разработка структуры интервью, дизайн карточек с вопросами, коммуникация с респондентами, сбор ответов.
Анастасия Вахрамова — разработка структуры интервью, дизайн плакатов для распространения интервью, коммуникация с респондентами, сбор ответов.
Елизавета Пелевина — разработка структуры интервью, печать носителей, офлайн- и онлайн-распространение, коммуникация с респондентами, сбор ответов.
Реализованные решения
В рамках проекта была проведена полная работа по созданию и запуску социального опроса:
(1) определены этапы работы, дедлайны и логика взаимодействия внутри команды;
(2) разработана структура интервью на основе четырёх тематических блоков: работа, образование, рынок, философия;
(3) сформирован и отредактирован пул вопросов: от широкого списка к финальной форме из 9 содержательных и доступных для рефлексии вопросов;
(4) спроектированы и реализованы коммуникационные носители для распространения интервью.
(5) Особое внимание было уделено балансу между академичностью формулировок и живым, личным тоном вопросов, чтобы интервью было интересно как опытным специалистам, так и студентам.
В результате проекта:
(1) разработан и запущен социальный опрос, ориентированный на профессиональное дизайн-сообщество;
(2) созданы и распространены листовки и плакаты с вопросами и QR-кодом на форму; интервью было распространено как в корпусах НИУ ВШЭ, так и за их пределами — через профессиональные чаты и дизайн-порталы;
(3) получены развернутые и содержательные ответы от дизайнеров разных направлений и уровней опыта;
(4) начата систематизация и аналитическая обработка материалов для дальнейшего включения в книгу.
Проект обладает высокой практической ценностью: он формирует уникальный исследовательский массив, отражающий текущее состояние профессии, и становится значимым вкладом в документирование современной дизайн-культуры.
Проект реализуется в координации с образовательной средой НИУ ВШЭ: распространение материалов происходило в корпусах университета, а основная аудитория опроса включает студентов профильных направлений.
На следующем этапе планируется прямое взаимодействие с преподавателями — проведение интервью и включение их взглядов в исследование.
О книге Terminal Design
Целевая аудитория:
• дизайнеры и специалисты креативной индустрии; • любители арт-книг и фото-зинов; • студенты профильных вузов и курсов.
Книга сочетает документальность, фотографию, интервью и личные высказывания, формируя честный и многослойный взгляд на профессию и людей внутри неё.
Формат издания:
170 × 240 мм ниткошвейный переплёт с открытым корешком 200 полос (ориентировочно) офсетная бумага 100 г/м² тираж — 200 экземпляров передача макетов в печать — 2 февраля готовность тиража — 1 апреля
Планы дальнейшей работы
До конца второго модуля команда планирует: расширить охват опроса через новые профессиональные платформы; провести интервью с преподавателями и практиками напрямую; завершить отбор и редактуру ответов для публикации в книге.


Примеры ответов из интервью
Как погружение в сферу дизайна повлияло на ваши взгляды и мышление?
Софья Сметанникова: думаю, что погружение в дизайн принципиально деконструирует мышление, делая его более абстрактным и ассоциативно-нестандартным. в совмещении с прошлым жизненным экспириенсом знания дизайна как будто дополняют парадигму сформированную миром прагматики и стандарта, инкорпорируя в нее метафоричные коннотации и нарративы
Вика Морошка: я стала лучше видеть системности и паттерны. я стала думать «нужно пробовать многое и отсеивать ненужное — не цепляться за неподходящее, даже если я потратила на это много времени»
Рома: Лично у меня погружение в дизайн сказался на том, что я начал постоянно изучать дизайн вокруг меня. Проходя мимо плакатов, пользуясь приложениями, играя в игры, я задаюсь вопросами касательно понимания того, что до меня хотят донести, какие эмоции вызывает дизайн, почему и тд. Иногда эти мысли откладываются у меня в голове и я вспоминаю о них в процессе работы
Анастасия Журавлева: Первое время профдеформация: когда ты смотришь на мир вокруг и анализируешь дизайн, какие задачи он решает и с каким успехом. Потом ум подуспокаивается, но ты уже понимаешь что в рамках дизайна тесно — хочется идти дальше в другие сферы
Есть ли у вас «манифест» — набор принципов, по которым вы создаёте проекты?
Софья Сметанникова: Обучение, пожалуй, заставило меня усвоить главное правило — выбирая между [идеей, которая тебя вдохновляет, но вызывает страх из-за отсутствия технических навыков для ее реализации] и [идеей, которая менее интересна, но технически понимаема], выбрать надо первое.
Вика Морошка: иметь одну систему для всех кейсов, использовать ограниченное количество приемов (свод правил) и применять их на каждом носителе, чтобы поддерживать единый стиль, не распыляясь. переспрашивать себя, уместно ли то, что я делаю (например выбор мокапа под конкретный проект, должно быть в контексте).
Рома: Мне кажется у меня нет какого-то специфического принципа создания работ. Сначала конечно идут базовые этапы по типу изучения тз, брифа и тд. Потом я приступаю к поиску вдохновения, создаю доску на пинтересте, и очень часто к ней возвращаюсь. Доходит до того, что вся моя лента становится продолжением этой доски, но минусов не вижу лол. Дальше идет уже сам процесс создания работы, параллельно также сравниваю свою работу с другими, и также отвечаю на вопросы «почему?», «зачем?», «как?»
Ирина Андреева: Не знаю насчёт манифеста, но во время работы я стараюсь учитывать следующие пункты: соблюдать желания заказчика, в то же время угождать своему внутреннему критику, а главное — подходить к оформлению дизайна со взгляда аудитории. Мне кажется, что даже самый нагруженный и тяжелый дизайн должен быть читабелен, понятен и прост для простого обывателя