Протест Ники де Сент-Фалль без оскорблений: разговор о женском теле
Рубрикатор
КОНЦЕПЦИЯ ЖИВОПИСЬ (поп-арт и гиперреализм (фотореализм) СКУЛЬПТУРА (поп-арт и гиперреализм (фотореализм) СЕКСУАЛЬНАЯ РЕВОЛЮЦИЯ (перформансы в конце 1960-х и 1970-х) НИКИ ДЕ СЕНТ-ФАЛЛЬ СКУЛЬПТУРА ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Концепция
Женщина и женское тело всегда были провокационной темой. Нельзя публично оголяться, носить короткие юбки, протестовать против патриархального мира. Что, если заглянуть в шестидесятые? Время, когда был брошен вызов мужчинам и правительству. В своем визуальном исследовании мне бы хотелось выявить специфику, «канон», «норму» изображения женского тела в 1960-е —1970-е годы и сравнить со способом изображения женского тела одной из участниц феминистического бунта — Ники де Сент-Фалль (к ней мы еще вернёмся). Почему именно она? В то время, как представители искусства 60-х делали коллажи с использованием секс-символов той эпохи или же обращали внимание в своих картинах на убийство Джона Кеннеди, Ники создавала уникальные фигуры женщин, похожих на Венер эпохи палеолита. Но прежде, чем приступить к визуальному ряду, состоящему из живописи, скульптур и фотографий, стоит ознакомиться с популярными направлениями того времени, техниками и событиями.
Для исследования был выбран временной период с 1960-е по 1970-е года. Что входит в эти даты и какие направления в искусстве были популярны? Поп-арт, фотореализм (гиперреализм), минимализм. Для поп-арта характерно взаимодействие с объектами массовой культуры (протест), этот стиль направлен на высмеивание «американской мечты». Основные техники: создание коллажей, трафаретная печать, живопись, имитирующая комиксы. Для фотореализма характерно точное копирование сюжета (объекта) с фотографии. Благодаря такому способу художники могли писать картины в любое время, не выходя на улицу для пленэра. Для минимализма характерны следующие черты: лаконичность, использование простых форм, минимум деталей. Также важный этап обсуждаемого временного периода — это сексуальная революция. Время, когда противозачаточные таблетки могли принимать не только замужние женщины, а все представительницы данного пола. Начало эпохи перформансов, борьба с объективизацией женского тела и ущемлением свободы. Начинается переосмысление. Женщины, относящиеся к перформативному жанру, осуждались обществом, так как они оголяли свои тела больше, чем это было дозволено.
Теперь мы плавно переходим к творчеству французской художницы и скульптура Ники де Сент-Фалль. Она пережила много событий в своей жизни: изнасилование отцом, ранний брак, пребывание в психиатрической больнице, где Ники и открыла для себя мир творчества. Юная француженка была лицом модных журналов, стреляла в свои картины и принимала участие в феминистической революции. Но что отличает её работы от работ Герхарда Рихтера, Роя Лихтенштейна, Аллена Джонса, Марисоль и других художников. Безусловно, каждый из представителей искусства того времени не просто творил, но и выражал свою позицию. Но как была выражена эта позиция в сторону женщин и женского тела?
ЖИВОПИСЬ (поп-арт и гиперреализм (фотореализм)
Коллаж. Авторы: Джон Макхейл и Ричард Гамильтон. Название: «Так что же делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными?». Местоположение: Тюбингенский музей искусств, 1956 год
Живопись. Автор: Энди Уорхол. Название: «Лиз». Местоположение: Частная коллекция, 1964
Живопись. Автор: Рой Лихтенштейн. Название: «Плачущая девушка». Местоположение: Частная коллекция, 1964
Живопись. Автор: Джеймс Розенквист. Название: «Рекламный постер на Манхетанне». Местоположение: —, 1964
Живопись. Автор: Рой Лихтенштейн. Название: «Я.Я извиняюсь!». Местоположение: Художественный музей Броуд, 1966
Живопись. Автор: Герхард Рихтер. Название: «Эмма (Обнаженная на лестнице)». Местоположение: Музей Людвига, Кёльн, 1966
Живопись. Автор: Энди Уорхол. Название: «Монро в красном». Местоположение: Нью-Йоркский музей современного искусства (МоМА), 1967
Коллаж. Автор: Роберт Раушенберг. Название: «Турецкие бани (по Энгру)». Местоположение: Государственный Русский музей, 1967
Живопись. Автор: Джеймс Розенквист. Название: «Мэрилин». Местоположение: —, 1974
Живопись. Автор: Одри Флэк. Название: «Автопортрет». Местоположение: —, 1974
Живопись. Автор: Одри Флэк. Название: «Marilyn (Vanitas)». Местоположение: —, 1977
СКУЛЬПТУРА (поп-арт и гиперреализм (фотореализм)
В этом видео говорится о работе Марисоль «Вечеринка», которая была выполнена в 1956–1966 годах. Месторасположение: Музей искусств Толидо.
Скульптура. Автор: Марисоль. Название: «Женщины и собака». Местоположение: Музей американского искусства Уитни, 1963-64
Предмет мебели. Автор: Аллен Джонс. Название: «Allen Jones Chair». Местоположение: —, 1969
Скульптура. Автор: Джордж Сигал. Название: «Танцоры». Местоположение: —, 1971
Предмет мебели. Автор: Аллен Джонс. Название: «Secretary». Местоположение: —, 1972
В первых двух разделах показывается, что в основном художники того времени использовали части тела в своих работах (голова, ноги). В случае изображения тела полностью пропорции оставались настоящими (в гиперреализме), либо же доведены до идеала (тонкая талия, большой бюст и так далее). Отсутствует гиперболизация форм.
СЕКСУАЛЬНАЯ РЕВОЛЮЦИЯ (перформансы в конце 1960-х и 1970-х)
Фотографии с перформанса. Автор: Джина Пане. Название: «Психея». Местоположение: Richard Saltoun Gallery, 1974
Фотографии с перформанса. Автор: Джина Пане. Название: «Сентиментальное действие». Местоположение: Richard Saltoun Gallery, 1973
Фотографии с перформанса. Автор: Марина Абрамович. Название: «Ритм 0». Местоположение: Tate, 1974
Фотографии с перформанса. Автор: Кэтти Ла Рокка. Название: «Le mie parole e tu? (Мои слова и ты?)». Местоположение: Frittelli Arte Contemporanea, 1971
НИКИ ДЕ СЕНТ-ФАЛЛЬ
СКУЛЬПУТРА
Скульптура. Автор: Ники де Сен-Фалль. Название: «IKARUS (Birdman)». Местоположение: —, 1970
Скульптура. Автор: Ники де Сен-Фалль. Название: «Running Nana». Местоположение: —, 1966
Скульптура. Автор: Ники де Сен-Фалль. Название: «Lysistrata». Местоположение: —, 1966
Скульптура. Автор: Ники де Сен-Фалль. Название: «Nana». Местоположение: Художественная галерея в Сингапуре, 1968
Скульптура. Автор: Ники де Сен-Фалль. Название: «Black Nana». Местоположение: —, 1967-69
Скульптура. Автор: Ники де Сен-Фалль. Название: «Nana». Местоположение: —, 1968
Скульптура. Автор: Ники де Сен-Фалль. Название: «Nana (two works)». Местоположение: —, 1968
Скульптура. Автор: Ники де Сен-Фалль. Название: «Nana (from the Nana qui court series)». Местоположение: —, 1969
Скульптура. Автор: Ники де Сен-Фалль. Название: «Nana». Местоположение: —, 1973
Скульптура. Автор: Ники де Сен-Фалль. Название: «La baigneuse (Nana of Berlin)». Местоположение: —, 1973
Скульптура. Автор: Ники де Сен-Фалль. Название: «Brown Nana». Местоположение: —, 1973
Скульптура. Автор: Ники де Сен-Фалль. Название: «The Poet and His Muse». Местоположение: —, 1974
Скульптура. Автор: Ники де Сен-Фалль. Название: «Lion». Местоположение: —, 1979
В данных скульптурах присутствует гиперболизация форм. «Норма» изображения тела нарушена. Это не модельные пропорции, не отдельные части тела, отсутствует метод коллажа (как это было в работах Марисоль).
Скульптура. Автор: Ники де Сен-Фалль, Жан Тенгели. Название: «HON». Местоположение: Музей современного искусства в Стокгольме, 1966
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Возвращаемся к вопросам: что отличает работы Ники де Сент-Фалль от работ современников? В чём отличие изображения женского тела? Её подход к проблеме. Она выбрала безобидный способ протеста, Ники не резала себя, не обнажалась перед публикой и не использовала в своих работах лица знаменитостей или женщин с модельным параметрами, подходящими для 60-х. Казалось, в эру протестов есть шанс высказаться радикально, но художница выбрала другой путь. Она призывала женщин к уверенности с помощью скульптур с пышными формами без лиц, в них нет идентичности, они олицетворяют всех женщин, призывают их к любви к себе. Аллен Джонс выбрал путь изготовления мебели из женских манекенов с идеальными пропорциями, а француженка протестовала, призывая к проблеме, гиперболизированными формами без оскорблений к людям обоих полов.
Gallerix [Электронный ресурс]. URL: https://gallerix.ru/pedia/history-of-art--twentieth-century-painters/#minimalists (дата обращения 29.11.2023).
Interior+design [Электронный ресурс]. URL: https://www.interior.ru/design/2232-niki-de-sent-fall-feministskij-bunt.html (дата обращения 29.11.2023).
https://www.artsy.net/artist/niki-de-saint-phalle (дата обращения 29.11.2023).
https://veryimportantlot.com/ru/news/obchestvo-i-lyudi/richard-gamilton--chto-gde-kogda--biografiya-gody-zhizni-portret (дата обращения 29.11.2023).
https://artchive.ru/roylichtenstein (дата обращения 29.11.2023).
https://www.patinaart.co.uk/projects/Allen_Jones (дата обращения 29.11.2023).
https://whitney.org/artists/839 (дата обращения 29.11.2023).
http://contemporary-artists.ru/Gerhard_Richter.html (дата обращения 29.11.2023).
https://artchive.ru/andywarhol (дата обращения 29.11.2023).
https://permm.ru/~/otkryt-telo-yana-tsyrlina (дата обращения 29.11.2023).
https://www.artsy.net/artist/gina-pane (дата обращения 29.11.2023).
https://www.artsy.net/artwork/ketty-la-rocca-le-mie-parole-e-tu (дата обращения 29.11.2023).
https://www.wikiart.org/ru/odri-flek (дата обращения 29.11.2023).
https://www.wikiart.org/ru/dzheyms-rozenkvist (дата обращения 29.11.2023).
https://artguide.com/posts/1761 (дата обращения 29.11.2023).
https://www.artsy.net/search?term=gina%20pane (дата обращения 29.11.2023).
https://www.tate.org.uk/art/artists/marina-abramovic-11790 (дата обращения 29.11.2023).
https://veryimportantlot.com/ru/news/obchestvo-i-lyudi/dzhordzh-sigal--chto-gde-kogda--biografiya-gody-zhizni-portret (дата обращения 29.11.2023).
https://artchive.ru/artists/10110~Robert_Raushenberg (дата обращения 29.11.2023).
