3D ассеты. Kim Aava. ArtStation. (2019)
В наше время индустрия игр — это одна из самых быстро развивающихся областей технологий и искусства. Создание игровых проектов объединяет в себе как художественное видение, так и технически сложные производственные процессы. В большинстве случаев, одним из ключевых элементов игры является 3D графика. Она формирует целые миры вокруг игрока и напрямую влияет на его восприятие того, что происходит на экране. Создание таких трехмерных моделей, будь то персонажи, пропсы (предметы) или окружение, требует как насмотренности, художественного вкуса, так и понимания технических аспектов.
3D ассеты. Kim Aava. ArtStation. (2019)
3D ассеты могут быть использованы для самых разных задач. От создания моделей для 3D принтеров, визуализации архитектурных проектов до цельных анимационных фильмов. Однако у ассетов из игровой индустрии есть свои специфические требования. В отличии от моделей, которые предназначаются для синематиков или мультфильмов, где один кадр может обрабатываться от нескольких минут до нескольких часов, модели для игр должны быть оптимизированы для работы с real-time движками, такими как Unreal Engine или Unity и требуют баланса между визуальной выразительностью и производительностью. Такие ассеты подразумевают ограничения по количеству полигонов, размеру и количеству текстур, настройки шейдеров, освещения и всему, что может напрямую повлиять на производительность и качество картинки. Игровая сцена должна быть обработана в реальном времени с частотой не менее 60 кадров в секунду для положительного игрового опыта и плавности картинки.
3D ассеты. Kim Aava. ArtStation. (2019)
Термин AAA-модель (от англ. Tripl-A) означает, что ассет создан в рамках высокобюджетного проекта, над которым работает большое количество людей и тратится много человеко-часов. В AAA-проектах. Кроме того, его модели должны быть максимально реалистичными. Также особые требования предъявляются к технической эффективности и качеству ассетов. Такой продукт должен не только выглядеть идеально и работать стабильно, но и быть адаптивным под сложный пайплайн разработки, где над одним пропсом может работать несколько человек.
Для наглядной иллюстрации можно привести пример работы над игровыми объектами в проектах уровня Horizon Forbidden West, Cyberpunk 2077 или Red Dead Redemption 2, которые поддерживают наивысший уровень детализации и качества, но при этом, соблюдают необходимые для стабильной работы технические требования.
Скриншот из игры Cyberpunk 2077
Скриншот из игры Red Dead Redemption 2
Скриншот из игры Horizon Zero Dawn
Данное визуальное исследование сосредоточено на целостном изучении пайплайна, по которому студии создают игровой ассет или пропс. Особое внимание будет уделено последовательному изучению каждого аспекта создания модели, от поиска, разработки и анализа референсов, и до финальной интеграции ассета в движки. Хотелось бы выделить, что пайплайн разработки — это не набор изолированных шагов, а целостный, последовательный процесс, где сохранение хорошего результата предыдущего этапа, напрямую влияет на успех последующих.
Практическая часть исследования будет состоять из создания учебного 3D ассета, на примере которого рассматриваются основные стадии разработки: поиск референсов, драфтовый блокинг, low-poly, high-poly, развертка, запекание карт, работа с PBR-текстурами, импорт и настройка ассета в real-time движке.
