Павловский дворец — энциклопедия русского классицизма

Павловский дворец - одна из жемчужин классицизма в России в конце XVIII - начале XIX. Дворец построен на холме, который омывает с трех сторон река Славянка. Проект был начат Чарльзом Камероном в 1780-е годы. Позже архитектором построек дворца был Винченцо Бренна, для отделки был приглашен Джакомо Кваренги, а также Андрей Никифорович Воронихин и Карл Иванович Росси. Благодаря участию разных мастеров, Павловский дворец вобрал в себя множество направлений европейского искусства, превратившись в "энциклопедию" классицизма.

Гипотеза исследования — Павловский дворец выступает как особая форма энциклопедии классицизма, в которой архитектура, интерьер и ландшафт соединены в единую систему воззрений эпохи.

Цель исследования — показать, каким образом Павловский дворец воплощает принципы классицизма и собирает их в цельный, многослойный образ.

Для проведения исследования использовались разнообразные источники: архивные материалы, музейные каталоги и экспозиции, труды по истории архитектуры и декоративного искусства, исследования по эстетике классицизма, а также современные научные статьи и интернет-ресурсы, позволяющие всесторонне рассмотреть Павловский дворец.

При создании дворца Камерон вдохновлялся древнеримским Пантеоном и виллой Ротонда Андреа Палладио. Эта вилла знаменита своим строго симметричным планом и купольным залом в центре. Не случайно Итальянский зал представляет собой ротонду с высоким световым куполом, очень близкую по композиции к вилле Ротонда. Центральный зал дворца стал композиционным ядром, вокруг которого организована анфилада помещений.

В конце XVIII века в Европе началась мода на древнеегипетские мотивы (египтоманию). Эта мода отразилась и на интерьерах Павловского дворца. В египетском стиле был оформлен парадный вестибюль дворца. Стены вестибюля рустованы, отсылаясь к фасаду дворца, а также украшены двенадцатью статуями в египетском стиле. Статуи выполнены из гипса и раскрашены под бронзу. Над статуями находятся плафоны с лепными знаками зодиака. Росписью плафонов изначально занимался Карло Скотти, а после первого пожара, восстановлением занимался Джованни Батиста Скотти.

Парадная мраморная лестница оформлена в духе античных триумфов. После пожара 1803 года Александр Воронихин восстановил и заново расписал свод Верхнего вестибюля. Изначальным автором росписи был Бренна. На светлом своде изображена галлерея с ионическими колоннами и кессонами, в середине свода помещён двуглавый орёл, а в углах свода нарисованы золотистые доспехи, щиты, мечи, штандарты и другая военная атрибутика. Таким образом, весь потолок парадной лестницы прославляет мощь и славу Российской империи.

Центральное пространство занимает Итальянский зал - ротонда под высоким куполом, украшенная скульптурами и колоннами. Также этот зал называют Купольным или Круглым. Первоначальная отделка зала выполнена Камероном в 1786 году в виде двухъярусной колоннады: нижние колонны разделяют пространство на два этажа, а верхний ярус образует кольцо из 64 колонн дорического ордера, поддерживающих купол. Круговая колоннада под куполом была новаторским приёмом для русской архитектуры того времени. В оформлении и форме зала можно отметить отсылки к Пантеону. Стены зала украшены нишами в виде арок, внутри которых располагаются античные скульптуры, привезенные из Италии. К сожалению, пожар уничтожил многие скульптуры, сохранилась только статуя Эроса. Сейчас остальные ниши заполнены статуями из собрания Екатерины 2. После пожара интерьер реставрировал Воронихин. Под куполом свисает оригинальная хрустальная люстра.

Из Итальянского зала есть переход в Греческий зал. Греческий зал - самый просторный зал Павловского дворца, предназначенный для балов и приемов. По периметру зала установлены колонны коринфского ордера, в нишах располагаются скульптуры. Плафон имитирует купол, а также украшен лепниной. Автором дизайна большей части резной мебели в Греческом зале является Воронихин. При создании этого зала Камерон вдохновлялся английским залом Кедлстон-холл под авторством своего учителя Роберта Адама. Камерон творчески переосмыслил работу своего учителя.

По боками Греческого зала расположены парадные приемные Павла Петровича и Марии Федоровны - Зал Войны и Зал Мира. Эти залы были оформлены В. Бренной около 1795 года. По форме эти залы одинаковые, но характер убранства контрастен, отражая противопоставление войны и мира. Стены и потолок залов украшены лепным декором. Здесь активно применено золочение. Это либо золотой фон, на котором богато, лаконично вырисовываются силуэты белой лепнины, либо, позолоченная лепнина на белом фоне. Такое сочетание цветов в декоре связано с появляющимся входящим в это время в моду в начале 19 века стилем ампир, что в переводе с французского языка означает империя. Этот стиль пришел в Россию из Наполеоновской Франции и быстро распространился в архитектуру, декоративно-прикладное искусство, моду. Дерево окрашено под патинированную бронзу. Это фирменный знак Андрея Никитича Воронихина.

В Зале Войны декор изображает военную арматуру, доспехи, трофеи и прочие атрибуты власти и войны. В Зале Мира в качестве декора используются маски фавнов, рога изобилия, виноградные ветви, корзины с плодами, музыкальными инструментами, цветочными лентами. Также в обоих залах располагаются парные вазы-треножники. Выполнены вазы из стекла разного цвета с бронзовыми позолоченными деталями по рисунку Воронина.

Отдельное место в убранстве дворца занимают шпалеры и гобелены, полученные Павлом и Марией в дар от французского короля. Подарки Людовика XVI легли в основу декоративных ансамблей двух комнат: Коврового кабинета (личного кабинета Павла Петровича) и библиотеки Марии Федоровны в южной анфиладе. Ковровый кабинет был оформлен Винченцо Бренной специально для размещения шпалер. На центральной стене овального кабинета размещен большой гобелен "Венера в кузнице Вулкана", по сторонам два поменьше: "Диана и Эндимион" и "Венера на колеснице". Все три шпалеры были вытканы еще 1760-х годах на Королевской мануфактуре под Парижем по картонам художника Франсуа Буше, создавшим иллюстрации к сценам из "Метаморфоз" Овидия. Гобелены размещены в золоченым рамах, а напротив центрального Бренна разместил большое зеркало, создавая иллюзию присутствия четвертой шпалеры.

Примерно в том же стиле оформлена библиотека императрицы Марии Федоровны, располагавшаяся симметрично ковровому кабинету, но в южной (женской) половине дворца. В библиотеке Бренна разместил гобелены Людовика XVI на мифологические сюжеты. По бокам библиотеки висят два гобелена из серии "Портьеры богов", изображающие Юпитера и Юнону (по картонам художника К Одрана). На центральной стене первоначально был малиновый гобелен из серии "Любовь богов", но, к сожалению, в советское время этот гобелен продали. Сейчас библиотека Марии украшена гобеленом "Дон Кихот беседует с зачарованной головой" (мануфактура Гобелен, по эскизам Ш. Куапеля 1780 г.). Этот гобелен также был подарен Людовиком XVI в 1782 г.