Патроны Тинторетто
Рубрикатор
- Концепция
- Начало пути
- Религиозный заказ
— Скуола Гранде-ди-Сан-Марко
— Скуола Гранде-ди-Сан-Рокко
— Церковь Мадонна-дель-Орто
- Государственный заказ
— Дворец дожей
— Портреты
Тинторетто. Распятие (фрагмент), 1565, Скуола-Гранде-ди-Сан-Рокко, Венеция
Концепция
Тинторетто является представителем венецианской школы живописи и относится к художникам эпохи позднего итальянского Возрождения и маньеризма.
По информации, дошедшей до наших дней, становится понятно, что Тинторетто был очень находчивым художником, который делал упор на свой личный бренд и активно развивал его, выражаясь современным языком. Некоторые исследователи даже приводят анализ модели продвижения Тинторетто на рынке труда, что не является беспочвенными рассуждениями, так как художнику и правда удалось наработать себе славу не только своим упорным трудом, но и некой хитростью и сметкой, которые, опираясь на истории современников художника, были присущи его характеру.
Скриншот видео National Gallery of Art «Tintoretto: Artist of Renaissance Venice», YouTube
«Рисунок — как у Микеланджело, колорит — как у Тициана», — заявил он смело и написал эту фразу на вывеске своей мастерской. Он сочетал в своей живописи венецианскую и флорентийскую школу, одинаково уделяя внимание как цвету, так и форме. Это выделяло его среди прочих художников и привлекало заказчиков. Его работы были наполнены драматизмом, движением, театральностью. Складывается ощущение, будто актеры на сцене резко замерли в самый интересный момент и у зрителя есть возможность рассмотреть и проанализировать каждую деталь происходящего. Всему этому способствует не только технические навыки Тинторетто, но и его способность представить тот или иной сюжет так,
Важно отметить, что в отношении техники живописи Тинторетто несколько опережает свое время. В Венеции XVI века среди художников была распространена масляная живопись, которая предполагала возможность создавать подмалёвки на холстах таким образом, чтобы предыдущий слой, например, «подсвечивал» следующий. Все детали также прорабатывались в несколько слоев и выписывались тщательно. При такой технике возможно было достигнуть желаемого эффекта глубины. Тинторетто же в свою очередь не использовал другой метод создания картин: он работал маслом, но не наслаивал его. Художник писал быстро и экспрессивно, не дожидаясь высыхания масла, создавая картины (или отдельные фрагменты картин в случае с большими полотнами) за один сеанс. Сейчас такую технику можно сравнить с импрессионистской alla prima, но в XVI веке современники относились к такому нововведению Тинторетто с большим пренебрежением и даже осуждением.
Конкурентов также не прельщала его работа кистью, она была очень легкой и где-то почти невесомой, а какие-то фрагменты картины Тинторетто даже оставлял в виде скетча. Однако всё это играло ему на руку, помимо усиления драматичности и динамики полотна, эта техника позволяла художнику работать быстро и выполнять большое количество заказов, что положительно отражалось на статусе творца в условиях конкуренции.
В этом исследовании будут рассмотрены особенности взаимодействия художника с заказчиками на примере конкретных живописных работ.
Начало пути
Юный Якопо Робусти родился в семье красильщика, оттого и получил свое «прозвище» Тинторетто, что в переводе с итальянского означает «маленький красильщик». В раннем возрасте сына отец заметил у него талант и интерес к живописи и определил его в мастерскую Тициана, но по загадочным обстоятельствам юный художник не провел там более 10 дней (по другим данным — не более двух недель). Некоторые критики и вовсе отрицают факт обучения Тинторетто у Тициана, однако, мы знаем, что Тинторетто использовал восковые фигурки людей, как и Тициан, чтобы выстроить композицию будущих картин и найти интересный ракурс. Сохранилось не так много работ Тинторетто, созданных в то время.
Тинторетто. Моденские потолки, 1541-1542, Галерея Эстенсе, Модена
В 21 год Тинторетто открывает собственную мастерскую с уже упомянутым выше девизом «Рисунок — как у Микеланджело, колорит — как у Тициана» и начинает работать над заказами. Стоит отметить, что до наших дней также дошли ранние анатомические наброски Тинторетто, где прослеживается и подтверждается его интерес к работам Микеланджело (точная дата этих работ неизвестна)
Тинторетто.
Слева — Этюд по мотивам «Джорно» Микеланджело, Метрополитен-музей,
Нью-Йорк
Справа — Два этюда о Самсоне, убивающем филистимлян, Библиотека и музей Моргана, Нью-Йорк, США
Скуола Гранде-ди-Сан-Марко
Тинторетто. Чудо Святого Марка. 1548. Холст, масло. Галерея академии, Венеция
Картина «Чудо святого Марка» — одна из самых скандальных среди работ Тинторетто. Обстоятельства, которые сделали имя художника популярным на всю Венецию, складывались так: Скуола Гранде-ди-Сан-Марко заказала у Тинторетто работу, однако осталась возмущенной позой Святого Марка на полотне (вниз головой). Тогда Тинторетто забрал картину и повесил ее в своей мастерской. Это придало работе большую огласку, и люди толпами приходили посмотреть на скандальное полотно, в это время двери мастерской были открыты для любого желающего. Полотно стало настолько популярным, что Скуола Гранде-ди-Сан-Марко поменяла свое мнение и согласилась взять работу себе. К этому времени почти каждый знал имя Тинторетто.
Тинторетто.
Слева — Похищение тела Святого Марка. 1562–1566. Холст, масло. Галерея Академии, Венеция
Справа — Нахождение тела святого Марка 1562-1566. Холст, масло. Пинакотека Брера, Милан
Впоследствие Тинторетто выполнил еще три работы для Скуола Гранде-ди-Сан-Марко:
1. Похищение тела Святого Марка. 1562–1566. Холст, масло. Галерея Академии, Венеция
2. Нахождение тела святого Марка 1562-1566. Холст, масло. Пинакотека Брера, Милан
3. Святой Марк спасает сарацина от кораблекрушения. 1562–1566. Холст, масло. Галерея Академии, Венеция
Однако сейчас все 4 работы находятся не в Скуоле: 3 из них в Галереи Академии в Венеции и одна в Пинакотеке Брера Милане.
Тинторетто. Святой Марк спасает сарацина от кораблекрушения. 1562–1566. Холст, масло. Галерея Академии, Венеция
Скуола Гранде-ди-Сан-Рокко
Тинторетто. Святой Рох во Славе, 1564, Скуола Гранде-ди-Сан-Рокко, Венеция
Не менее интересная история «знакомства» у Тинторетто случилась с Скуолой Гранде-ди-Сан-Рокко, которая объявила конкурс на роспись центральной части потолка одного из залов. Вместо того, чтобы в день рассмотрения работ принести набросок своей идеи, Тинторетто заблаговременно повесил на потолок Скуолы свою готовую картину «Святой Рох во Славе». Когда организаторы и другие участники конкурса возмутились, Тинторетто применил хитрый ход и сказал, что это его подарок, не взяв за работу оплату, зная, что Скуола не имеет права отказываться от подарков и пожертвований. Таким образом, в конкурсе на роспись потолка «выиграл» Тинторетто, что в принесло ему один из главных и долгих его патронов — Скуолу Гранде-ди-Сан-Рокко, для которой он будет создавать работы следующие несколько десятки лет.
Тинторетто.
Слева — Мария Египетская в пустыне. 1587. Холст, масло. Скуола Гранде-ди-Сан-Рокко
Справа — Мария с книгой. 1582-87. Холст, масло.Скуола Гранде-ди-Сан-Рокко
По мнению критиков, для Скуолы Тинторетто создал одни из своих самых выдающихся работ, какие как цикл работ, посвященных Деве Марии и работы, посвященные Христу
Тинторетто. Распятие (Голгофа). 1565. Холст, масло. Скуола Гранде ди Сан-Рокко, Венеция
Церковь Мадонна-дель-Орто
Тинторетто.
Слева — Видение Креста Святому Петру. 1562—1556. Холст, масло.
Мадонна-дель-Орто
Справа — Обезглавливание апостола Павла. 1550—1553. Холст, масло.
Мадонна-дель-Орто
Церковь Мадонна-дель-Орто имеет особое значение для Тинторетто. Она находилась недалеко от его дома и художник, будучи очень религиозным человеком, являлся прихожанином церкви, а после смерти был в ней похоронен. По заказу церкви он написал следующие свои известные работы: «Поклонение золотому тельцу», «Страшный Суд» «Введение Марии во храм», «Видение Креста Святому Петру», «Обезглавливание апостола Павла»
Тинторетто. Введение Марии во храм. 1552—1553. Холст, масло. Мадонна-дель-Орто
Австрийский историк искусства Макс Дворжак о «Введение Марии во храм»:
«Вдоль стены здания располагаются на ступенях лестницы нищие, каких ещё двадцать лет тому назад можно было видеть у итальянских церквей. Эта половина изображения совершенно погружена во тьму, в которой едва можно разобрать отдельные формы; художник словно бы хотел охарактеризовать здесь теневую сторону жизни, нищету, омрачённое сознание. Другая половина освещена, и здесь мы видим более приветливые сцены: трёх матерей с их детьми… Этим трём женщинам противопоставлены на самой вершине композиции трое мужчин, и среди них — великан первосвященник… Мария — маленькая девочка, которая торжественно шагает вверх по ступеням и которую столь же торжественно встречает первосвященник. Небо позади Марии озарено: так возвещает о себе новое будущее человечества, о котором, по-видимому, догадывается старик в левом нижнем углу изображения — удивительная фигура, выхваченная из тёмного фона яркими лучами света и отчётливо напоминающая поздних персонажей Микеланджело…»
Тинторетто.
Слева — Поклонение золотому тельцу. 1562—1563. Холст, масло.
Мадонна-дель-Орто
Справа — Страшный суд. 1562—1563. Холст, масло.
Мадонна-дель-Орто
Государственный заказ
Тинторетто. Происхождение Млечного Пути. 1575−1580. Холст, масло. Лондонская Национальная галерея, Лондон
«Происхождение млечного пути» было написано Тинторетто по заказу Святого Рудольфа — императора Священной Римской империи
Дворец дожей
Одним из сильных патронов художника стал дворец Дожей, когда, разрушенный после пожара, его начали восстанавливать. Тинторетто выполнил по заказу дворца такие свои известные работы как: «Происхождение Млечного пути», «Венера, Марс и Вулкан» и другие. Венцом его творчества стала картина «Рай» в Зале Большого Совета дворца Дожей.
Тинторетто. Рай, 1579—1588. 9,1 на 22,6 метра. Холст, масло. Дворец дожей, Венеция, Италия
«Рай» Тинторетто считается самой большой картиной в мире, написаной маслом на холсте. Ее размеры — 22×9 метров
Тинторетто. Рай, 1579—1588. Фрагменты
Сохранился даже эскиз этой работы художника. Здесь можно заметить и знаменитую «невесомую» работу кистью Тинторетто, но в то же время тщательное внимание к деталям и невероятную работу с композицией.
Тинторетто. Рай, 1579—1588. Эскиз
Портреты
Тинторетто. Портрет дожа Пьетро Лоредана, 1568-1570. Национальная галерея Виктории, Мельбурн.
Многие критики считают, что в портретах Тинторетто продемоснтрировал всё свое мастерство как живописца. Судя по этим работам, художника уже невозможно упрекнуть в торопливости или небрежности
Слева — Портрет Альвизе Корнаро, 1560–1565. Холст, масло. Палатинская галерея, Флоренция
Справа — Портрет прокуратора Якопо Соранцо. Ок. 1550. Холст, масло. Галерея Академии, Венеция
Исследование завершается автопортретом Тинторетто. В его глазах виден его опыт, его мудрость, накопленная за годы работы. Тинторетто умер в возрасте 75 лет и был похоронен в церкви Мадонна-дель-Орто.
Тинторетто. Автопортрет, 1588. Холст, масло. Отдел коллекционирования картин Лувра.
Большая российская энциклопедия: сайт. — URL: https://bigenc.ru/c/tintoretto-532434 (дата обращения: 23.05.2024)
Дворжак М. История итальянского искусства в эпоху Возрождения. Курс лекций. — М.: Искусство, 1978. — Т. II. — XVI столетие. — С. 146 (дата обращения: 23.05.2024)
Дмитрий Захаров. Тинторетто. Художник, умевший бороться за рынок: сайт. — URL: https://artandyou.ru/articles/tintoretto_hudozhnik_umevshiy_borotsya_za_ryinok/ (дата обращения: 23.05.2024)
YouTube. Якопо Тинторетто. Рассказывает Александр Таиров. : сайт. — URL: https://youtu.be/w93G4AT8mhA?si=BJw2UsalNHg7lvfj (дата обращения: 23.05.2024)
YouTube. Tintoretto: Artist of Renaissance Venice: сайт. — URL: https://youtu.be/YXt3tBxc2WE?si=sQWWP_ulKL-yRHZL (дата обращения: 23.05.2024)
YouTube. Tintoretto: Legends of St. Mark, Scuola Grande di San Marco: сайт. — URL: https://youtu.be/OvogxBdYcZ0?si=Rbx-A2L8FP5r8GJk (дата обращения: 23.05.20
НЕПОЛНЫЙ СПИСОК ИСТОЧНИКОВ ИЗРБРАЖЕНИЙ
