Отличия русского символизма от европейского

Символизмом называют течение в искусстве. ориентируёщееся на намёки и выразительность образов. Его главной задачей всегда было именно в приобритении формы при помощи чувств, впечатлений и смутных настроений. Оно как бы наделяет объекты одушевлёнными качествами, делая его более интересным для зрителя.

Впервые он появился во Франции, в 1886 году в одноимённом манифесте Жана Мореаса. Именно тогда в нем заявлялось, что идея символизма — не просто материальный объект, она — самовыражение данного объекта. Его главной целью была не просто форма, а именно её яркость, дерзость и стремление проявить себя во всей своей красе. Согласно Жану Мореасу, само понятие «символ» содержит в себе отражение идеи.

Само формирование символизма произошло с появлением «Брастства прарафаэлитов», основанного Данте габриэлем Россетти и Джонном Милле.

Русский же символизм появился несколько позднее, в 1890 — м году, и поначалу имел те же условия, что и классический, но вскоре приобрел значительные отличия. Его проявление было представлено в виде литературно-критического сборника книг под названием «Русские символисты», созданного Валерием Брюсовым и его товарищем А. Л. Миропольским и выпущенного в 1894 году

Жан Мореас (15.04.1856 — 30.04.1910)

Валерий Брюсов (13.12.1873 — 09.10.1924)

С одной стороны, два этих направления очень похожи. Оба они имеют яркую выразительность в своих чертах, необычайную гибкость и пластичность образов.

У классического классицизма заметно яркое проявление эмоций изображенных на картине персонажей, что делает саму идею ещё более «живой», чем она кажется. Часто в произведениях данного жанра фигурируют герои из мифов и легенд, этим самым как бы пытаясь произвести сильное впечатление на зрителя.

Искусство, или нежность сфинкса; Фернан Кнопфф, 1896 Королевский музей изящных искусств, Брюссель

Сирена (Зелёная бездна) Джулио Аристид Сарторио, 1893 Галерея современного искусства, Турин

Тритон и нереида (Сирена) Макс Клингер, 1885 Палаццо Питти, Флоренция

Любовь — источник жизни Джованни Сегантини, 1896 Галерея современного искусства, Милан

Принцессы в саду, Витторио Цеккин, 1914 Галерея современного искусства, Венеция

Фердинанд Ходлер. Ночь, 1890 Художественный музей, Берн

Галилео Кини. Весна классическая (Весна, что постоянно обновляется), 1914. Академия художеств, Монтекатини Терме

Джеймс Энсор. Скелеты греются, 1889

Жан Дельвиль. Смерть Орфея «Голова Орфея, плывущая по воде», 1893. Королевский музей изящных искусств Бельгии, Брюссель

В русском символизме творческий подход больше основан на размышлении и предавании себя повседневной жизни. Достаточно взглянуть на лица персонажей некоторых картин, и мы увидим, что на них нет ни гнева, не страха, не печали. Лишь спокойная сосредоточенность. Здесь нет и тени меланхолического или хаотичного настроя европейских работ.

В. Э. Блорис-Мусатов. За вышиванием 1901

В. Э. Борис-Мусатов Реквием, 1905

Шестикрылый Серафим, 1904 М. А. Врубель

Пруд. 1900-е В. Э. Борисов-Мусатов

Николай Гущин. Элегия. 1930

Купание красного коня, 1912 Петров-Водкин

Царевна-лебедь, 1900 М. А. Врубель

В лодке, 1890-е В. Э. Борис-Мусатов

Карусель, 1908 Николай Николаневич Сапунов

Пантомима 1896 М. А. Врубель

Крымский этюд. Лунный, 1913 П. С. Уткин

В итоге. мы можем сделать вывод, что классический символизм направлен на придания объектам и пространству красоты, и преобразования мира до «идеального блеска», вплоть до использования фанетастических образов, то русский символизм ориентирован в основном на материальности и философии. Его главная задача — демонстрация событий, свойственных реальной жизни, пусть иногда и с уклоном на мистицизм.