Серия живописных работ в этом проекте исследует как сегодня — в условиях беспрецедентной свободы выбора, но с учетом исторического контекста — меняется женская субъектность.Пустота и незавершенность — отказ от навязанной завершенности, рядом с ними — декоративность и детальная прописанность. Их напряженное соотношение и становится образом поиска субъектности, поиска "понятности" и "понятости".
Все работы выполнены полупрозрачными лессировками маслом на обильно грунтованных холстах. Техника призвана выразить когнитивную сложность, эмоциональную напряженность поиска субъектности.
«Сны о мальчиках» Масло, масляная пастель, уголь 40×80 см
Пустое пространство - контекст сна, не известный зрителю. На белом фоне видны стертые элементы и следы пальцев, указывающие на близкий контакт, присутствие, востребованность. Как часто перечитаемое письмо, сон “засмотрен до дыр”, наполовину абстрактен в сознании - мы перепрыгиваем через знакомые наизусть абзацы письма, сводя процесс чтения к ритуальному контакту. Образ в сознании не имеет никакой связи с реальным мужчиной.Обращается к тексту “Археологии сказок” Кларисы П. Эстас.
«Поможешь? / Helping hand» Масло 70×100 см.
Бытовая сцена (женщина убирает волосы со спины и затылка в просьбе расстегнуть цепочку) превращается в метафору уязвимости женщины перед окружающими, однако демонстрирует потребность в них, в соучастии и помощи.На безымянном пальце персонажа вместо обручального кольца - кольцо "evil eye", сувенир от сглаза и порчи, против злых умыслов. Оно подчеркивает ощущение тревоги, демонстрирует вынужденное положение и отчаянное желание оградить себя от беды в этом уязвимом жесте. Английское название обыгрывает эту деталь.
«Гроза» Холст, масло 30×30 см.
Работа обращается к связи женщин и природы/ природных явлений в западной мысли, впервые изложенной Сьюзан Мерчант в “Смерть природы”.
«Корсет» Холст, масло, графит 60×80 см.
Обращается к ощущению тела в эпоху клипового мышления, “гиперреальности” и “гипервнимания”. Реальный опыт вытеснен оптимизированным, ready-made.
«Броня» Холст, масло 20×30см.
Небольшая контрастная работа о том, какие атрибуты социальной "брони" используют женщины сегодня в корпоративной культуре. Power dressing - явление, когда мужской костюм адаптирован на женщину, здесь представлен убранными лентой-галстуком волосами и красным пиджаком.
«Я» Масло, масляная пастель 110×120 см.
Еще одна работа о восприятии своего тела. "Я" обращается к глянцевым, очень телесным и сексуализированным образам женщин в глянцевых журналах 2000-2010-х. Это время - начало массовой волны анорексии в России.Большой размер работы и "обрубленное" изображение женского живота указывает на давящее, повсеместное, абсурдное давление стандартов красоты в СМИ на восприятие себя женщинами в те годы.
«Герой / Персонаж» Масло, уголь, сухая пастель Содержит палимпсест — под слоем грунта угадываются очертания книги и заглавной литеры А (в нижнем левом углу).
“Герой / Персонаж” - о том, как в нашей голове формируется представление о человеке. Резинка на руке выступает “пунктумом” (термин Р. Барта, изначально применяемый к фотографии): незначительной, обезличенной деталью, способной вызвать эмоциональный отклик отдельно взятого зрителя.Резинка выступает символом связи между воображающим и воображаемым: представляя что-то мы всегда закладываем в это частицу себя.
Фрагмент работы «Портрет женщины» Холст, масло, цветной карандаш 70×100см.
Портрет из предметов - еще один пример использования "пунктумов".На холсте - личные вещи с прикроватной тумбочки знакомой женщины.
В серии я постаралась отразить как много разного и важного происходит сегодня в мире женщин. И, вместе с тем, отразить плоскость и лишь фрагментарное восприятие этих событий в сознании стороннего наблюдателя. Вся серия построена на тихих конфликтах, при внешне кажущейся, номинальной, единой системе цвета и символа.
