Рубрикатор:
- Концепция;
- Биография;
- Живопись;
- Графика;
- Скульптура;
- Влияние творчества Г. Тукая;
- Заключение;
Концепция:
Баки Урманче — культовая личность для Казани. Его работы знакомы всем с малых лет: он был главным иллюстратором сказок Габдуллы Тукая. До сих пор дети читают эти сказки с иллюстрациями Урманче.
Считается, что Баки Урманче был первым творцом, завершившим профессиональное образование в художественном вузе, и благодаря этому его считают основоположником татарской живописи наряду с Николаем Фешиным — другим культовым деятелем Татарстана.
К сожалению, о Баки Урманче известно не так много, как о Николае Фешине. Цель данного исследования — рассказать о Баки Урманче не только как о талантливом иллюстраторе детских сказок, но и как о самостоятельном художнике и скульпторе.
Биография:
Баки Урманче родился в Казанской губернии в 1897 году и прожил почти всю свою жизнь в Казани. Любовь к творчеству ему привила мама: по профессии она была вышивальщицей, поэтому маленький Баки Урманче умел шить и вышивать.
В 11 лет он переехал в Казань и поступил в медресе с надеждой обучиться художественному ремеслу. Но, к сожалению, в медресе не было уроков живописи, а художественные школы в то время были закрыты для татар. Поэтому после окончания медресе Баки Урманче покинул Казань и отправился путешествовать по России.
Б. Урманче в мастерской
После революции Баки Урманче закончил первые Казанские художественные мастерские (1919), а позже поступил во ВХУТЕМАС. Во ВХУТЕМАС он учился сразу по двум направлениям: скульптура (мастерская А. Голубкиной) и живопись (у А.Шевченко). Закончив институт, он вернулся в Казань преподавать живопись в Художественной школе, позже стал ее руководителем.
Живопись:
Творчество Баки Урманче формировалось в период бурных революционных перемен 1920-х годов, и это сказалось на его работах. В них чувствуется эмоциональная приподнятость, стремление передать новое социалистическое содержание через национальный колорит. Урманче активно искал новые пластические средства, избегая прямолинейности и иллюстративности. Он стремился показать эпоху через человека, его духовное пробуждение и личностное становление.
В таких работах, как «У сепаратора» (1927) и «На переправе» (1928), чувствуется свежесть и нежность красок, а также стремление к экспериментам с композицией и ритмом. Художник использовал яркие цветовые палитры, динамичные формы и техники, сочетая традиционные татарские элементы с современными подходами. Его произведения отличает тонкая передача эмоций и национальной самобытности, что делает их значимыми для татарского искусства.
1950-е годы стали временем, когда Урманче окончательно утвердился как ведущий художник Татарстана. Его работы были не только важны для художественной сцены республики, но и оказали большое влияние на развитие татарского изобразительного искусства в целом, создавая основу для будущих поколений.
Для создания образа героини художник использует закономерности орнаментального искусства. Складки яркого желтого платья ложатся в продуманном порядке, подчиненном ритму узоров ковра. В этом же ритме расположены монеты и бляшки, сплошь покрывающие грудь и высокий казахский головной убор. Урманче в своих портретах сумел устоять против веяний времени — не увлекся повышенной парадностью, поверхностной героизацией, схематизмом. Он сохранил глубокую правдивость и человечность в своем искусстве.
В 1949–1952 годах Б.Урманче живет в Самарканде. В эти годы создает «Сбор винограда» сначала в зарисовках, а позже переносит на большой холст.
«В Ташкенте», 1958 г
После Самарканда, Баки Урмане был приглашен в Ташкент, преподавать в художественной академии. Там он пишет картину «В Ташкенте» отличную от своих основных работ отсутствием людей.
Отдельной любовью Баки Урмане были цветы. Рисовал он всю свою жизнь, до самой смерти. Любил он из-за свою яркость и грациозность, каждый цветок грациозен по отдельности, но вместе они смотрятся еще лучше.
Поздние работы Урманче наполнены цветом и светом, он все больше и больше обращается к татарскому образу, показывая настоящее и прошлое Татарстана настолько ярким и запоминающимся, что это остается в памяти на долгие годы.
Графика:
После ссылки на Соловки, Баки Урманче возвращается с новыми идеями и начинает заниматься зарисовками декораций для спектаклей. В общей сложности, он подготовил декорации к десяткам спектаклей, посвященным Казани и творчеству Г. Тукая.
«Казань», эскиз оформления сцены для Декады татарского искусства и литературы в Москве, 1957 г
«На волге», 1928 г
Урманче часто использует чёткие линии и тональные переходы, создавая выразительность даже в монохромных работах, что видно в работе «На Волге». Его штрихи могут передавать движение воды.
Насчитывается порядка 400 графических работ в коллекции музея ГМИ РТ, из них более 100 работ посвящены деятелем Татарстана, друзьям и знакомым.
Скульптура:
Баки Урманче начал свой творческий путь со скульптуры, и именно она стала первой ступенью в его художественной карьере. Скульптура позволила ему глубже осознать формы и объем, что позже повлияло на его живописное и графическое творчество. Уже освоив основы скульптурного искусства и проявив себя как талантливый скульптор, Урманче перешел к живописи.
Он не боялся экспериментировать и применять новые техники, например, за свою жизнь он сделал скульптуры из бронзы, гипса, а самый любимый материал — дерево.
Урманче активно обращался к татарской истории, культуре и быту. Его работы часто изображают выдающихся татарских деятелей.
В работах Урманче можно найти отсылки к татарскому фольклору и эпосу. Он стремился создать пластические образы, которые раскрывали бы характер национальных героев и символов.
Влияние творчества Г. Тукая:
Урманче восхищался Тукаем с юных лет, часто видел его в чайной при гостинице «Амур» в Казани, куда приходил вместе с товарищами из медресе «Мухаммадия». Эти встречи оставили сильное впечатление на молодого художника.
Оба мастера разделяли идею сохранения татарской культуры и идентичности: Тукай через поэзию, а Урманче через живопись и скульптуру.
Скульптура Габдуллы Тукая, 1959 г
Урманче неоднократно обращался к образу Тукая в своих работах: он создал множество графических иллюстраций к произведениям поэта и несколько его портретов, включая знаменитую скульптуру, где Тукай изображен с сосредоточенным взглядом и скрещенными на груди руками.
Иллюстрации к сказке Г. Тукая «Шурале», 1978 г
Помимо скульптуры Г. Тукая, Урманче был постоянным иллюстратором сказок Тукая, в особенности знаменитой сказки «Шурале».
Баки Урмане также принял участие в реконструкции деревни, где проживал Тукай. Он пожертвовал денег, а также стал автором скульптур около дома Тукая.
Заключение:
Баки Урманче — это ключевая фигура в татарском искусстве, чье творчество оказало значительное влияние на развитие национальной живописи. Хотя он известен прежде всего как иллюстратор произведений Габдуллы Тукая, его творчество включает и более широкие аспекты, такие как скульптура и живопись, где Урманче проявил себя как самостоятельный художник.
Урманче был первым татарским художником, завершившим профессиональное образование в художественном вузе, что сыграло важную роль в становлении татарской живописи. Его работы отражают не только современные веяния, но и глубокое уважение к национальной культуре. Наряду с Николаем Фешиным, он стал основоположником современного татарского искусства, проложив путь для последующих поколений художников. Его значимость выходит за рамки только иллюстраций — он также активно создавал монументальные произведения и скульптуры, которые объединяли народные мотивы с элементами современной эстетики.
«Татарстан», 1976 г
Каждые два года за высокие художественные достижения мастерам культуры Татарстана вручается премия им. Б. Урманче Министерства культуры РТ.
