Образ вампира в американских комиксах

Вампир — образ, который постоянно возвращается в массовую культуру. Он давно вышел за пределы готической литературы и классического хоррора: его можно встретить в кино, играх, сериалах и комиксах. При этом основные черты остаются узнаваемыми: ночь, кровь, клыки и тема заражения или проклятья. В комиксах этот образ становятся ещё более гибким и его можно подстроить и под научную фантастику, и под мистику, и под классический супергеройский сюжет.

В комиксах DC и Marvel превращения уже привычны как сюжетный троп. Будь то магия, мутации, или неудачные эксперименты — приобретение сверхспособностей часто сопровождается изменениями. Поэтому в этой среде вампиры могут легко уйти от готического ужаса и быть как монстром в викторианском костюме, так и трагичным мутантом.

Как меняется образ вампира в комиксах Marvel и DC?

В этом исследовании меня интересует не полный список всех вампиров в супергеройских комиксах, а изменение образа. Мне важно, как один и тот же миф меняется в разных тайтлах.

Гипотеза исследования состоит в том, что вампиризм в комиксах работает как инструмент.

Через него разные авторы показывают не только ужас перед монстром, но и страх перед потерей контроля, насилием, силой.

В 1950-е годы американские комиксы были под контролем Comics Code Authority. Хоррор-комиксы особенно сильно пострадали от этих ограничений, так как вампиры, вместе с другими страшными образами массовой культуры были вытеснены из мейнстримных комиксов. Ситуация изменилась после пересмотра кодекса в 1971 году и в комиксах снова можно было использовать классических монстров — в том числе Дракулу. Это открыло путь к возвращению хоррора в Marvel и стало одним из причин появления Tomb of Dracula в 1972 году. Серия выходила до 1979 года и насчитывала 70 выпусков.

Дракула здесь мало отличается от литературного источника Брэма Стокера. Внешне и поведенчески это не суперзлодей в обычном для супергеройского комикса понимании. Он действует через гипноз и страх. Джин Колан (художник большей части серии) адаптирует образ для формата комикса, но силуэт графа остается узнаваемым.

Атмосфера этой серии довольно мрачная для комиксов того времени. Дракула дополняет готическую атмосферу, но её основа строится резких тенях, постоянном полумраке, и сценах в болоте, замке или на кладбище. Вампир в этой серии не задает тон атмосфере, а существует в подходящем ему окружении.

Дракула — центр всей серии. Большая часть событий комикса крутится вокруг него будь то конфликты между персонажами из-за полученного в наследство замка, сверхъестественные угрозы или появление охотников на вампиров. Если говорить о вампирах в комиксах, то стоит начинать с серии посвященной самому известному из их представителей в медиа.

Морбиус впервые появляется в The Amazing Spider-Man #101 в 1971 году. Он становится новым противником Человека-паука, в момент, когда тот переживает собственную мутацию. Как и с Tomb of Dracula, Морбиус как персонаж появляется сразу после пересмотра Comics Code Authority, поэтому становится одним из первых примеров возвращения вампирского образа в Marvel на ряду с Дракулой, но уже не в классической, а в научно-фантастической форме.

От классического образа вампиров Морбиуса выделяет как внешность, так и предыстория. Майкл Морбиус — это ученый, который пытается вылечить собственную болезнь, и в результате неудачного эксперимента становится «живым вампиром». Для передачи вампиризма Морбиуса используются те же детали внешности: бледная кожа, клыки и красные глаза, но в отличие от Дракулы у Морбиуса это сочетание не выглядит аристократичным.

Атмосфера вокруг Морбиуса также отличается от привычного для вампиров готического хоррора. 101 и 102 выпуски частично проходят в лаборатории и чувствуются ближе к боди-хоррору чем к готике. Хоть Морбиус и является злодеем при первом своем появлении в Marvel, но в течение арки он раскрывается как трагический персонаж, страдающий от своего превращения.

Блейд впервые появился в Tomb of Dracula #10 в 1973 году. Сначала он был второстепенным персонажем внутри истории о Дракуле, но впоследствии стал важной фигурой других вампирских сюжетов Marvel. В отличие от Дракулы и Морбиуса, он не является главным источником угрозы. Он вводится в сюжет как охотник на вампиров.

Блейд из Tomb of Dracula также резко контрастирует в своей внешности с готическим вампиром. Он одет в современную для 70-х одежду и носит афро. Художник серии Джин Колан вспоминал, что внешность Блейда — это собирательный образ чернокожих актеров того времени. Хоть он и имеет при себе портупею с деревянными колами, он не похож ни на вампира, ни на охотника на вампиров, вроде упоминаемого в этой серии Ван Хельсинга.

Что и так было понятно из его внешности, Блейд появляется в серии как противовес Дракуле. Он меняет тон происходящего и превращает готический хоррор в боевик.

С дальнейшими появлениями Блейда в комиксах Marvel вампирский хоррор вокруг него претерпевает изменения. Замок уступает место городским улицам, а вампиры из вселяющих страх чудовищ становятся врагами, которых можно победить в драке.

Batman & Dracula: Red Rain вышел в 1991 году как графический роман DC. Комикс относится к серии Elseworlds, истории, рассказанные в которой, не относятся к основному канону DC. В 1994 и в 1998 были изданы для комикса продолжения, суммарно образуя трилогию Batman & Dracula.

Более современный образ Бэтмена и так напоминает вампира, так что его превращение не старается переиначить привычные элементы внешности супергероя, а скорее усиливает и дополняет.

Атмосфера Batman & Dracula: Red Rain ближе к готическому хоррору, чем к детективу или боевику, в которых обычно видишь Бэтмена. В комиксе появляются знакомые из Tomb of Dracula приемы, но события всё ещё происходят в Готэме.

За противостоянием Бэтмена и Дракулы и его вампирами интересно наблюдать именно из-за схожести образов. В разных комиксах супергерои и злодеи часто являются отражениями друг друга в происхождении, способностях или эстетике. По этой причине антагонисты Бэтмена, как например Джокер, Пингвин и Загадочник, зачастую не имеют суперспособностей. В этом комиксе ситуация похожая. Бэтмен борется с очень схожим эстетически злодеем, а ближе к концу вообще оба образа сливаются в единое целое.

X-Men: Curse of the Mutants — сюжетная арка людей икс 2010–2011 годов, произошедшая в первых шести выпусках X-Men vol. 3. Арка начинается со взрыва в Сан-Франциско, в результате которой вампирская кровь заражает несколько людей в том числе и члена людей икс — Джубили.

В этом комиксе вампиризм показан не как проклятье и без свойственной современным интерпретациям готической романтизации, а как болезнь или биологическое оружие. Также здесь появляются вампирские кланы со своей иерархией и конфликтом с мутантами.

Как мне кажется, через превращение Джубили в вампира в этой арке, не столько раскрывается тема самого вампиризма, сколько продолжается основная мысль Людей Икс про «инаковость» и непринятие себя или других.

Со стороны атмосферы Curse of the Mutants не переняла готический хоррор из традиционных вампирских сюжетов. Это такой же боевик и противостояние фракций, а вампиризм — очередная угроза, с которой предстоит разобраться.

Кстати в этом комиксе мы снова видим Дракулу и Блейда

В каждом из рассмотренных комиксов образ вампира работает по-разному. В Tomb of Dracula он ближе всего к классическому варианту: это готический монстр вселяющий страх. Такой вампир существует как дань уважения классическому ужасу, и переносится в комикс почти без потери узнаваемых черт.

Последующие примеры это то, как образ начинает меняться. У Морбиуса вампиризм уже объясняется не мистикой, а наукой. У Блейда вампирская тема становится частью боевика, где вампиры уже не охотники. В Batman & Dracula: Red Rain вампиризм используется как способ довести образ Бэтмена до предела. В X-Men: Curse of the Mutants тема вампиризма отходит от своей первоначальной идеи и подчеркивает основную мысль, которую пытается донести серия X-men в виде конфликта сообществ и непринятия.

При всех различиях в презентации визуальный образ остается узнаваемым. Клыки, жажда крови, ночь и другие известные признаки всегда выдают вампира перед читателем. Однако, в самых разных сюжетах авторы возвращаются к вампиризму не из-за его визуальной неизменности, а потому что его возможно приспособить к любому жанру. Через этот образ авторы могут рассказать и о страхе, и о внутреннем конфликте персонажа, и о последствиях изменений.