Обоснование
Типовая уличная трансформаторная подстанция функционирует в пространстве города как маркер «видимого отчуждения». Обладая архетипической формой жилого «домика» и занимая открытые, экспонированные позиции внутри дворов, эта конструкция манифестирует абсолютную герметичность. Находясь в зоне видимости, она полностью исключена из социального обмена, оставаясь замкнутым в себе контейнером для аккумуляции критического напряжения. Однако объект обнаруживает парадоксальную амбивалентность: вокруг него всегда локализуется невидимая жизнь. Будка как точка притяжения случайных витальных следов — будь то несанкционированное граффити на кладке или оставленная бутылка. За внешне нормативной формой «домика на виду», встроенной в дворовый ритм, скрывается предельная внутренняя перегрузка субъекта, изолированного внутри себя. Подстанция становится визуальной моделью скрытых процессов, происходящих внутри урбанистической культуры.
Экспозиционный замысел отходит от сегрегации «искусства аутсайдеров» в пользу горизонтального сообщества — сборной солянки авторов с полярным бэкграундом. В едином регистре графического письма здесь объединяются уличные интервенции, книжная иллюстрация, рисунки из зинов на стыке с ведением клинической практики и опыт точечной инклюзии. Через этот синкретичный подход рисунок рассматривается как дословесный жест и преобразованный в материю инструмент преодоления непроницаемости субъекта внутри урбанистической среды, а также фиксации опыта и разделенного соучастия.
Место проведения
Дача Вертье — одно из сохранившихся зданий бывшего дачного поселка Новогиреево, построенное в 1907 году. В разные периоды
в доме размещались музей истории района
и музей наивного искусства.
Ныне «Дача» — музейно-выставочный центр, является структурным подразделением Музея русского лубка и наивного искусства. Он был создан на основе объединения Музея наивного искусства и Московского музея народной графики в 2015 году. Фонд насчитывает около 5000 работ, включая произведения русского лубка, наивного искусства и творчества аутсайдеров. Помимо выставочной деятельности, в центре много просветительских и интерактивных программ.
По воспоминанию Ю. А. Бахрушина, летом 1907 г. «старик Торлецкий выделил сыну часть своего имения, так называемое Новое Гиреево. Молодой хозяин прорубил в вековом лесу просеки, нагнал плотников и стал спешно возводить дачи, дабы поправить финансовые дела, в достаточной мере расшатанные беспечностью своего отца. Старинная барская усадьба стала превращаться
в подмосковную дачную местность. Девственный лес начал беспардонно оскверняться клочками грязной газетной бумаги, пустыми консервными банками, яичной скорлупой и прочими следами человеческой „культуры“».Торлецкий стремился регулировать застройку
и образ жизни на её территории. Покупатели участков принимали ряд обязательств по сохранению порядка, благоустройства
и природного окружения.
Художники
Работы художника Фукса Дефинбахера населены фантастическими существами, персонажами и сюжетами, проникающими то в городскую среду, то в книжную иллюстрацию. Уличная графика, зафиксированная на стенах подстанций, выпускает наружу самых разных персонажей, превращая утилитарный объект в подобие острова, тихого или буйного, а его иллюстрации к сказкам Гайдука исследуются как инструмент создания альтернативных мифологических пространств.
Надежда Ишкиняева определяет свой метод как socially engaged artist и работает в поле disability art, пишет книгу о ПНИ. Через оптику крип-теории она исследует границы понятия «дееспособности», скрытые институциональные архивы и тему закрытого пространства. Важной частью ее практики на выставке становится опыт соприкосновения с зашифрованной вселенной бумажных домиков художника-аутсайдера Алексея Сахнова, из которого выросли макеты-бункеры («сахновки»).
В графике художница часто обращается к теме уединенного ландшафта. Камерные черно-белые документальные рисунки «Чупаево» отражают столкновение с вывернутым карьером — пространством, оставленным человеком. Эти хрупкие листы с образами корней, нависших туч-клякс и одиноких контуров домиков художница заключает в рамки из керамики, похожие на обломки породы, превращая раму в защитный контейнер. Также на выставке представлены ее блокнотные зарисовки ландшафтов, где графика выступает как инструмент проведения внутренних и внешних границ.
Художница Кристина Петрова изучала прибалтийско-финскую филологию (вепсский язык) и определяет свой стиль как этнофутуризм. Ландшафт отчуждения удваивается в серии графических работ «Нячеры», названной в честь протяженных болот, когда-то окружавших Архангельск. Здесь состояния тоски и гиперсомнии проявляются через феномен horror vacui — тотальное, вязкое штриховое письмо. В этой плотной графике материализуется собственная психогеография автора, где «город, светящийся экзотермической реакцией, возник на месте зеленой топи, а звон раздается по всем районным образованиям души».
Практика Хаджи-Мурата Сефербекова существует на стыке экзистенциальной психотерапии и междисциплинарного искусства. Центральной точкой его присутствия в экспозиции выступает серия оригинальных графических рисунков к первому выпуску авторского антипсихологического журнала «ТЕЗИС». Монохромная графика оперирует плотной решетчатой штриховкой и шахматными деформациями, фиксирующими распад устойчивого человеческого силуэта.
Хаджи-Мурат Сефербеков
Также представлен диптих из крупноформатных холстов с интеграцией деформированных зеркальных поверхностей, взаимодействующих друг с другом в пространстве коридора, где одно полотно инвертирует другое. Этот оптический контраст фиксирует ситуацию замкнутости восприятия, где невозможность прямого диалога обозначена через зеркальные тупики.
Хаджи-Мурат Сефербеков
Продвижение проекта и параллельная программа
Анонс выставки и кураторский текст размещаются в социальных сетях Музейно-выставочного центра «Дача» и Музея наивного искусства. Студенческая и профессиональная аудитория привлекается через цифровые ресурсы Школы дизайна, а также через личные приглашения независимых кураторов, художников и практикующих специалистов, которым близок контекст исследования.
В пространстве особняка в Новогиреево и на его периферии разворачивается серия камерных встреч, а также интерактивных форматов соучастия:
— кураторская экскурсия: обход выставки со студентами и гостями, сфокусированная на концепции «домика на виду» и языке авторов.
— психогеографический дрейф: прогулка по дворовым территориям района, сфокусированная на поиске уличных трансформаторных подстанций, изучении их графического слоя и анализе «видимого отчуждения» в городе.
— воркшоп по сборке микро-архитектуры с Надеждой Ишкиняевой: мастер-класс по созданию персональных убежищ из упаковочного картона и скотча.
— авторская лекция: выступление Мурата Сефербекова с разбором его журнала «ТЕЗИС».
— дискуссия и чтение в залах Дачи: разговор с участием художников о природе феномена horror vacui и специфике книжной иллюстрации, чтение сказок на фоне оригинальной графики Фукса Дефинбахера.
Дизайн
Цвет:
базовый — светлый холодный серый (индустриальный цемент). HEX-код: D2D7DF. Цвет заимствован у металлических шкафов уличных подстанций.
акцентный — сигнальный приглушенно-желтый. HEX-код: FFD100. Отсылает к предупреждающим уличным знакам «высокое напряжение».Шрифт: строгий моноширинный Courier New, имитирующий техническую документацию и инструкции.
