Что общего у старинного дома в Кирове, пряничной доски из Гороховца и модного интерьерного акцента? Наличник. Настя Грачева, ремесленица из Москвы, превращает элемент традиционной русской архитектуры в дизайнерское решение — так наличник становится рамкой для зеркала или семейного фото, органично встраиваясь в жилое пространство современного человека.
В интервью Настя рассказала, почему продала первое купленное для себя зеркало, как путешествия по России превратились в настоящую этнографическую экспедицию по поиску орнамента, а еще поделилась своей мечтой — увидеть резные наличники на окнах обычной городской многоэтажки.
Почему именно наличники?
Всё началось спонтанно. Я увидела у мастера невероятно красивую работу — зеркало в наличнике — и купила его просто для себя. Мне стало интересно, насколько такая эстетика востребована у других. Я выставила это «зеркало-наличник» на «Авито», и его очень быстро купили. Так я начала с роли дистрибьютора, согласованно перепродавая работы другого мастера, а потом появилось желание создавать уже свои дизайны.
Вы создаете уменьшенные копии реальных наличников или собираете в одном изделии узоры из разных городов?
Пока у меня две линии. Один наличник, как я выяснила, полная копия исторического, предположительно кировского. Его я выбрала чисто визуально, потому что он меня очаровал. Второй дизайн — это уже моя авторская разработка, более современная. Я использую мотивы, которые сейчас популярны и созвучны мне: например, лошадка как символ наступающего года или петушок — не клишированный, а очень живой русский символ.
Исходный размер 3024x4032
Как изменилось ваше восприятие улиц города с тех пор, как вы начали вглядываться в эти детали? Чувствуете ли вы, что ваши работы заставляют людей иначе смотреть на историческую застройку?
Да, безусловно. Теперь, путешествуя по России, я везде засматриваюсь на наличники и вообще на деревянное зодчество. Смотрю на формы для пряников из Гороховца, на элементы русского быта: рушники, утварь, костюм. Меня поражает, что в этих сугубо бытовых вещах всегда была красота. Самовар — не просто ёмкость, у него особая форма. Шкафчик — не просто ящик, у него резной узор. Я начала изучать, какие орнаменты преобладали в разных областях: вот это северный мотив, а это — узор Белгородской или Московской губернии. Это бесконечный источник вдохновения.
Как вы выстраиваете работу над новым предметом? Делаете ли эскиз на бумаге или сразу приступаете к работе с деревом?
Я часто отталкиваюсь от актуальных трендов и собственной интуиции. Сейчас, например, очень моден и узнаваем узор Русского Севера. Он повсюду: на выставках, ярмарках, в дизайне. Мне он нравится, и следующую работу хочу сделать в этом стиле. В целом действую интуитивно. Опыт показал, что попытки угадать, что точно понравится людям, не всегда работают. Бывало, что мне что-то безумно нравилось, а спроса не было, и наоборот. Поэтому, создавая новое, я внутренне готова, что оно может не «выстрелить». Но когда люди заказывают, используют наличники как рамы для картин или постеров и пишут, как это вписалось в их дом, — это безусловно приятно.
Для кого ваш продукт? Как выглядит обобщенный образ того, кто обращается за покупкой?
Основные покупательницы — женщины от 20 до 50 лет, средний возраст около 35-ти. Ко мне часто обращаются дизайнеры, которые ищут аутентичные решения в русском стиле для оформления отелей, ресторанов, баров. Очень много покупок — на подарок. Я знаю, что люди целенаправленно включают мои наличники в wish-листы. Есть и коллеги-ремесленники, которые покупают зеркала, чтобы использовать их как эффектное украшение своего стенда на ярмарке — и как «зеркало», в котором можно посмотреть на себя.
Есть ли какие-то необычные истории, связанные с заказом?
Пока что самая трогательная история — это девушка, которая увидела моё зеркало на каком-то мероприятии. Она не могла ни у кого узнать, кто изготовитель, искала на маркетплейсах, в интернете — и не нашла. В конце концов она обнаружила меня на «Авито» (сейчас это моя основная площадка) и была невероятно рада. Её история поиска меня очень тронула. Вообще, приятно, когда люди возвращаются, говорят «нам понравилось» или рассказывают, что гости, увидев наличник у них дома, тоже хотят такой же. Радуют и корпоративные заказы.
Есть ли у вас дома наличник-талисман, который вы сделали для себя? И если такой имеется, что он «обрамляет» в вашей жизни?
Я — тот самый «сапожник без сапог». Несколько раз я делала что-то для себя — интересные цветовые сочетания, реставрировала старые наличники, — но потом обязательно находился человек, которому был срочно нужен наличник и отрывала его от сердца. Сейчас у меня, например, стоят три отреставрированных советских наличника. Я их уже подготовила, но не могу доделать и остеклить — всё время уходит на заказы покупателей. Очень хочу один из них повесить у себя в прихожей.
С каким главным вызовом сталкиваетесь, «сжимая» архитектуру до масштаба интерьера? Что теряется, а что обретает новую силу?
Ключевой вызов и компромисс — в технологии. Исторически наличник — это ручная резьба по дереву, часто многослойная, с потрясающим 3D-эффектом (как, например, в Гороховце, где работали мастера-кораблестроители). Я же использую современные методы, вроде резки на станке. Это сознательный выбор. Моя цель — сделать адаптированную, доступную по цене версию исторического предмета. Если бы это была полностью ручная работа даже в маленьком формате, цена стала бы неподъёмной для большинства. Мне хочется, чтобы такой кусочек русской истории могло позволить себе как можно больше людей. Да, теряется тактильность и глубина ручной резьбы, но обретается массовая доступность и возможность вписать эту символику в современный быт.У меня есть мечта. Мне очень хочется сделать настоящие наличники для окон обычной квартиры в многоэтажном доме. Я такого ни разу не видела и не знаю, насколько это реально согласовать. Но представьте: в каменном, бетонном пространстве города на каком-нибудь фасаде вдруг появляются яркие деревянные наличники. Это с одной стороны сюрреалистично, а с другой — будто кто-то привёз с собой из деревни в город кусочек своего прошлого, как бабушкину шаль или старый сундук. Мне кажется, это было бы очень круто и человечно.
создательница бренда NASTYA NALICHNIKI
Наличник обрамляет окно, границу между мирами. А ваши работы как ремесленника — что они обрамляют сегодня в нашей культуре?
Зеркало для меня всегда было магическим предметом, как портал между прошлым и настоящим. Например, в доме-музее Васнецова перед зеркалом, которое висело при его жизни, меня охватывает трепет: ведь в него смотрелся сам мастер. Сочетание «зеркало + русский наличник» для меня идеально. Это не просто рамка, это целый пласт культуры. И за счёт игры с цветом (например, сделать раму чёрной или белой) этот предмет может вписаться даже в минималистичный интерьер, став неброским, но очень глубоким акцентом, который придаёт пространству стиль и душу, раскрывает культурный код страны и самого жителя этого интерьера.
