Линия и штрих в советской ксилографии
Введение
Я решила обратиться к изучению ксилографии, одной из древнейших техник печати, которая представлена творчеством множества мастеров. Мне всегда казалось, что эта техника отличается особой сложностью, поэтому мне было интересно разобраться в ее особенностях и внимательнее изучить работы, выполненные в этой технике. Кроме того, хотелось посмотреть возможные принципиальные отличия ксилографии от линогравюры, с которой я знакома немного лучше.
Для своего исследования я сосредоточусь на периоде Советского Союза. Этот выбор во многом обусловлен насыщенностью эпохи громкими именами художников, которые мне знакомы.
Чтобы лучше сконцентрироваться на технике и художественных приемах, я буду анализировать исключительно чёрно-белые работы. Такой подход позволяет абстрагироваться от влияния цвета и внимательнее рассмотреть нюансы штриха, композиции и светотени.
Отбор конкретных произведений для анализа производился по субъективному, но важному для меня критерию — «чем-то зацепило». Моей задачей будет как раз детальный разбор и анализ этих работ, чтобы понять, как был достигнут этот эффект «притягательности» и с помощью каких конкретно средств выразительности.
Разбор работ
Фаворский В. А. Вид на Кремль с Крымского моста. Серия «Виды Москвы». 1918 г.
Визуальный язык Владимира Фаворского лаконичен. Он использует не так много выразительных средств, но этого достаточно для создания сложных и глубоких образов. Основой его стиля, пожалуй, можно назвать работу со штрихом. Художник использует штриховку, варьируя ее плотность, интенсивность и направление. Несмотря на это разнообразие, отдельные линии всегда организуются в логичный и завершенный узор, подчиняющийся общей композиции.
Важнейшую роль в его гравюрах играет белое пространство. Оно никогда не является пассивным фоном, это активный участник работы, который позволяет изображению «дышать» и наполняет его светом. Работы Фаворского — это воплощение гармонии, основанной на точном и выверенном ритме.
В ксилографии с зайцем особенно примечательно то, как отсутствие жесткой рамки превращает все белое пространство листа в условное поле, в котором заяц может существовать и двигаться. Кроме того, художник мастерски использует негативное пространство: он оставляет участки бумаги нетронутыми, чтобы подчеркнуть фактуру меха животного, не отвлекая зрителя излишней детализацией.
Фаворский В. А. Иллюстрация к «Рассказам о животных» Л. Н. Толстого. 1929 г.
В иллюстрации, изображающей степные просторы, меня захватило то, как переданы красота и разнообразие бескрайних земель, по которым путешествует герой. С помощью одной лишь штриховки Конашевич создает около шести различных типов травяного покрова. И вновь, отсутствие конкретной рамки позволяет зрителю почувствовать всю свободу и воздушность степи. Разнообразная растительность, благодаря обилию свободного пространства, кажется легкой и динамичной. Глядя на нее, почти физически ощущаешь, как травы колышутся под порывами ветра.
Конашевич В. М. Иллюстрация к повести А. П. Чехова «Степь». 1930 г.
Эту работу я выбрала во многом для контраста с предыдущей «природной» иллюстрацией. Данная гравюра визуально «тяжелее»: она заключена в рамку, в ней практически нет «чистого» белого пространства, чёрный цвет является преобладающим. Практически вся плоскость листа «заштрихована.»
Художник использует не индивидуальный, а практически универсальный штрих для передачи каждой отдельной текстуры, но несмотря на это, никаких проблем с идентификацией материалов и объектов не возникает, благодаря понятным лаконичным формам. Такая плотная штриховка работает на создание общей атмосферы замкнутости и напряжённости городского пространства, особенно в сравнении со свободной гравюрой со степью.
Интересно, что фигуры горожан тонально не сливаются с городом, однако благодаря схожему характеру штриховки ощущается, что они являются неотъемлемой частью этого места, практически элементом самого пейзажа.
Митрохин Д. И. «Горожанки» 1929 г.
Из душного города мы снова возвращаемся в «безрамочный» лес. Здесь я снова обращусь к иллюстрации Конашевича, чтобы подчеркнуть, насколько разными могут быть художественные подходы. Сразу оговорюсь, что ни один из них не является неправильным, они просто разные и служат для передачи принципиально разной атмосферы.
Сравнение правомерно, поскольку работы схожи по сюжету и композиции. Конашевич лишь условно обозначает части поля, в то время как Будогоский стремится запечатлеть каждую травинку. У первого маленький герой почти теряется на фоне огромной степи, безобидно в ней растворяясь. У второго — героини настолько ярко выделяются, буквально сверкают на фоне лесной опушки, что кажутся инородными, создавая почти жутковатый эффект затерянности.
Гравюра «Дети на улице» — одна из самых контрастных среди всех рассмотренных. Помимо визуального воздействия, этот контраст помогает передать общую драматичность сюжета. Также меня зацепил очень «рваный», хаотичный штрих, который хорошо передаёт эмоциональное состояние и внутреннее напряжение изображённых героев.
Будогоский Э. А. Иллюстрация к «Запруде» О. Берггольц. 1930 г. (слева) Красаускас С. А. «Дети на улице». Иллюстрация к роману Балтушиса «Проданные годы». 20 век. (справа)
В этой работе особенно привлекают изящные, «древесные» линии, которые передают не просто форму, но и характер природы. Деревья здесь выглядят такими же живыми и динамичными, как и игривые собаки, что создает ощущение единого, одушевленного пространства.
Эта работа — прекрасный пример гармоничного сочетания линии и штриха. Благодаря тому, что собаки и деревья решены по-разному (первые — с помощью плотной заливки, вторые — за счет фактурной, прерывистой штриховки), они не вступают в визуальную конкуренцию, а, напротив, мирно и органично сосуществуют в композиции.
Дувидов В. А. «Собаки моего двора». 1971 г.
Для Бисти линия является главным выразительным средством. Именно с её помощью он создает и динамику, и убедительный объем. При этом он профессионально комбинирует самые разные приемы: использует штриховку, следующую за формой, когда важно показать не только контур, но и пластическую насыщенность объекта; прибегает к ярким контрастам для расстановки акцентов. Даже рамка у него — не просто условное ограничение, а активный участник композиции, организующий пространство листа.
Бисти Д. С. «Ворота Расёмон». Иллюстрация к книге Акутагавы Рюноскэ «Новеллы». 1974 г. (слева) Бисти Д. С. «Сомнение». Иллюстрация к книге Акутагавы Рюноскэ «Новеллы». 1974 г. (справа)
Бисти создает удивительно изящные и точные формы. Это становится особенно очевидно при взгляде на силуэт огня — он не схематичен, а живой и подвижный.
Заключение
Техника высокой печати предстает невероятно многогранным и выразительным художественным методом. Особенно покоряет контраст между изначальным материалом и конечным результатом. Так, например, гравюра на дереве поражает своей способностью рождать на массивной деревянной доске утонченные, почти воздушные линии.
Ксилография, в частности, и гравюра, в целом, раскрывается как мощный и глубокий медиум. Ее эстетика строится на фундаментальных принципах: лаконичности и обобщенности формы, мощи черно-белого контраста, ритмической организации штриха и ярко выраженной «материальности» оттиска. При этом ее потенциал для экспериментов с формой, тональной насыщенностью и светотенью поистине безграничен. Проведенный анализ стал для меня ценным опытом. Он позволил не только систематизировать широкий спектр выразительных методов, используемых в линогравюре, но и выделить среди них те, которые я планирую применять в своих будущих работах.
Владимир Фаворский. Ксилографии 1910–1920-х годов https://www.tretyakovgallery.ru/news/vladimir-favorskiy-ksilografii-1910-1920-kh-godov-/
Севастопольский художественный музей им. М. П. Крошицкого https://sevartmuseum.info/
Дом антикварной книги https://vnikitskom.ru/lot/?auction=233&lot=177
Виртуальный русский музей https://rusmuseumvrm.ru/data/collections/engraving/s.gr.-12968/index.php
Лаборатория Фантастики https://fantlab.ru/art4365
Фаворский гравюры https://wishescards.ru/favorskiy/gravyuriy/?utm_medium=organic&utm_source=yandexsmartcamera
Российская академия художеств https://rah.ru/news/detail.php?ID=14701
Интернет-альманах Валерия Рублёва https://yavarda.ru/bisti.html
