Выставка «Время вернуть»
Концепция
Выставка «Время вернуть» посвящена утраченным, уничтоженным или повреждённым временем работам художника Владимира Овчинникова из Боровска — автора уникальных уличных фресок, которые десятилетиями формировали визуальную среду города. Многие его произведения исчезли вместе с обновлением фасадов, ремонтом зданий, изменениями городской инфраструктуры.
План выставочного пространства
Идея
Выставка не просто демонстрирует утраченные произведения, а предлагает зрителю почувствовать их присутствие, понять их значение для Боровска и ощутить исчезновение, одновременно пробуждая надежду на их возможное возрождение или сохранение памяти о них. Акцент на хрупкости искусства и продвижение идеи защиты уличного искусства
Айдентика
Я использовала сканы трещин, для создания айдентки, пытаясь передать материал, на котором медленно исчезают фрески.
Кольцо с фреской Овчинникова
Зал № 1
Входная зона — «Порог памяти». Краткое интро выставки, карта Боровска с отмеченными местами исчезнувших фресок. Вводит зрителя в тему утраченного искусства и задаёт эмоциональный тон.
Зал № 2
Архивная зона — «Слои времени». Контекст появления работ, коллажи старых фасадов, фрагменты текстур. В центре зала подвешены окна в которые встроенные экраны, фрески на них пропадают. Архивная зона раскрывает реальность исчезновения. Зритель впервые сталкивается с образами, которые были частью города, но уже ушли.
Зал № 3
Центральный объект: Фрагмент стены, собранный из разных текстур кирпич, штукатурка, дерево, облупленная краска. На ней проекции фресок, которые появляются, исчезают, дрожат, рассыпаются на пиксели. Тактильная инсталляция к которой можно прикасаться.
Показывает материю, с которой работал Овчинников. Объединяет прошлое, настоящее и будущее (цифровая реконструкция). Помогает посетителю почувствовать город и утрату руками.
Зал № 4
Зона реконструкций — «Возвращение образа». Нейросетевые реконструкции исчезнувших фресок, объяснение процесса цифрового восстановления, сопоставление на экранах было/могло бы быть. Показывает, что память может быть активным процессом восстановления.
Зал № 5
Интерактивная зона фактур — «Материя города». Фактурные образцы реальных поверхностей, на которых работал художник (кирпич, штукатурка, металл, дерево, фасадные материалы). Этот зал делает восприятие искусства физическим. Посетитель буквально ощущает, насколько хрупко уличное искусство.
Зал № 6
Панорамная зона — «Город здесь». Пространство у окон с видом на город. AR-метки, наведя камеру, можно увидеть исчезнувшие фрески на стенах соседних зданий. Зал, соединяющий город и выставку. Уличное искусство это часть городской ткани, и его судьба зависит от самого города и тех, кто в нём живёт.
Зал № 7
Интерактивная зона — «Создай фреску». В начале зала находится текстурная стена, на которой каждый может оставить свое послание. Далее зал состоит из панелей, кусков стен, фресок и на них проецируются фразы: «Кто решает, что достойно сохранения?», «Здесь была память», «Здесь был художник». Мы говорим о том, что каждый может помочь в сохранении фресок.
