«Люди, открывающие забытые пути искусства, бесконечно ценны для нашего времени». — Н. К. Рерих, 1909
РУБРИКАТОР
1. ⠀⠀ВВЕДЕНИЕ
2. ФЛОРИСТИЧЕСКАЯ ТЕМА
3. АНИМАЛИСТИЧЕСКАЯ ТЕМА ⠀⠀Заклятое зверьё ⠀⠀Другие животные 4. РЕЛИГИОЗНЫЕ И ИСТОРИЧЕСКИЕ МОТИВЫ
5. БЫТОВОЕ И ДРУГОЕ
6. ЗАКЛЮЧЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
Княгиня Мария Клавдиевна Тенишева известна в первую очередь как основательница мастерских в имении Талашкино, коллекционерка и общественная деятельница, однако в отечественную культуру она успела привнести не только продвиженческий, но и авторский, художественный вклад. Её наибольшим интересом стало эмальерное искусство, а важнейшей задачей — восстановление техник древнего мастерства и помощь в производстве финифтей. Творческий процесс, совмещённый с научным, превращался в шкатулки, рамы, блюда, фигурки и декоративные элементы предметов быта. Они создавались по собственным эскизам Тенишевой, а также по рисункам ближайших друзей-художников. Так, эскиз для горячей эмали «Заморские гости» по просьбе княгини выполнил Н. К. Рерих.

М. К. Тенишева за работой в своей мастерской в Париже
Позднее М. К. Тенишева работала с художником Жакеном, совместно они создали более двухсот видов непрозрачной, опаковой эмали и восстановили способ изготовления выемчатой эмали, который впоследствии использовался княгиней в произведениях.
»…Когда я принялась за эмаль я наткнулась на множество затруднений, так как до сих пор не существует никаких руководств для эмалевого дела, специальный язык утрачен, всё приходилось самой воссоздавать, каждой принадлежности придумывать название, но все эти трудности не страшили меня, а всё больше разжигали моё любопытство и нетерпение добиться каких-нибудь результатов. Жакен, мой верный друг, подбодрял и поддерживал меня, говоря, что с такой настойчивостью нельзя не достичь хороших результатов. — М. К. Тенишева, Воспоминания, 1906
М. К. Тенишева за работой в своей мастерской в Париже
За годы создания и изучения эмальерного искусства Тенишева собрала коллекцию из работ мастеров разных стран. В 1916 году в качестве диссертации она представила первое издание «Эмали и инкрустации», сведения в котором актуальны до сих пор. Имея багаж знаний и идя на многие эксперименты, М. К. Тенишева совмещала с эмалью металл, дерево, кожу, кость и соединяла разные техники как в плоскости, так и в объёме. По этой причине я решила классифицировать приведённые в визуальном исследовании работы тематически. В сюжетах, изображённых княгиней, прослеживается её интерес к мифологии и сказочности, любовь к птицам.
Тенишева занималась эмальерным делом около тридцати лет, и именно оно осталось с ней до конца жизни. Она создавала и продавала работы в Париже, выставлялась во многих городах Европы. Сейчас существуют сведения о восьмидесяти семи её работах, наиболее подробно они описаны в книге Джеско Озера «Мир эмалей княгини Марии Тенишевой». Рассмотрим часть из них в визуальном исследовании.
ФЛОРИСТИЧЕСКАЯ ТЕМА
М. К. Тенишева. Бронзовое блюдо с изображением цветов. 1910-е. Бронза, эмаль
В центре керамической тарелки стилизованные подсолнухи и растительные узоры. С помощью техники эмалирования выполнены контуры.
М. К. Тенишева. Пара подсвечников. 1907. Позолоченная бронза, слоновая кость, эмаль.
Пара подсвечников — пример шамплевской эмали — украшена резьбой ветвей граната. Они похожи на орнамент, что придаёт работе декоративность. В ходе создания работы все углубления вырезались и заливались эмалью. Затем, после обжига изделия, они полировались, и эмаль становилась более плоской. Соединение металла, эмали и позолоты отражает мастерство Тенишевой, а сочетание растительного, почти народного, узора с графичными элементами — современность изделия.
М. К. Тенишева. Пара подсвечников. Фрагменты. 1907. Позолоченная бронза, слоновая кость, эмаль.
М. К. Тенишева. Солонка с жемчугом и орлецом. До 1911. Серебро, жемчуг, эмаль
В 1912 году Императорская семья посетила Смоленск. Гости были встречены в музее «Русская старина» княгиней Тенишевой — тогда она преподнесла им хлеб и соль на серебряном сервизе, украшенном эмалью.
М. К. Тенишева. Блюдо. До 1911. Серебро, эмаль
М. К. Тенишева. Сундук. 1909. Дерево, золото, эмаль
Следующий пример флористической тематики в эмалях М. К. Тенишевой — сундук с цветочным орнаментом. Голубые и зеленоватые оттенки эмали гармонируют с красноватым цветом дерева. Техника эмали — так же шамплеве.
М. К. Тенишева. Сундук. Деталь. 1909. Дерево, золото, эмаль
М. К. Тенишева. Сундук. Деталь. 1909. Дерево, золото, эмаль
М. К. Тенишева. Шкатулка и украшение. Не позднее 1911. Дерево, эмаль
АНИМАЛИСТИЧЕСКАЯ ТЕМА
Заклятое зверьё
»…в последних работах кн. Тенишевой захотелось старинным мастерством захватить старинную идольскую область домашнего очага. Вызвать к жизни формы забытых талисманов, посланных богинею благополучия охранять дом человека. В наборе стилизованных форм чувствуется не художник-анималист, а мечтания о талисманах древности». — Н. К. Рерих в статье «Заклятое зверьё», 1909
Страница журнала «Нива», посвящённая серии М. К. Тенишевой. 1909
Серия представляет собой объёмные фигуры «вещих» животных: Кота, Свиньи, Утки, Рыбы, Лебедя, Петуха и Совы. Объекты выполнены из бронзы и стилизованы так, чтобы была подчёркнута их мифическая природа.
М. К. Тенишева. «Свинья» из серии «Заклятое зверьё». 1909.
Тело животного выполнено из цветных ячеек — использована техника перегородчатой эмали.
М. К. Тенишева. «Свинья» из серии «Заклятое зверьё». 1909.
М. К. Тенишева. «Утка» из серии «Заклятое зверьё». 1909.
М. К. Тенишева. «Рыба» из серии «Заклятое зверьё». 1909.
Продолжение техники перегородчатой эмали в «Рыбе».
М. К. Тенишева. «Лебедь» из серии «Заклятое зверьё». 1909.
М. К. Тенишева. «Сова» из серии «Заклятое зверьё». 1909.
М. К. Тенишева. «Сова» из серии «Заклятое зверьё». Фрагмент. 1909.
Другие животные
М. К. Тенишева. Блюдо с изображением стилизованной совы. Не позже 1907.
М. К. Тенишева. Пластина с изображением совы. Не позднее 1914. Металл, эмаль
Тенишева очень любила сов за их мистическую, величественную натуру. Изображение птиц было перенесено в тарелки, блюда, броши-игрушки.
РЕЛИГИОЗНЫЕ И ИСТОРИЧЕСКИЕ МОТИВЫ
М. К. Тенишева. Блюдо с изображением ангела. Не позже 1907. Керамика, эмаль
М. К. Тенишева. Блюдо с изображением ангела. Фрагмент. Не позже 1907. Керамика, эмаль
М. К. Тенишева. Блюдо с изображением ангела. Фрагмент. Не позже 1907. Керамика, эмаль
М. К. Тенишева. Портал «Георгий Победоносец». 1908-1911. Дерево, резьба, эмаль
Портал — единственное сохранившееся в тереме оригинальное произведение.
М. К. Тенишева. Портал «Георгий Победоносец». 1908-1911. Дерево, резьба, эмаль
М. К. Тенишева. Серебряная шкатулка с шамплевской эмалью. 1914. Серебро, эмаль
БЫТОВОЕ И ДРУГОЕ
М. К. Тенишева. Сундук. 1910. Кожа, дерево, эмаль
М. К. Тенишева. Сундук. Деталь. 1910. Кожа, дерево, эмаль
М. К. Тенишева. Сундук. 1910. Кожа, дерево, эмаль
М. К. Тенишева. Блюдо, изготовленное для символической передачи ключей от музея «Русская старина» Московскому археологическому институту. 1911. Медь, золочение, эмаль
Свой музей Тенишева передала Московскому археологическому институту. В качестве символа передачи ключей в 1911 году княгиней было создано эмалированное блюдо с посланием.
М. К. Тенишева. Блюдо, изготовленное для символической передачи ключей от музея «Русская старина» Московскому археологическому институту. 1911. Медь, золочение, эмаль
Музей М. К. Тенишевой «Русская старина»
Музей М. К. Тенишевой «Русская старина»
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Таким образом, эмали М. К. Тенишевой являются уникальным памятником эмальерного дела в России и мире. Её работы стали не только художественным, но и научным, техническим вкладом в развитие древней техники.
Гребенщиков, С. А. Эмали княгини Тенишевой: искусство и мастерство / С. А. Гребенщиков. — М.: Искусство, 2018. — 256 с.
Кузнецова, Н. В. Княгиня Тенишева и её мастерская / Н. В. Кузнецова. — СПб.: Художник РСФСР, 2019. — 192 с
Левина, А. М. Искусство эмали в России: от древности до современности / А. М. Левина. — М.: РГГУ, 2020. — 300 с.
Петрова, И. С. Эмали княгини Тенишевой: художественные особенности / И. С. Петрова. — М.: Наука, 2021. — 180 с.
Смирнов, В. А. Традиции русской эмали: княгиня Тенишева и её вклад / В. А. Смирнов. — Казань: Казанский университет, 2022. — 220 с.
Тихомиров, А. Н. Эмаль как искусство: жизнь и творчество княгини Тенишевой / А. Н. Тихомиров. — Екатеринбург: Урал, 2023. — 150 с.
Федорова, Е. Ю. Княгиня Тенишева: жизнь и творчество / Е. Ю. Федорова. — М.: Центрполиграф, 2017. — 275 с.
Шевченко, М. И. Эмали в русском искусстве: от княгини Тенишевой до современности / М. И. Шевченко. — Новосибирск: Сибирское университетское издательство, 2020. — 310 с.
Яковлева, Т. В. Эстетика эмали в работах княгини Тенишевой / Т. В. Яковлева // Искусствоведение. — 2021. — № 4. — С. 45-60.
Соловьев, П. Г., Кузнецова, Н. В. Эмали княгини Тенишевой: искусство и наследие / П. Г. Соловьев, Н. В. Кузнецова // Вестник культуры и искусства. — 2022. — № 2 (15). — С. 30-40.
Баранов, Д. А., Левина, А. М. Русская эмаль: секреты мастерства / Д. А. Баранов, А. М. Левина // Научные труды музеев России. — 2023. — Выпуск 10(3). — С. 100-115.
Костина, Л. Р., Смирнов, В.А., Эмали княгини Тенишевой и их влияние на современное искусство / Л.R.Костина, В. А. Смирнов // Искусствоведческие исследования.-2020.-№ 5.-С.-85-98.
Громова, И.С., Эмали как искусство: наследие княгини Тенишевой / И. С. Громова // Образование и наука.-2021.-№ 3.-С.-55-70.
Чернова, О.В., Княгиня Тенишева и её художественная мастерская / О. В. Чернова // История искусства.-2022.-№ 8.-С.-20-35.
Филимонова, Е.А., Эстетика эмали в работах княгини Тенишевой / Е.А.Fилимонова // Современное искусство.-2023.-№ 1.-С.-12-24.




