Эль Греко (Доменико Теотокопули) — художник конца 16 и начала 17 века. Он творил в эпоху маньеризма, однако его стиль принято отделять от этого течения, потому что Эль Греко глобально отличается от своих современников, предшественников и потомков. Его легко можно различить среди сотен других картин. Эль Греко по-своему удлиняет фигуры, отказываясь от анатомической правильности, а главное — неповторимая работа с цветом, светом и контрастом.
Эль Греко. Портрет пожилого мужчины (вероятно автопортрет). 1600
Рубрикатор
I. Концепция и выбор темы
II. Контраст и свет
a. источники влияния
1. иконопись
2. мастерские Тициана и Тинторетто
b. особенности контраста
c. эмоциональная составляющая
III. Палитра
a. источники влияния
b. особенности палитры
c. эмоциональная составляющая
IV. Эмоциональная составляющая в совокупности
V. Заключение
VI. Библиография и источники изображений
I. Концепция и выбор темы
Именно уникальность стиля Эль Греко поразила меня. Он использует ограниченную палитру в своих работах, особенно сильный контраст между светом и тенью. Эти, казалось бы, несложные принципы создают особую эмоциональную составляющую творчества художника.
Работая над исследованием, я выбирала в основном работы зрелого периода Эль Греко, когда его стиль уже сформировался. Эти картины позволяют наиболее ярко понять работу света и цвета в его творчестве. Кроме того, я привела картины, на основе которых строился стиль Эль Греко. Это позволяет подчеркнуть черты его стиля, а так же понять его источник. Кроме того, это задает определенный эмоциональный посыл в творчестве художника.
В этом визуальном исследовании я рассматриваю сначала свет и контраст (вместе, потому что контраст зависит от света), а затем палитру. В заключении я рассматриваю эмоциональную составляющую, учитывая и контраст, и палитру.
Эль Греко. Лаокоон. 1610.
II. Контраст и свет
«Я рисую, чтобы сделать людей святыми, светлыми, потому что свет побеждает смерть… А я хочу победить смерть». [1]
а. источники влияния
1. иконопись
Эль Греко. Успение Пресвятой Богородицы. ранее 1567. Эль Греко. Воскресение. 1596 — 1600.
Эль Греко родился на острове Крит, который в то время был частью Византийской империи. Соответственно, Эль Греко как художник начал свою карьеру с написания икон. Библейские сюжеты стали основой его творчества: Эль Греко редко обращался к посторонним темам.
Однако главное, что вынес художник из иконописи, — контраст. В иконах свет изображается нанесением светлого, почти белого пятна на освещенные части. Однако это всё ещё выглядит относительно плоско.
- мастерские Тициана и Тинторетто
Тициан. Мученичество святого Лаврентия. 1559. Тинторетто. Распятие (Голгофа). 1565.
С 1566 до 1570 года Эль Греко жил в Венеции. В это время там творят Тициан и Тинторетто. Эль Греко посещает их мастерские, вероятно, он был учеником Тициана. В это время Тициан достигает своего зрелого периода и экспериментирует с цветос и светом на своих работах. В похожем контрасте: тёмное пространство и жесткий белый свет. Этот приём Эль Греко заберет себе.
b. особенности контраста
Фрагменты картины Эль Греко «Христос на кресте». 1587
Эль Греко использует жесткий белый свет и тёмный фон, близкий к чёрноему, но это обычно оттенок синего или коричневого. Кроме того, Эль Греко не делает длинную растяжку между светом и тенью (белым и черным), эти два цвета обычно разделяет только один тон, приближенный в тёмному. За счёт этого контраст становится ярким, жестким. Эль Греко не дает зрителю отвлечься от главного.
Фрагменты незаконченной картины Эль Греко «Святой Матфей Евангелист». между 1610-1614
Эль Греко сохраняет технику, используемую в иконописи: кладет светлый цвет поверх темного подмалевка. Такая система наложения позволяет создать «оптический серый» (серый перламутровый): Эль Греко грунтует основу, покрывает имприматурой коричневого цвета (уморой жжёной) и сверху моделирует форму светлой краской (плотным мазком и полупрозрачным).
Эта техника напоминает гризайль, но она наполняет картину жизнью и лёгкостью, в то время как гризайль создаёт эффект неживой каменной тяжелой скульптуры.
с. эмоциональное составляющее
Эль Греко. Святой Иероним. 1605/1610
Контраст задает определённую эмоцию.
III. Палитра
a. источники влияния
b. особенности палитры
Эль Греко. Изгнание торговцев из храма. 1600-е
Поверх коричневого подмалёвка Эль Греко наносит красочный слой. В его палитре, кроме белого и коричневого, зафиксировано пять главных цвета, ставших устойчивой частью его стиля: розово-красный, горчично-жёлтый, охристо-оранжевый, зелёный и бирюзовый/голубой. Эти цвета становятся акцентом в его работах, привлекают к себе внимание, но обычно работают как пятна: Эль Греко не заливает большой объём картины одним из этих цветов.
c. эмоциональная составляющая