Визуальное исследование. Сестринство
В 1972 году Джуди Чикаго с Мириам Шапиро создали Womanhouse — первое выставочное пространство для выражения женской точки зрения в искусстве. Идея выставки «Сёстры» отсылает к форме проекта Womanhouse.
Студенты собрались на крыльце особняка Womanhouse, 1971
В этом визуальном исследовании я рассмотрю проекты художниц с выставки «Сёстры» и подкреплю их как работами из Womanhouse, так и другими тематически близкими произведениями. Это важный процесс вписывания молодых художниц в контекст формирования современной повестки.
Womanhouse
Проект Womanhouse был открыт в Лос-Анджелесе в рамках первой программы феминистского искусства, созданной Джуди Чикаго в Калифорнийском университете.
Для проекта Джуди Чикаго и Мириам Шапиро вместе с другими художницами преобразили заброшенный особняк в дом, наполненный представлениями o домашнем опыте женщин. В доме была представлена 21 работа. Каждая комната в доме представляла собой отдельную тему, обсуждая различные аспекты жизни женщины.
Вынос вещей из Womanhouse, 1971
Womanhouse был многомедийным проектом, включавшим живопись, скульптуру, инсталляции и перформансы, созданные студентками и выпускницами Калифорнийского института искусств. Проект сосредотачивался на женском опыте, исследуя темы, такие как материнство, сексуальность, бытовые обязанности и стереотипы.
Выставка «Сёстры»
«Сёстры» и Womanhouse достаточно сопоставимы и в части некоторых работ, и по замыслу. Экспозиция «Сестёр» представляет работы молодых художниц, являющимися студентками или выпускницами Школы Дизайна. Место проведения выставки — «Дом-музей Марины Цветаевой», Мемориальная квартира № 3.
София Ким. Братья. 2022. Визуализация экспозиции
В каждой комнате находится по одной работе. Зритель на экспозиции идет по маршруту, который начинается с общих пространств, а заканчивается личными комнатами. Заходя всё дальше и дальше в личное пространство женщины, посетитель постепенно погружается в её чувства и страхи и вместе с тем ощущает единение с художницами.
Елизавета Зимина. Серия «Формулы любви». 2022. Визуализация экспозиции
Елизавета Мукасей. Древо. 2023
Древо символизирует связь между разными поколениями, корнями, уходящими в прошлое, и ветвями, тянущимися в будущее. Безликие изображения семьи, сестер, братьев, детей на генеалогическом древе могут оказаться столь же непонятными, как и абстрактные системные файлы компьютера для непосвященного пользователя.
Варианты развески работы. Елизаветы Мукасей. Древо. Листы бумаги А4. 2023
Портрет без лиц — метафора, которой также пользовался художник Феликс Гонсалес-Торрес. В его работе «Без названия», которая в народе получила прозвище «Двойной портрет», используется именно этот прием. «Двойной портрет» — это набор напечатанных листов, которые представляют собой бесконечные копии, лежащие в стопке на полу галереи. Конечно, здесь генеалогичность прослеживается в плоскости объема работы (высоты стопки листов). Посетители могут взять эти листы, и их периодически добавляют, поддерживая определенную высоту. Работа комментирует язык минималистической скульптуры, подчеркивая изменчивость и эфемерность. Работа представляет собой соприкасающиеся кольца, что ассоциируется с символикой вечной любви.
Феликс Гонсалес-Торрес. Без названия (Двойной портрет). 1991. 260 × 1001 × 698 мм
Александра Замуруева. Коллективное шитье. 2023. Перформанс
Александра Замуруева. Коллективное шитье. 2023
Коллективное шитье — перформанс, во время которого создается живая интерактивная среда, базирующаяся на общении между участниками. Общая цель перформеров — сшить единое тканевое полотно из отдельных лоскутов — способствует формированию ощущения единства.
Александра Замуруева. Коллективное шитье. 2023
Художник Фриц Грег организовал коллективное плетение ковров из пожертвованной одежды и ткани. Всё началось с того, что художник начал плести ковёр из ткани, которую он собирал путешествуя по разным странам. Позже он пригласил поучаствовать в плетении всех желающих. Каждый человек приносил ткань, которая в процессе работы разрезалась или разрывалась на полоски. Затем они связываются в ковер и сплетаются с помощью ручной техники вязания, которая не требует использования игл.
Фриц Грег. Domestic Integrities. 2012
Фриц Грег. Domestic Integrities. 2012
Фриц Грег. Domestic Integrities. 2012
София Ким. Братья. 2022
Использование одной и той же формы для печенья, подчеркивает, что духовные сестры или братья могут иметь общие интересы и вкусы, даже если они растут в разных семьях. То есть, совершенно разные люди могут быть частью большого целого. Индивидуальность каждого в такой системе не пропадает, а только яснее проявляется в процессе сравнения индивидов между собой.
София Ким. Братья. 2022. Тесто для печенья, форма. 6×6,5
Художницы и сотрудники выставки следуют инструкции приготовления печенья. Сами печенья — символ сестринского объединения. Создавая собственные печенья, которые затем объединяются в пространстве, проявляются как личные аспекты каждой, так и коллективность действия как такового. Более того, за счет свежести работы, зритель становится частью делегированного перформативного действия.
София Ким. Братья. 2022. Тесто для печенья, форма. 6×6,5
Феликс Гонсалес-Торрес создал значимые и сдержанные скульптурные формы из обычных материалов. «Без названия» (Портрет Росса в Лос-Анджелесе) состоит из идеального веса 175 фунтов блестящих, коммерчески распространяемых конфет. Работа вначале весит столько же, сколько весил Росс Лейкок, партнер художника, который умер от осложнений от СПИДа в 1991 году, как и Гонсалес-Торрес в 1996 году. Когда посетители берут конфеты, конфигурация меняется, связывая действие участия с потерей, даже несмотря на то, что работа имеет потенциал для бесконечного пополнения. Хотя смыслы, закладываемые Софией и Торресом совершено разные, зритель в обеих работах становится соавтором, просто съедая одну конфету или печенье.
Félix González-Torres — Untitled, 1990, Candies, individually wrapped in red, silver, and blue cellophane (endless supply)
Екатерина Копотилова. Бро, ты как? 2023. Скетчбук
Екатерина Копотилова. Бро, ты как? 2023. Скетчбук
Скетчбук «Бро, ты как?» представляет сборник зарисовок из воспоминаний сиблингов o детстве. Через эти зарисовки передается атмосфера семейных отношений, связывающих братьев и сестер.
Екатерина Копотилова. Бро, ты как? 2023. Скетчбук
Более экспрессивно писал брата и сестру Шмуэль Шапиро. Такое сопоставление неслучайно, Шмуэль Шапиро — американский художник и график. Сын еврейских эмигрантов, приехавших в Америку из России на рубеже веков, Шмуэль Шапиро был призван в армию во время Второй мировой войны и служил в Европе, а вернувшись, снова занялся живописью. Война отпечаталась на художнике, но также и раскрыла более глубинную тему семьи и любви в ней. Такой же эффект можно проследить в работах Кете Кольвиц, которая потеряла сына на войне. Черно-белый цвет, конечно, символизирует не только скорбь в целом, но и прощение с пластом воспоминаний. Екатерина Копотилова пишет o более счастливых моментах, но с ними она уже также попрощалась и они остались жить только в воспоминаниях и на бумаге.
Shmuel Shapiro. Brother and Sister. 1966-67. 576 × 808 mm
Елизавета Зимина. Разговор с зеркалом. 2023. Перформанс
Перформанс «Разговор с зеркалом» проявляет внутренние монологи женщин o своем опыте женственности, который раскрывается в процессе нанесения макияжа.
Елизавета Зимина. Разговор с зеркалом. 2023. Перформанс. Косметический стол, зеркало, косметика
В работе участвуют женщины, каждая из которых исполняет свой собственный внутренний монолог перед зеркалом. Они говорят о своих чувствах, мыслях и переживаниях o женственности, внешности и социальных нормах.
Комната Леи из Womanhouse представляла собой комнату вымышленного персонажа Леа из романа. Роман Колетты сосредотачивается на одержимости старения и страхе потерять привлекательность. Представленное в комнате Леи выступление исследовало эти темы. Когда посетители входили в комнату, они видели художницу Карен ЛеКок, сидящую в роскошно украшенной комнате, наносящую макияж перед зеркалом, стремясь достичь стандартных идеалов красоты и молодости. Недовольная результатом, она смывала макияж и начинала наносить его заново.
Lea’s Room (installation / performance) by Karen LeCoq and Nancy Youdelman, Los Angeles, 1972
Елизавета Зимина. Серия «Формулы любви». 2022
Елизавета Зимина. Серия «Формулы любви». 2022. Бязь, шерсть. 150×150, 75×75
Серия работ «Формулы любви» раскрывает различные аспекты любовных отношений между людьми. Вышитые сердца и фразы o любови символизируют искренность и глубину человеческих чувств. Любовь может быть разной: к партнеру, к семье, к сообществу.
Елизавета Зимина. Серия «Формулы любви». 2022. Бязь, шерсть. 150×75
Анна Звягинцева изображает на холсте абстракцию, напоминающую ручные узоры, создаваемые людьми во время телефонных разговоров. Каждый такой узор вышивается на ткани, представляя трудную работу. Художница сравнивает женский труд и телефонные рисунки, показывая, как воспринимается женская забота. Вышивка становится символом реальности и сложности ведения быта, выявляя труд женщин, который часто остается незамеченным.
Анна Звягинцева. Единичные записи. 2017
Елена Балакирева. Я согласна. 2021. Инсталляция
Инсталляция представляет собой кухню, обернутую в ткань свадебного платья, белое кружево. Существует стереотип, что кухня — это место, с которым накрепко связывается жизнь женщины после замужества.
Елена Балакирева. Я согласна. 2021. 3D-модуль инсталляции
В мемориальной квартире Цветаевой кухня не сохранилась. Однако, специально для экспозиции, в пространство будут привезены разные элементы кухни: газовая плита, посуда, доски, приборы.
Пример получающейся фактуры. Елена Балакирева. Я согласна. 2021. Инсталляция. Кружево
Американская художница Дженис Редман тщательно заворачивает, набивает и шьет винтажные, хорошо проявившие себя в быту предметы домашнего обихода и мумифицирует их в муслине и гипсе. Тем самым, она вспоминает их из прошлых жизней и изменяет их физическую память.
Janice Redman. Covert Utility Series (Three in a Bed). 2002. Cotton, thread, wax, stain, spoons. 17,8×12.7×7.6 cm
Janice Redman. Covert Utility Series (Saucepan). Cotton, thread, found objects. 15,2×31.1×17.1 cm
Елена Балакирева. Внутри. 2020
Образцы материала. Елена Балакирева. Внутри. 2020. Линогравюра
Серия «Внутри» исследует противоречивые чувства, которые испытывают женщины к своему телу. Желание принятия себя может сочетаться с болью и обидой. Женщина изображена в различных позах и ситуациях, отражающих разные аспекты ее мира. Цель серии — показать, что женщина смотрит изнутри своего тела, но не может уйти от восприятия тела социумом.
Елена Балакирева. Внутри. 2020. Линогравюра. 841×594 каждая
Доски — портрет бабушки Мики Плутицкой в технике ксилографии, вырезанной на кухонных досках. В интерьере советской школы или квартиры можно было увидеть портреты людей, которые советская культура считала своими героями. Тиражные портреты на деревянных досках — такие до сих пор висят во многих интерьерах пожилых людей. В отличие от советских, мой портрет сделан вручную в единственном экземпляре. Мемориал старшему поколению женщин, их незаметному бытовому труду и одиночеству.
Мика Плутицкая. Доски. И-Искусство, Ф-Феминизм, Актуальный словарь. ISSMAG. 2015
Выводы
Womanhouse остается символом феминистской борьбы в искусстве и обществе. Этот проект не только предоставил женщинам платформу для выражения своего творчества, но и поставил в центр внимания вопросы гендерного равенства и идентичности. В дополнение, Womanhouse стал ключевым моментом в истории феминизма и искусства, позволяя женщинам не только видеть свое место в мире, но и активно воздействовать на него через силу творчества.
Выставка «Сёстры» продолжает разговор o женщине через искусство. Работы в экспозиции упорядочены по принципу приближения зрителя от осмысления общей концепции сестринства к индивидуально конкретному, личным переживаниям. Посетитель движется как бы вглубь собственных чувств и воспоминаний, открывает доступ к женской части своей души.
РАБОТЫ УЧАСТНИЦ ВЫСТАВКИ:
Балакирева, Е. Я согласна. 2021. https://portfolio.hse.ru/Project/109309
Балакирева, Е. Внутри. 2020. https://portfolio.hse.ru/Project/101939
Замуруева, А. Коллективное шитье. 2023. https://hsedesign.com/project/d7c575712a6d48d38d707714a1f44413
Зимина, Е. Разговор с зеркалом. 2023. https://hsedesign.ru/project/8a14e87c0a414be897bb2a9aa3bf5a51
Зимина, Е. Формулы любви. 2022. https://portfolio.hse.ru/Project/151735
Ким, С. Братья. 2022. https://hsedesign.ru/project/fcadb906130340f29fa2ff5d6259e432
Копотилова, Е. Бро, ты как? 2023. https://portfolio.hse.ru/Project/191360#
Мукасей Е. Древо. 2023. https://portfolio.hse.ru/Project/180085
ИСТОЧНИКИ:
ИЗОБРАЖЕНИЯ:
