Выставка «Диплом26. Карнавал в этот поздний час»

Художественный проект исследует аэропорт как современное пространство транзита — место, где человек существует «между» территориями, идентичностями и привычными формами повседневности. Центральный элемент — интерактивный объект «Чекпоинт», расположенный на входе в экспозицию, отсылающий к рамке металлодетектора: проходя через него, зритель оказывается включён в ситуацию наблюдения за временным изменением собственного статуса. Человек внутри аэропорта воспринимается не как индивидуальность, а как часть инфраструктуры движения и контроля.

Художественный проект посвящён состоянию гибридной национально-культурной идентичности — опыт человека, который не принадлежит ни одной из культур, в которых рос, целиком. Исходная точка — слова отца художницы, заметившего 
в её абазинской речи разрыв: язык звучит правильно, но иначе, чем у тех, кто вырос внутри него. Татаршао делает эту ассамбляжность видимой: нестыковки речи, жеста, памяти становятся не недостатком, а формой. Дом в проекте — не цельное пространство, а фрагментированная конструкция, собирающаяся из языка, среды, семейных историй и культур, которые нас формируют, не совпадая друг с другом.

Художественный проект исследует индустриальные пространства Шаховского района — заводы и цеха, меняющиеся после ухода человека. Центральная тема — состояние «после события»: момент, когда карнавал труда завершён, присутствие человека ослаблено, а вещи и поверхности начинают существовать самостоятельно. Живописная серия фиксирует переходные состояния индустриального ландшафта. Серия объектов «Окна» переводит исследование в камерный масштаб: светодиодные панели реагируют на действия зрителя, позволяя буквально проявлять или скрывать следы человеческого присутствия.

Кураторский проект обращается к истории усадьбы Знаменское-Раёк — памятника архитектуры конца XVIII века, где с 1958 по 1975 год располагались детская колония и спецшкола. Сегодня,
в процессе реставрации, эта история рискует быть вытесненной из публичной памяти. «Казённый дом» исследуется как особое пространство транзита — место, где человек отделён от привычной среды и вынужден заново формировать представление о доме
и принадлежности. Проект проходил на двух площадках, выстроенных как единый маршрут: перемещение между ними
стало частью авторской медиации.

Кураторский проект посвящён художественному исследованию городской среды и локальным формам памяти, возникающим в повседневном взаимодействии человека с городом. Методологическая основа — художественное краеведение: внимание сосредоточено не на исторических доминантах,
а на малозаметных деталях, локальных мифологиях и сенсорной памяти. Экспозиция выстроена как выставка-прогулка: девять объектов-макетов становятся точками входа в цифровой слой проекта через AR.

Кураторский проект стал результатом художественного исследования территории Учинского водохранилища и окрестностей Пушкино. В 1930-е годы при строительстве 
Канала имени Москвы здесь были затоплены целые поселения. Сегодня водохранилище воспринимается как естественная часть среды — однако под его поверхностью продолжает существовать скрытая история. Перелеска, ранний весенний цветок, становится образом памяти, продолжающей существовать вопреки исчезновению среды. Само слово «перелесок» — промежуточное пространство, не лес и не поле, состояние между.

Художественный проект исследует цифровую ошибку как состояние временного нарушения порядка. Глитч, краш, визуальный шум — не технический дефект, а момент, когда система входит в транзит и перестаёт полностью контролировать себя. Зиновьева переносит агрессивно-цифровую природу ошибки в ручные техники — вышивку и текстиль. Сбой приобретает телесность, а цифровое пространство неожиданно сближается с домашней средой

Кураторский проект посвящён трансформации институционального способа взаимодействия с художественным высказыванием. Пространство галереи было разделено на два регистра: «Зону видимого, допустимого и формирующего» и «Зону скрытого
и исключённого». Опираясь на понятие «Реального» из лакановской триады, проект исследует пробелы символической структуры — места, где система обнаруживает собственные пределы.

Кураторский проект обращается к состоянию перепроизводства в современном искусстве, где художественное высказывание всё чаще подчиняется логике непрерывной генерации контента. Используя формат марафона событий, кураторы исследуют институциональную среду как систему, находящуюся в состоянии внутреннего сбоя: транзит здесь превращается в бесконечный цикл, где накопление образов ведёт не к избытку смысла, а к его размыванию.