Древний Египет как источник модного образа

Древний Египет на протяжении веков является одним из главных источников вдохновения для искусства и дизайна. Архитектура, скульптура, росписи и предметы декоративно-прикладного искусства Древнего Египта обладают ярко выраженным визуальным языком, который легко узнаётся и часто переосмысляется художниками, архитекторами и дизайнерами.

В моде XX–XXI века египетские мотивы появляются в коллекциях различных дизайнеров, но характер этих заимствований может различаться. В одних случаях используются конкретные декоративные элементы или орнаменты, в других — заимствуются принципы построения формы, силуэта или образа. Иногда египетская эстетика проявляется лишь на уровне символических ассоциаций или театрализованных образов, связанных с мифологией.

Целью данного визуального исследования является выявление и систематизация различных способов художественного заимствования египетской эстетики в модном дизайне. Исследование основано на анализе и сравнении модных образов с характерными элементами древнеегипетского искусства. В рамках работы предлагается классифицировать типы заимствования египетского источника в моде. Среди них можно выделить декоративный тип, основанный на использовании орнаментов и древнеегипетских мотивов; пластический тип, проявляющийся в силуэте и конструкции костюма; символический тип, при котором используются ассоциативные образы и смысловые отсылки; а также мифологический тип, часто создающий театрализованные образы, вдохновлённые богами, жрецами и правителями Древнего Египта.

Визуальный материал исследования сформирован на основе коллекций известных дизайнеров и модных домов XX–XXI века, а также изображений произведений древнеегипетского искусства, позволяющих выделить основные характеристики исходного визуального кода. Сопоставление этих материалов позволяет проследить, каким образом элементы древней культуры трансформируются в современном модном дизайне. Предполагается, что результаты исследования позволят показать, что Древний Египет выступает для моды не только источником отдельных декоративных мотивов, но и более сложным культурным и визуальным кодом, который может интерпретироваться на разных уровнях — от формы и силуэта до символического и мифологического образа.

Египетская культура сформировала устойчивый визуальный язык, включающий характерные принципы изображения тела, декоративные орнаменты и символическую цветовую палитру. Эти элементы образуют визуальный код, который в дальнейшем переосмысливается в моде.

Мифологический тип интерпретации проявляется в театрализованных образах, вдохновлённых богами, жрицами и правителями Древнего Египта. Дизайнеры используют мифологию и символику древнеегипетской культуры для создания костюмов, напоминающих культовых персонажей и сакральные фигуры. Для таких образов характерны выразительные аксессуары, сложные головные уборы, золотая отделка и драматическая подача. В этом случае Египет выступает источником мифологического и художественного кода, который составляет основную визуальную часть образа.

John Galliano для Christian Dior, Haute Couture Spring 2004. Театрализованный костюм Гальяно, отсылает к образам древнеегипетских божеств через декоративные украшения, золото и драматическую позу модели на подиуме.

Сценические костюмы Cher (Шер), дизайн Bob Mackie (Боб Макки). Через крупные украшения, прически, головные уборы, металлический блеск, драпировки и вертикальность силуэта создаётся образ жрицы или богини Древнего Египта.

Jean Paul Gaultier, Haute Couture, 1999. В некоторых образах коллекции Египет выступает как мифологический источник: древнеегипетские мотивы используются для создания фантазийных модных образов жриц и богинь.

Декоративный тип заимствования проявляется через использование характерных визуальных кодов древнеегипетского искусства. Дизайнеры заимствуют символы, орнаменты, геометрические узоры, стилизованные изображения растений и животных, характерную цветовую палитру Древнего Египта. При этом силуэт и конструкция костюма остаются современными.

Givenchy Autumn/Winter 2016/2017 by Riccardo Декоративные мотивы Египта оживают в фантазийных принтах коллекции — Риккардо Тиши переосмысливает древнеегипетские рисунки с помощью современной моды.

Chanel Métiers d’Art 2018/19 Paris — New York Египетские визуальные коды превращаются в изысканные декоративные элементы: украшения, орнаменты, принты. Коллекция играет с эстетикой фараонов, сохраняя фирменный шик Chanel.

Zuhair Murad Haute Couture Spring/Summer 2020 Золото, орнаменты и росписи становятся основными декоративными мотивами коллекции — Зухаир Мурад превращает древние сакральные образы в роскошные детали кутюрных платьев.

Пластический тип интерпретации связан с заимствованием принципов формы и силуэта, характерных для древнеегипетского искусства. Египетский визуальный код проявляется через монументальные силуэты, чёткую геометрию, симметрию и подчёркнутую вертикальность фигуры. Орнамент и цветовая палитра играют второстепенную роль — ключевым становится пластическая организация формы костюма.

1, 2 — Herve Leger, Ready-to-Wear Spring/Summer 1997; 3 — Herve Leger, Ready-to-Wear Fall/ Winter 1996/1997 Обтягивающие бандажные платья перекликаются с древнеегипетским кодом пеленания: их «обёртывающая» посадка визуально напоминает слои льняных тканей, окутывающих мумию, а жёсткая геометрия линий отсылает к монументальности.