Цель работы заключается в анализе музыкального сопровождения к стихотворению А. А. Фета «Я долго стоял неподвижно». В проекте отражены личные ощущения вызванные стихотворением и музыкой темой к нему.
«Фет в лучшие свои минуты выходит из пределов, указанных поэзией, и смело делает шаг в нашу область… Это не просто поэт, а скорее поэт-музыкант…»
П. И. Чайковский
ИЛЬЯ РЕПИН. ПОРТРЕТ ПОЭТА АФАНАСИЯ ФЕТА (ФРАГМЕНТ). 1882. ГОСУДАРСТВЕННАЯ ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ, МОСКВА
2. Анализ стихотворения
Любое литературное произведение, будь то проза или поэзия, неотъемлемо связано с внутренними переживаниями автора. Однако стихотворение, в отличие от прозаического сочинения, все-таки больше способно поведать нам о личных жизненных переживаниях лирического героя, которым и является автор.
Лирический герой — условный образ рассказчика, наделенный автором определенными личностными чертами. [3]
ФОТОГРАФИИ А. А ФЕТА (1859–1860 годы)
Поэзия это ощущение, которое посредством различных литературных приемов передает нам писатель. Оно может быть долгим или мимолетным, но никогда не перерастает в эмоцию. Так в произведении «Я долго стоял неподвижно», М. А. Фет рассказывает о своих переживаниях при виде звездного неба.
Надо отметить что звезды не раз волновали поэта. До стихотворения «Я долго стоял неподвижно» автор обращался к этой теме в таких произведениях, как «Звёзды» и «Знаю я, что ты, малютка…». По всей видимости в этот период жизни образ звездного неба особенно волновал поэта.
САМАЯ ПОПУЛЯРНАЯ КАРТИНА ЗВЕЗДНОГО НЕБА В МИРЕ. ВАН ГОГ. ЗВЁЗДНАЯ НОЧЬ. 1889 г.
Произведение было написано Фетом, когда тот был ещё совсем молод. В 1843 году ему было всего 20 лет, за плечами будущего лирика осталось историко-филологическое отделение Московского университета.
В стихотворении автор внезапно обнаруживает себя смотрящем на звездное небо. На мой взгляд, небосвод может служить символом нового этапа жизни поэта, и показывать то, что автор чувствует при мыслях о нем.
В строке: «В далекие звезды вглядясь…», показано, что герой не просто смотрит на звезды как на отвлеченную, не имеющую к нему отношение, субстанцию, он смотрит на небо вглядываясь, то есть можно допустить, что звездный небосвод это метафора зеркала, или внутреннего мира поэта.
Можно предположить, что автор, в момент написания стихотворения, думал о своем будущем и об перспективах, которые ему открылись. Звезды, далекие и недоступные, открылись взору лирического героя, подобно как новые манящие горизонты открылись юному поэту.
Несмотря на то, что в любом литературном произведении могут прослеживаться разные жанры, такие как эпос или драма, стихотворение, на мой взгляд, можно считать исключительно лирическим. В нем отсутствует конфликт и, тем более, глобальное повествование о судьбе героя. Автор делится лишь мимолетным ощущением, захватившим его. Может быть чувства, вызванные увиденным, длились несколько часов и это оставило след на всю жизнь: «И звезды люблю я с тех пор…», однако этих аспектов не достаточно для выхода за пределы лирического жанра.
Лирика представляет собой один из трёх ключевых жанров художественной литературы, наряду с эпосом и драмой. В её центре находится изображение внутреннего мира человека, его идей и эмоций. [4]
3. Анализ актерской интерпретации
Актерское прочтение всегда играет важную роль, в тот как мы воспринимаем стихотворное произведение. Зачастую чтец, читая стих на публику, вносит свою интерпретацию. Для каждого одно и то же произведение может звучать совершенно по-разному, это происходит потому что, стихотворение во всех вызывает разные чувства, которые коррелируются с личным опытом. Каждый по своему сопереживает лирическому герою. Даже когда читаешь одно и то же произведение в разные периоды своей жизни, оно воспринимается по-разному.
Стихотворение Афанасий Фет «Я долго стоял неподвижно…» в прочтении Павла Морозова. Без музыкального сопровождения.
В прочтении П. Морозова стихотворение звучит почти что мистически. Этот эффект создается благодаря тому, что делаются смысловые акценты на определенные строчки: «Какая-то связь родилась…» и «Я слушал таинственный хор…». Чтец задумчив, он будто рассказывает какую-то давнюю историю из своей жизни, и одновременно он не уверен, что эта история была на самом дела.
Спокойный темп прочтения позволяет полностью погрузится в стих и создает ощущение, что это короткое произведение длится долго. П. Морозов расставляет акценты в виде коротких пауз, там где ему кажется они необходимы, что безусловно придает красоты и позволяет лучше вникнуть в суть стихотворения. Тембр голоса чтеца можно обозначить как приятный и немного дребезжащий: голос звучит волнующе подобно мерцанию звезд на небе.
В целом чтец, на мой взгляд, передает идеи автора. Интонации, тембр, и темп вторят мыслям А. А. Фета о мистическом и не постижимом или пока не постижимом.
Тембр представляет собой окраску звука, обусловленную обертонами; это одна из уникальных характеристик музыкального звучания. [5]
4. Анализ звукового оформления стихотворения
Музыкальное сопровождение данного стихотворения можно сравнить с литературным произведением: оно так же имеет завязку, развитие, кульминацию и развязку. Все это можно проследить благодаря различным звуковым эффектам, содержащимся в подложке.
Вначале мы слышим тонкий шум. Он легкий и далекий, будто звучит с космической орбиты. Постепенно звуки приближаются и становятся четко различимы. Эти звуки словно передают ощущение мерцания. Так же слышны легкие электронные помехи, как будто происходит настройка аппаратуры, что, на мой взгляд придает сопровождению космичность, будто сигнал и информация идут от куда-то из-за далека. Звуки создают нагнетание, подводя нас к основной части, то есть к вступлению в стихотворение.
Вступление музыкального сопровождения.