Бен Николсон
Биография
Николсон, выросший в семье художников, после путешествий по Европе и знакомства с абстракционистами, особенно Мондрианом, стал ведущим британским абстракционистом, создавая геометрические композиции. На его творчество также немало повлияли все три жены, связанные с искусством.
«Я заинтересован в том, чтобы найти Святой Грааль-минимум средств для выражения самых сложных идей» — Бэн Николсон
Николсон, коллекционируя кружки и посуду, превращал их в часть своего художественного языка. В 1914 году он написал «Полосатый кувшин», одну из ранних работ после Школы искусств Слейда. Николсон называл эти работы «гладкими» и «в стиле Вермеера», подчеркивая свою наблюдательность и интерес к текстуре, унаследованные от отца.
Ранее творчество (1910-е — начало 1930-х)
Заметно влияние постимпрессионизма, реалистичные натюрморты и пейзажи с акцентом на текстуру, поиск собственного стиля и постепенным отходом от реализма в сторону упрощения форм.
В 1924 году Бен и его первая жена Уинифред переехали в Бэнксхед, фермерский дом в Камберленде. Там под ее влиянием Бен начинал писать более яркие и свежие пейзажи и натюрморты. Николсон признавал, что многому научился у Уинифред, однако, как отмечал даже их сын, для Бена на картине всегда был важней кувшин, а цветок лишь добавлял цвет.
1. «Бокал и две груши» 1924 г 2. «Банка и кубок» 1925 г
В 1921 году в Париже Николсона потрясла кубистическая картина Пикассо с «волшебным» зеленым цветом, ставшим для него эталоном. Под этим впечатлением в 1924 году он создал свою первую абстрактную работу «1924 (первая абстрактная картина, Челси)».
1. «Предгорья Камберленда» 1928 год 2. «Корнуолл» ок. 1930 г.
В конце 1920-х годов на него оказал влияние- Альфред Уоллис, корнуоллский рыбак на пенсии, который в свободное время рисовал наивные портовые сцены. Николсон написал множество пейзажей, таких как 1928 (Корнуоллский порт), вдохновлённый игривым искажением масштаба и перспективы.
1.» Корнуольский порт» 1928 год
1. «1921» примерно 1923 г 2. «Снежный пейзаж» 1925–1926
Зрелый период (1930-1950)
Жизнь с Барбарой Хепуорт и полное погружение в абстрактное искусство
В 1933 году становится членом группы Unit One.Живет в лондоне, поддерживает творческие контакты с Питом Мондрианом и Наумом Габо, что непосредственно влияет на его творчество. В 1939 году переехал вместе с женой, скульптором Барбарой Хепуорт, в корнуоллский городок Сент-Айвс, где они создали Центр абстрактного искусства. Сен-Реми — автопортрет с Барбарой Хепуорт написанный в 1933 году.
1. «Профили» 1933 год 2. «Руководитель» 1932–1934
Николсон, даже будучи близким другом и союзником Мондриана, не до конца разделял его утопические взгляды. Однако, ещё до их встречи, он двигался в том же направлении, создавая белые рельефы, считающиеся вершиной британского модернизма. Их сотрудничество длилось семь лет.
1. Проект 1934 года для Массина к балету на 7-ю симфонию Бетховена 2. Скульптура около 1936 года 3. «Белый рельеф» 1935 год
1. Июнь 1937 года
Позднее творчество (1950-1982)
Натюрморт встречается с пейзажем. Николсон стёр границы между интерьером и экстерьером и под влиянием кубизма заменил иллюзионистское композиционное пространство набором элегантно уплощённых форм и перекрывающихся плоскостей.
1. Натюрморт 1962 2. «Ноябрь 61» (восьмиугольный), 1961
«Когда всё идёт как надо, ощущение от прикосновения стального резца к металлу просто потрясающее, и мне интересно сводить идею к серии линий»-Бен Николсон про офорты.
Николсон создавал гравюры поэтапно. В межвоенный период делал рельефные гравюры на линолеуме, после Второй мировой — серию сухой иглы, а в 1960-х, с Франсуа Лафранкой, — большую серию офортов, возможно, повлиявшую на его поздние рисунки. Николсон, начав заниматься офортом в 69 лет, ценил ощущение стального резца на металле. Переехав со своей третьей женой в Швейцарию, он познакомился с Лафранкой, предложившим ему печатать офорты.
1. «Зимний синий», 1969 2. «Грейстоун», 1966
В письме Патрику Херону Николсон написал: «Все эти „натюрморты“ на самом деле для меня — пейзажи суши, моря и неба».
1. «Апрель 57» (Arbia 2)
За свою долгую жизнь, проведённую в Лондоне, Сент-Айвсе и Швейцарии, Николсон не переставал экспериментировать и развиваться как художник, заслужив международное признание и восхищение публики и свих коллег.
