«Алиса в Стране чудес» — муза модой фотографии.

Цель исследования выяснить почему и как «Алиса в Стране чудес» стала одной из главных муз мира моды и, следовательно, модной фотографии. Как она проделала путь от викторианской девочки до модной иконы. Какие характеристики, приемы и закономерности формируют визуальные решения, делающие её актуальной и узнаваемой уже на протяжении более чем 150 лет.

Для того что бы проследить формирование, утверждение и последующие интерпретации образа Алисы в качестве материала для исследования будут использованы книжные иллюстрации, так как именно они являются базисом, на котором строятся все дальнейшие визуальные решение приключений Алисы. И фэшн — съемки, которые стали знаковыми для репрезентации мира Алисы (съемка для американского Vogue 2003 и календаря Pirelli 2018), так и менее известные.

Льюис Кэрролл (1932-1998), настоящее имя — Чарльз Лютвидж Доджсон — математик, логик, философ, диакон, автор сказок про «Алису» и фотограф.

В тексте сказки практически отсутствуют прямые описания внешности героини. Есть упоминание о том, что волосы Алисы не вьются во II-й главе «Море слез», и Алиса сама называет свой возраст: «Мне ровно семь с половиной лет» в «Алисе в Зазеркалье».

Так же, в главе IV «Билль вылетает в трубу» Белый Кролик по ошибке принимает Алису за свою служанку. Можно предположить, что на Алисе фартук, так как это обязательная часть одежды викторианской горничной.

И на этом всё! Ни цвета волос, ни цвета глаз, ни фасона или расцветки платья, ничего в оригинале текста об Алисе нет. Кэрролл крайне скуп на детали внешности своих персонажей, и поэтому иконографию его героев мы получаем из иллюстраций. Сначала самого автора в рукописном издании «Приключения Алисы под землей» 1862–1864 годы. А затем из рисунков Джона Тенниела к «Алисе в Стране чудес» (1865) и «Алисе в зазеркалье» (1871) — знакомый образ Алисы в платье с фартуком, полосатыми чулками и светлыми волосами.

Самым первым иллюстратором «Алисы» выступил сам Кэрролл. Он создал 37 рисунков к подаренному Алисе Лидделл сочинению «Приключения Алисы под землей», закладывающих традицию иллюстраций к Алисе в плане стиля и выбора ключевых моментов. Они являются архетипами последующих воплощений Алисы, как в книжной иллюстрации, так и в других медиумах.

Кэрролл заложил гротескный стиль иллюстраций. Особенно в сценах, изображающих неудобства из-за изменения роста Алисы, когда она настолько вырастает, что не помещается в доме кролика.

Ничего нового Кэрролл не придумал. На его рисунках типичное повседневное платье для девочек 60-х годов XIX века. Сам автор довольно условно очертил наряд Алисы — это платье приталенного фасона с пышной юбкой, широкими рукава до локтя.

Тенниел стремится к конкретной визуализации образов Кэрролла, но добавил инновации, которые потом стали каноническими. Чулки в черно-белую полоску и ободок с бантиком, получивший название в честь Алисы «Аlice band». На его рисунках утверждается фасон туфель с круглым носком, на плоском низком каблуке и поперечным ремешком. Позже они стали известны как «Мери Джейн».

• Название модели — отсылка к популярному в США комиксу «Buster Brown» 1902 года, где так звали главную героиню.

При всех изменениях и дополнениях Тенниел сохранял преемственность с иллюстрациями к первой части сказки и тем самым формировал узнаваемость Алисы, что в дальнейшем способствовало распространению, популяризации и коммерциализации образа Алисы.

В 1890 году выходит «Алиса для малышей» в нем впервые были опубликованы ЦВЕТНЫЕ иллюстрации Джона Тенниела. С согласия Кэрролла, Алису представили в желтом платье с голубой отделкой. В впоследствии Тенниел предлагал и другие цветовые раскраски платья, но канонический голубой ни разу. Это сделали в 1893 году в американском издательстве «Thomas Y. Crowell & Co».

Начинается этап репрезентации Алисы в цвете.

Цветовые решение платья в разных изданиях все время менялись, однако к середине 1920-х годов наметилась тенденция доминирования голубого варианта с белым фартуком.

*Как утверждает Мишель Пастуро в книге «Синий. История цвета», в XX веке синий становится любимым цветом, потому что это нейтральный цвет, «синий не оскорбляет ни чьих чувств». В 1950-е вклад в его популярность внесли джинсы.

К середине XX века кино стало не только массовым развлечением, но и оказывало глубокое влияние на культуру и общественные процессы.

Как пишет историк культуры и эксперт по «Алисе» Кира Вацлавик, в статье под названием «Алиса в Стране чудес: Становление иконы стиля»: «Диснеевский фильм „Алиса“ 1951 года должно быть, является самым влиятельным изображением Алисы после Тенниела, если не за всю историю кинематографа. Именно он в наибольшей степени закрепил её образ, прочно привязав её к синему платью и белому фартуку, к светлым волосам и чёрным туфлям».

Иллюстратор мультфильма Мэри Блэр отсылается к работам Тенниела и они одевают Алису в соответствии с модой своего времени. Хотя между интерпретациями почти сто лет, наряд Алисы имеет идентичный силуэт «песочные часы». Так образ Алисы у Блэр впитывает моды времени Тенниела (1860-е), которые и переосмыслял Кристиан Диор в коллекции 1947г — провозглашенной революционной, «New Look».

Именно здесь и обнаруживается парадоксальный момент, который сделает образ Алисы культовым и вневременным. Он опирается на прошлое, на знакомое, но одновременно создает ощущение актуальности и новизны.

До Блэр Алиса существовала во множестве вариаций силуэтов и цветов, после мультфильма «Disney» Алиса и ее платье «Alice Blue» стали единым целым.

*«Alice Blue» — носит имя не сказочной Алисы, а вполне реальной Алисы Рузвельт Лонгворт, дочери 26-го президента США Теодора Рузвельта, которая очень любила этот бледно-голубой оттенок и часто появлялась в нем в свете.