Туркменская национальная живопись ХХ века

— Концепция — 1920–30-е года — 1941-1945-е года — 1946-1959-е года — 1960-е года — 1970–80-е года — Заключение

Туркменистан имеет большое национальное культурное наследие и трепетно относится к своему прошлому. История современной туркменской живописи насчитывает около ста лет, но корни уходят в глубокую древность и тесно связаны с народным декоративно- прикладным творчеством. Одним из самых характерных видов является ткачество ковров. Геометрия цвета и формы коврового орнамента имели символическое значение отражая мифологию, историю и традиции. Также особое место в культуре занимали ювелирные изделия из серебра, золота, сердолика и бирюзы. Эстетика старого быта, традиционные вышивки и орнаментика оказали значительное влияние на формирование национального стиля изобразительного искусства Туркменистана.

ХХ век действительно ознаменовал собой огромное развитие изобразительного искусства в Туркменистане. По инициативе Ильи (Рувима) Мазеля, Александра Владычука и Сергея Беглярова в 1920 году произошло открытие первой художественной школы в Ашхабаде, в 1922 году переименованную в Ударную школу искусств Востока (УШИВ). В программе обучения было изучение традиционного туркменского мастерства. Это стало важным этапом в формировании нового поколения талантливых художников. Местные мастера, ставшие влиятельными фигурами искусства, оказали значительное влияние на художественную жизнь страны, создавая уникальные произведения, которые отражали национальные особенности и дух времени.

Художники Туркменистана стремились широко отразить жизнь и творчество народа в своих работах. Результаты их многочисленных поездок по стране заметно повлияли на их творческий процесс, позволяя им увидеть и вдохновиться окружающей средой. В пейзажах живописцы отразили красоту и разнообразие туркменской природы, с её хлопковыми полями, пастбищами и нефтяными вышками. Также на холстах мастера показали труд людей — рабочих, колхозников, воинов-пограничников, показывая их повседневную деятельность и вклад в развитие общества. Портреты современников являлись важной частью художественного наследия, отражая многообразие жизни туркменского народа.

На основании проведённого исследования можно увидеть как начала возрождаться туркменская живопись в ХХ веке. Художники того периода воплотили богатое культурное наследие и особенности национальной идентичности Туркменистана. Благодаря мотивам и символике, заимствованным из традиционного народного искусства, мастера создали яркие и выразительные произведения, представляющие разнообразие природы, общественной жизни и традиций страны. Таким образом, туркменская живопись ХХ века представляет собой уникальный и ценный элемент культурного наследия страны, отражающий важные аспекты бытия народа.