Рубрикатор
Концепция исследования
«Steamboat Willie» (1928)
«The Barnyard Broadcast» (1931)
«The Mechanical Cow» (1927)
«Traffic Troubles» (1931)
«Betty Boop in Snow-White» (1933)
Заключение
Библиография
Источники изображений
Концепция
Анимация, основоположником которой является Шарль-Эмиль Рейно, берёт своё начало ещё в конце 19-го века и развивался в очень стремительном темпе, быстро перерастая из средства развлечения в «зеркало» социокультурной жизни людей. Посредством анимации стали доноситься социальные посылы, политические нарративы, где мультипликация выступала в качестве «рупора» пропаганды. Преподносилось это как и напрямую, так и в сатирических формах. Наряду с этим, крупные этапы в жизни общества также оставляли отпечатки в анимации того времени. Одним из ключевых этапов в жизни людей времён начала 20-го века несомненно являлась бурно протекающая индустриализация.

The American Steel Co., Cleveland, 1910 Shorpy Historical Photo Archive Shorpy historical photos. Panorama made from two 8×10 glass negatives.
Индустриализация — это вытеснение ручного труда машинным с усложнением технологических процессов в производстве и углубленным разделением труда. Влияние индустриализации на общество, культуру и производство стало ключевым фактором в формировании массовой культуры того времени и анимация, как быстро развивающийся жанр, не могла не отразить эти изменения и перемены в жизни людей. Во многих мультипликационных работах того времени достижения индустриализации буквально выступали центральными объектами в кадре, вокруг которых строился весь сюжет. Одним из ярких примеров, где мы можем наблюдать подобное, является работа «Пароходик Вилли» 1928 г. Аб Айверкса и Уолта Диснея.


«Пароходик Вилли», реж. Аб Айверкс и Уолт Дисней, (1928)
Помимо того, что достижения индустриализации становятся центральными объектами в мультипликационных картинах и несут в себе фундамент сюжета, они также становятся и чем-то обыденным и привычным, полностью отражая жизнь людей того времени, чей быт стремительно пополнялся плодами индустриализации, которые со временем переходили из разряда новшества в разряд уже чего-то необходимого. Но индустриализации это не всегда только положительное. Она несла также огромный ущерб окружающей среде, что также находило отклики в анимации того времени. Для того, чтобы отследить, влияние индустриализации на анимацию первой половины 20-го века, в ходе визуального исследования были рассмотрены несколько основных анимационных работ того времени студий Флейшеров и Уолта Диснея.
«Steamboat Willie» (1928)
«Пароходик Вилли», реж. Аб Айверкс и Уолт Дисней, (1928)
Пароходик Вилли — это как раз пример той работы, где плод индустриализации — Пароход буквально становится главной локацией всего происходящего в мультфильме.
«Пароходик Вилли», реж. Аб Айверкс и Уолт Дисней, (1928)
Сюжет картины разворачивается вокруг Микки, который работает на пароходе, управляемом строгим капитаном. Судно в мультфильме предназначено для погрузки и перевозки скота. Дурачась, танцуя, напевая и наигрывая песни вместе с Минни, Микки совсем не выполняет своей работы, чем очень сильно раздражает капитана на протяжение всего мультфильма.
«Пароходик Вилли», реж. Аб Айверкс и Уолт Дисней, (1928)


«Пароходик Вилли», реж. Аб Айверкс и Уолт Дисней, (1928)
Говоря о отпечатках индустриализации в данной мультипликационной работе, невозможно не отметить кран, который находится на палубе корабля и предназначенный для погрузки скота. Микки использовал кран для того, чтобы доставить на пароход уже опаздывающую на рейс Минни
«Пароходик Вилли», реж. Аб Айверкс и Уолт Дисней, (1928)
«Пароходик Вилли», реж. Аб Айверкс и Уолт Дисней, (1928)
Все достижения, которые достигли люди в этот прекрасный период, имели и пагубную сторону. Конечно, прогресс, фабрики, строительство не обходились без «мусора» для окружающей среды, и аниматоры отражали это в своих работах. Пароходик Вилли не стал исключением. На протяжении всего мультфильма нам демонстрируют тёмный-тёмный пар, выходящий из труб парохода, где эта чернота явно указывает на пагубный эффект для воздуха.


«Пароходик Вилли», реж. Аб Айверкс и Уолт Дисней, (1928)
«The Barnyard Broadcast» (1931)
«The Barnyard Broadcast», реж. Берт Джиллетт, прод. Уолт Дисней, (1931)
Действие мультфильма разворачивается вокруг радиостанции Микки, сделанной прямиком в сарае на скотном дворе. Через радиостанцию музыка, которую играют Минни и коровы, доносится по всем уголкам двора с помощью проводов и граммофонов. Но на протяжении всего мультфильма различные животные досаждают и мешают Микки, что в свою очередь его очень сильно раздражает. В погоне за всеми хулиганами мышонок разводит полный хаос на своей радиостанции.
«The Barnyard Broadcast», реж. Берт Джиллетт, прод. Уолт Дисней, (1931)
«The Barnyard Broadcast», реж. Берт Джиллетт, прод. Уолт Дисней, (1931)
В данной работе хоть и основной локацией выступает скотный двор, который по сути своей является отображением аграрной жизни, но сам сарай выступает в роли радиостанции, как одного из отпечатков индустриализации. Массовое распространение радио и радиостанций как раз приходится на конец 1920-х начало 1930-х годов. Это время также именуют «золотым временем радио», когда коммерческое радиовещание захватывало весь мир.
«The Barnyard Broadcast», реж. Берт Джиллетт, прод. Уолт Дисней, (1931)
Самое «сердце» радиостанции Микки изображено достаточно любопытно. Помимо кучи панелей и датчиков с индикаторами, мы можем заметить наушники на голове Микки, а также микрофон. Микрофон и наушники обрели массовую популярность и стали доступны людям как раз в начале 30-х годов 20-го века. В мире звука и звукопередачи радио, наушники и микрофон это буквально стартовая знаменательная точка.
«The Barnyard Broadcast», реж. Берт Джиллетт, прод. Уолт Дисней, (1931)
В данной работе мы можем видеть еще одну проблему индустриализации. Ввиду очень массового распространения электроники в это время улицы, учреждения, здания были просто битком забиты проводами. И даже в наше время, когда беспроводные технологии на пике, проблема проводов до сих пор остается актуальной в Азиатских странах.
