Элементы саспенса в кинематографе 1940–1950 гг.
Саспенс в кинематографе — это стилевой метод, который погружает зрителя в долгое и тревожное ожидание кульминационного поворота в сюжете, используя стилистические и визуальные приемы. Режиссеры используют его для усиления эмоционального воздействия, заставляя зрителя ощущать беспокойство перед неизвестностью, происходящей на экране, и побуждая его интерес к развитию событий.
Главной целью саспенса является заставить зрителя осязать тревогу и находится под ее влиянием на протяжении всей киноленты. Данный прием основывается на психологии человека, виртуозно манипулируя его вниманием и эмоциональным накалом.
В своей работе я рассматриваю визуальные и структурные особенности фильмов жанров 1940–1950 гг., в которых раскрывается понятие саспенс.
Целью исследования является анализ методов создания тревожного напряжения в кинематографе, фокусируясь на взаимосвязи и развитии различных стилей.
«Третий человек» (реж. К. Рид), 1949
Искусство создания саспенса, несмотря на свою прямую ассоциацию с жанром ужасов, тонко проникает в различные сферы кинематографии, раскрывая свою магию не только в мистических сценах, но и в самых разнообразных киножанрах. От комедий и мелодрам до детективов и военных фильмов, прием саспенса становится универсальным языком напряжения, который способен подчеркнуть неожиданные повороты сюжета, создавая невероятную интригу и заставляя зрителя неотрывно следить за ходом событий. В этом великолепии саспенса заключается его уникальная способность преобразовывать обыденные жанры в захватывающее путешествие, где каждый момент наполнен потаенным ожиданием и волнением.
Игра света и тени
Освещение, свет и тень использовались как мощные инструменты для создания нагнетающей атмосферы.
Пугающий теневой эффект — воплощение страха, с помощью которого можно было вносить элемент ужаса и неизвестности в сцену, как это сделано в кадре фильма «Люди кошки». На протяжении киноленты освещение меняется согласно сюжету и эмоциональному состоянию героев.
«Люди-кошки», (реж. Ж. Турнёр), 1942
Контрастные световые пятна задавали напряжение и подчеркивали драматические моменты.
Сцена убийства доктора Джадда зверем отражена с помощью теней.
«Люди-кошки», (реж. Ж. Турнёр), 1942
«Ворон», (реж. Анри-Жорж Клузо), 1943
«Ворон», (реж. Анри-Жорж Клузо), 1943
«Ворон», (реж. Анри-Жорж Клузо), 1943
«Силы зла», (реж. А. Полонски), 1935
Подсветка лиц передавала эмоциональное состояние персонажей и добавляла неопределенности к действиям и диалогам.
«Силы зла», (реж. А. Полонски), 1935
Сцены выманивания преступника Лайма на встречу с Мартинсом в засаде с полицией полны теней, подчеркивающих интригу и драматизм. Использование светотеневых контрастов создает загадочные, таинственные образы, оставляя место для воображения зрителя.
«Третий человек» (реж. К. Рид), 1949
Погоня за преступником в фильме «Третий человек» осуществлялась в канализации. Просветы, на фоне которых бежит герой, будто намекают, что он вот-вот скроется и убежит на свободу — осталось немного.
«Третий человек» (реж. К. Рид), 1949
Использование световых эффектов, таких как блики, свечение или лучи, добавляют визуальную динамику в сценам с погоней.
«Третий человек» (реж. К. Рид), 1949
В одной из сцен фильма «Люди кошки» герои прячутся от черного зверя, уровень страха и накала передается с помощью тени и света.
В момент, когда героиня видит черную пантеру, тени усиливаются, в кадре подсвечен силуэт и лицо героини, передавая ужас в глазах. В кадре присутствует увеличенная тень стула, усиливающая эффект страха.
«Люди-кошки», (реж. Ж. Турнёр), 1942
Композиция и монтаж
Формирование напряженной атмосферы саспенса обусловлено не только характеристиками композиции кадра и декораций, но и их взаимодействием.
Контрасты играют ключевую роль, создавая, например, обширные, пустые помещения, где герой оказывается в полном одиночестве. При этом затемнение определенных зон подчеркивает ощущение неопределенности, а акцентирование важных деталей локации усиливает эффект загадочности.
В сцене фильма «Ворон» героиня поднимается по лестнице — создается напряжение, интригующее зрителя. Зритель думает — что же будет дальше. Сама сцена продолжительная — девушка на цыпочках поднимается по лестнице, чтобы подсмотреть в комнату, ракурс приблжается, а затем идет кадр от первого лица, описанный ниже.
«Ворон», (реж. Анри-Жорж Клузо), 1943
Взгляд из замочной скважины — прием, используемый в фильме «Ворон». Эффект саспенса достигается через создание ощущения тайного наблюдения за героем и возникновения страха быть пойманным. Режиссер будто затягивает зрителя внутрь картины, снимая сцену от первого лица.
«Ворон», (реж. Анри-Жорж Клузо), 1943
Заваленный горизонт (а точнее голландский угол) помогает усилить тревожные моменты в глазах зрителей и передать напряженное состояние героя и его душевные волнения.
«Третий человек» (реж. К. Рид), 1949
Медленное приближение камеры, как один из способов достижения эффекта саспенса. Неожиданное застывание кадра на отдельном сюжетном моменте задает напряжение. Приближение камеры продолжается до кульминационного момента.
В фильме «Люди кошки» героиню преследовал силуэт и рычание зверя. Кадр лестницы, откуда доносился рев зверя, приближается, накаляя обстановку.
«Люди-кошки», (реж. Ж. Турнёр), 1942
«Третий человек» (реж. К. Рид), 1949
Сцена заезда героев в отель во время неудачной гонки на ретро-автомобиле. Уже с первого темного кадра зритель понимает, что что-то будет не так.
«Женевьева» (реж. Г. Корнелиус), 1953
Лестница, как элемент образа, эффективно служит для создания саспенса. Она ассоциируется с неизвестностью, например, внизу лестницы герой ощущает неопределенность относительно того, что может скрываться наверху. Также лестница связана с ощущением опасности и неопределенности, что подчеркивается типичным ракурсом.
«Люди-кошки», (реж. Ж. Турнёр), 1942
«Люди-кошки», (реж. Ж. Турнёр), 1942
«Люди-кошки», (реж. Ж. Турнёр), 1942
«Ворон», (реж. Анри-Жорж Клузо), 1943
Напряжение в звучании
Звуковые эффекты играют ключевую роль в формировании и усилении атмосферы саспенса в кино. Эти элементы звукового дизайна могут значительно повысить напряжение, подчеркнуть ключевые моменты сюжета и углубить погружение зрителя в кинематографическую реальность.
«Женевьева» (реж. Г. Корнелиус), 1953
В фильме «Женевьева» после заселения героев в отель, в котором все не так и ничего не работает, саспенс достигается с помощью звукового напряжения.
По мере того, как дискомфорт возрастает, звучит очень громкий звук расположенной рядом часовни, напряжение возрастает, каждый удар становится более насыщенным и угрожающим. Даже закрытие окон не помогает. От ужаса героиня подпрыгивает, а затем начинает смеяться истерическим смехом.
«Женевьева» (реж. Г. Корнелиус), 1953
Впервые в фильме Люди-кошки был введен в практику прием, нагнетающий атмосферу, но не заканчивающийся пугающим событием.
Этот прием назвали «автобус», так как в этой сцене героиня Элис бежит от страшного звука рычания или шипения. Зритель ожидает нападения страшного зверя, но звук оказывается лишь шумом мотора подъезжающего автобуса.
«Люди-кошки», (реж. Ж. Турнёр), 1942
«Люди-кошки», (реж. Ж. Турнёр), 1942
«Люди-кошки», (реж. Ж. Турнёр), 1942
Крупный план (эмоции)
Крупный план лица является мощным инструментом режиссерского искусства, который позволяет зрителю ближе понять эмоциональное состояние и внутренний мир героя, создавая более глубокую эмоциональную связь между персонажем и аудиторией.
Этот прием активно используется для подчеркивания ключевых моментов в сюжете, а также для углубления психологии персонажей.
«Ворон», (реж. Анри-Жорж Клузо), 1943
«Третий человек» (реж. К. Рид), 1949
Моменты выражения эмоций на лицах персонажей чаще всего проявляются в тот момент, когда их эмоциональное напряжение достигает пика.
Яркие эмоции показываются довольно редко, предпочитая обращаться к умеренной мимике актеров, где зритель сможет прочитать скрытые чувства в тонких нюансах. Неявные чувства героев являются характерной чертой, используемой в саспенсе.
«Тридцать девять ступеней», (реж. А. Хичкок), 1935
Главную героиню фильма «Люди-кошки» Ирену мучают кошмары, связанные с родовым проклятьем рода.
Намеренно замедленная съемка усиливает напряженность сцены, наталкивая зрителя на плохой исход событий. В данной сцене саспенс достигается именно методом замедленного действия и приближения крупного плана героя, наводя ужас на зрителя и все больше накаляя обстановку.
«Люди-кошки», (реж. Ж. Турнёр), 1942
Кульминационный момент перед убийством доктора Джадда: крупный план героини замедлен, тени сгущаются и становятся более глубокими, что заставляет ожидать зрителя нечто страшное и опасное. Ирена обращается в черного зверя.
«Люди-кошки», (реж. Ж. Турнёр), 1942
В фильме «Люди кошки» герои застыли в ужасе от вида черного зверя, длинный кадр с крупным планом лиц персонажей передает весь страх и дискомфорт сцены.
«Люди-кошки», (реж. Ж. Турнёр), 1942
Детали
Атрибуты и различные предметы в кадре дают некую подсказку зрителю, как в дальнейшем будут развиваться события киноленты, либо наоборот к каким последствиям они привели. Это дает ощутимое преимущество зрителя над персонажами. Именно это цепляет и удерживает внимание.
«Как правило, необходимо, чтобы публика была хорошо осведомлена обо всех происходящих на экране событиях. По моему разумению, тайна редко обеспечивает саспенс» — А. Хичкок
«Силы зла», (реж. А. Полонски), 1935
«Ребекка», (реж. Альфред Хичкок), 1940
Раненый герой, убегающий от полиции, пытается выбраться в город из канализации, но не может. Знаменитая сцена, где герой пытается выбраться и протягивает пальцы за решетку канализации, передает ощущения неизбежности и тяжести ситуации.
Замедленные кадры подчеркивают каждое движение, словно время замедляет ход событий, давая зрителю возможность прочувствовать момент.
«Третий человек» (реж. К. Рид), 1949
«Женевьева» (реж. Г. Корнелиус), 1953
Те самые часы, звук которых испугал героев фильма «Женевьева». Примечательно, что они были показаны до кульминационного момента, тем самым давая подсказку зрителям, что подобное может произойти.
«Женевьева» (реж. Г. Корнелиус), 1953
«Люди-кошки», (реж. Ж. Турнёр), 1942
«Ворон», (реж. Анри-Жорж Клузо), 1943
«Ворон», (реж. Анри-Жорж Клузо), 1943
«Ворон», (реж. Анри-Жорж Клузо), 1943
«Ворон», (реж. Анри-Жорж Клузо), 1943
Заключение
Период 1940–1950 гг. принес зрителям много незабвенных шедевров, где использование саспенса стало важным элементом художественного выражения.
Становится ясно, что саспенс — это универсальный и весьма эффективный прием, способный трансформироваться и адаптироваться в различных жанрах кинематографа. Вне зависимости от того, является ли фильм ужасами, драмой, детективом или даже комедией, саспенс остается непререкаемым мастером создания напряженности и вовлечения зрителя в ход событий.
Таким образом, исследование подчеркивает важность саспенса как визуального и эмоционального стержня в мире кино и его способности обогащать разнообразные жанры, делая каждый фильм уникальным и захватывающим для зрителя.
Фильмография
1. «Третий человек» (The Third Man, реж. Кэрол Рид, 1949) 2. «Люди-кошки» (Cat People, реж. Жак Турнёр, 1942) 3. «Ворон» (Le Corbeau, реж. Анри-Жорж Клузо, 1943) 4. «Силы зла» (Force of Evil, реж. Абрахам Полонски, 1935) 5. «Женевьева» (Genevieve, реж. Генри Корнелиус, 1953) 6. «Ребекка» (Rebecca, реж. Альфред Хичкок, 1940)
Источники
1.Грознов О. Д. История кино. 24 кадра в секунду. От целлулоида до цифры. — Москва: Эксмо, 2023.
2.Разломов К. Мировое кино. История искусства экрана. — М.: Эксмо, 2013.
3.Альжанов Р. А. Наука саспенса в искусстве кинематографа, 2019 // Портал «cyberleninka.ru» (URL: https://cyberleninka.ru/article/n/nauka-saspensa-v-iskusstve-kinematografa/viewer). Просмотрено: 21.11.2023
