Образы маскулинности в комиксах о Сорвиголове

Супергеройские комиксы с первых дней своего существования были территорией доминирования мужских персонажей, рассчитанных на преимущественно мужскую аудиторию. Не исключением было и издательство Marvel Comics, которое в 60-х годах ХХ века представило читателям множество легендарных героев, таких как Тор, Железный человек, Халк и Черная пантера, которые уже много лет формируют представления о традиционных для мужчин качествах в массовой культуре. Однако среди этих довольно типичных в своей маскулинности персонажей дебютировал и герой, который несколько выпадал из общего ряда – это Сорвиголова, также известный как Мэтт Мердок.

Слепой адвокат из бедного района Нью-Йорка, который по ночам сражается с преступностью – этот образ предлагал читателю несколько иную концепцию маскулинности, строящуюся на контрасте между общественной и тайной жизнью героя, интеллектом и грубой силой, агрессией и милосердием. Балансируя между двумя сторонами своей личности, в комиксах Мэтт сталкивается с грубым, жестоким миром всевозможных злодеев, которые каждый раз испытывают на прочность его моральный кодекс и физическую выносливость, в то время как общество часто недооценивает персонажа из-за его инвалидности.

Однако помимо главного героя, авторы комиксов о Сорвиголове дополняют историю и другими мужскими персонажами, такими как Кингпин, Меченый, Фогги Нельсон и тд. Каждый из них не только дополняет образ Мэтта, но и служит репрезентацией различных представлений о том, каким должен быть мужчина, какими качествами обладать, какие поступки совершать. Ожидания от мужчин в обществе, трудности отцовства, конфликт физической и интеллектуальной силы, оправданность насилия — эти и многие другие темы отображаются через героев и их действия.

Важной особенностью комиксов также является сформировавшийся с годами приземленный сеттинг Адской кухни, в котором исход многих конфликтов решается грубой силой, что еще больше усложняет конфликт маскулинности среди героев: одни выбирают путь еще большего насилия, в то время как другие пытаются сохранить свой моральный облик.

Таким образом, цель данного исследования – проанализировать, как изображается маскулинность в комиксах о Сорвиголове. Основными задачами будет изучить мужские образы, которые наиболее часто фигурируют в сюжетах, рассмотреть, какие нарративные и визуальные приемы используются, чтобы их создавать, и как эти приемы менялись сквозь года. В процессе данного исследования также хочется ответить на вопросы, какие популярные представления о маскулинности формируют узнаваемый облик комиксов о Сорвиголове, а какие стереотипы подвергаются критике и нарушаются. Для проведения анализа будут использованы наиболее известные комиксы про персонажа с 60-х годов до наших дней.

Центральный мужской образ комиксов о Сорвиголове это, конечно же, сам Мэтт Мердок. В самом первом выпуске нам рассказывают историю становления героя: о том, как его в одиночку воспитывал отец-боксер, о жизни в криминальном районе, об издевательствах со стороны соседских детей, но самое главное – о несчастном случае, который лишил его зрения. Спасая переходившего дорогу мужчину, Мэтт сам попал под грузовик, перевозивший радиоактивное вещество, которое ослепило молодого человека, но усилило все остальные чувства.

Давая персонажу подобную предысторию авторы сразу формируют героический образ, основанный на самопожертвовании, что в культуре напрямую ассоциируется с ожидаемым традиционно мужским поведением.

Все в том же выпуске зарождается и один из основных конфликтов персонажа – баланс грубой силы и интеллекта. С детства отец Мэтта следит, чтобы тот хорошо учился и читал много книг, чтобы получить хорошую профессию, а не зарабатывать на жизнь при помощи кулаков как он сам. Однако после трагической смерти родителя от рук бандитов герой сталкивается с пониманием, что легальных методов для борьбы с преступностью часто недостаточно, а его уникальные способности могли бы помочь достичь справедливости не только в суде. Желая сохранить личность адвоката Мэтта Мердока (то, каким его мечтал видеть отец) он создает Сорвиголову – свою вторую ипостась, которая сражается со злом напрямую.

Выражается этот конфликт также и в том, как персонаж воспринимается окружающими людьми. Большинство видит только интеллектуальную сторону Мэтта и относится к нему даже с жалостью, не подозревая от тайной стороне его жизни в которой скрыта более грубая, агрессивная, физическая маскулинность.

Взрослый Мэтт Мердок – это успешный, умный, самостоятельный и в том числе красивый молодой человек, о чем часто упоминается в ранних выпусках 60-х годов. Однако создавшие, казалось бы, прогрессивный для своего времени образ авторы, показывая обычную жизнь персонажа, сами транслируют довольно устаревшие ( что естественно) стереотипы касаемо его инвалидности. Так например друзья и коллеги Мэтта Фогги Нельсон и Карен Пейдж из раза в раз отмечают все положительные качества героя, но в то же выражают свое сожаление о том, что он не может видеть и считают это слабостью.

С одной стороны, это служит своеобразной иронией, ведь персонажи не знают об его сверхспособностях, но с другой подтверждает множество стереотипов об инвалидности как в целом, так и в контексте восприятия мужчины в обществе. Нарушение зрения преподносится как уязвимость, слабость, повод к сочувствию и даже жалости – одним словом как то, что делает человека менее сильным, т.е. менее маскулинным, ведь испокон веков именно сила была важнейшим качеством для мужчин. Получается, что со стороны Marvel Comics сама концепция персонажа супергероя с инвалидностью – это вызов стереотипам, но в то же время, работая со своим материалом, авторы сами попадают в ловушку этих же стереотипов, которые они усвоили исходя из собственного опыта.

А что насчет другой стороны личности Мэтта Мердока? В образе Сорвиголовы он не только реализует свои необыкновенные способности, но и демонстрирует читателю свершено иной образ. В ранних выпусках герой носит желтый костюм, однако вскоре сменяет его на ярко-красный – цвет войны, агрессии, но в то же время жертвенности, свободы, борьбы.

В изображении драк Сорвиголовы с противниками подчеркивается его физическая форма, но в то же время он побеждает врагов не столько силой, сколько ловкостью. На контрасте с более карикатурно маскулинными антагонистами Мэтт Мердок выделяется своим более реалистичным телосложением, пластикой и стилем борьбы, тем самым авторы подчеркивают уникальность его образа.

Символичен и сам костюм Сорвиголовы, который, с одной стороны, представляет образ дьявола, как бы карающего преступников, а с другой более темную часть самого Мэтта. Костюм позволяет ему решать проблемы грубой силой, т.е. более стереотипно мужским образом, от которого в детстве пытался уберечь его отец. Таким образом альтер-эго католического дьявола в контексте Мэтта Мердока это не только инструмент устрашения врагов, но и символ его собственного искушения, проявления сдерживаемых эмоций и сил.

По мере эволюции комикса как жанра развивается и персонаж Мэтта Мердока. Начиная с эры Фрэнка Миллера и далее герой становится сложнее, а истории с ним приобретают более темный, нуарный характер как нарративно, так и визуально.

Также герой приобретает такую особенность, как католическое вероисповедание - и это будет одной из основополагающих черт его маскулинности. Основным мотивом действий Мердока становится именно самопожертвование, страдание ради других, отказ от счастья, одержимость правосудием. Поддерживаться религиозная тематика будет и художественно, при помощи узнаваемых символов и отсылок, освещения и поз.

С визуальной точки зрения большое значение приобретают в образе Мэтта Мердока различные повреждения: шрамы, синяки и раны. Мотив боли и физических страданий постоянно используется авторами, чтобы напомнить и об уязвимости героя, и о его практически фанатичной силе воли. Его мужественность настолько часто испытывается на прочность, что становится саморазрушительной.

В сюжетной арке "Человек без страха" (англ. Man Without Fear) Джеда МакКея, к примеру, Мэтт в очередной раз жертвует собой, спасая подростка от грузовика, и переживает клиническую смерть. Страдания от физической боли усложняются и духовным кризисом героя, когда он начинает чувствовать страх неизвестности, чувство вины перед теми, кто погиб от рук его врагов, и тяжесть всех прожитых под маской Сорвиголовы лет. Однако одна из наиболее значимых особенностей героя - это способность подняться после падения, а потому в финале арки он находит в себе силы вновь надеть дьявольский костюм. Такое завершение говорит нам не только о стойкости персонажа, но и о его упрямости – он не в силах отказаться от выбранного пути, даже когда это ломает его и снаружи, и изнутри.

Еще одной значимой частью маскулинности Мэтта Мердока является его моральная амбивалентность. Герой постоянно находится на грани выбора между милосердием и радикальным правосудием. Вера в Бога и силу закона помогает ему сохранить свои моральные принципы, однако суровая реальность Адской кухни часто пытается убедить в том, что зло не победить полумерами. Разные авторы в разные времена рассматривали эту дилемму с обеих сторон: в тех же столкновениях Сорвиголовы с Кингпином существует множество разных развязок.

В арке "Последние обряды" (англ. Last Rites) 1991 года, к примеру, Мэтт прощает своего врага и отказывается от мести, а уже спустя 20 лет в серии "Последние дни" (англ. End of Days) нам рассказывают историю, в которой Мэтт убивает Фиска после его очередного освобождения из тюрьмы и вместе с этим теряет свою моральную целостность.

Мэтт Мердок - это действительно один из наиболее любопытных мужских образов издательства Marvel. Самая суть персонажа изначально строится на контрастах: он и один из первых примеров репрезентации инвалидности в комиксах, и в то же время воин, который ведет вечную борьбу с несправедливостью. В маскулинности Мэтта есть место для силы и уязвимости, контроля и ярости, мягкости и суровости, что делает его не клишированным героем. Основой его внутренней морали становится самопожертвование, которое тесно сплетено не только с религиозными мировоззрениями, но и с особенностями мужской психологии вроде молчаливого страдания, отсутствию сострадания к самому себе, обесцениванию собственных проблем.

В образе Сорвиголовы Мэтта часто называют "человеком без страха", однако настоящая сила его, как бы банально это ни звучало, не в отсутствии страхов, а в способности их побеждать. Герой постоянно действует вопреки обстоятельствам, жертвует собой ради других, бьется против несправедливости до самого конца. Мужественность для него – это бороться со злом, даже если враг сильнее, нести свой крест, даже если это тебя сломает.

Кингпин, также известный как Уилсон Фиск — один из наиболее известных противников Сорвиголовы, крайне влиятельный и богатый король преступного мира Нью-Йорка.

Данного персонажа вполне можно трактовать как гиперболизированный образ гегемонной маскулинности – это понятие ввела австралийский социолог Рейвен Коннел. Оно означает тип маскулинности, который часто встречается как идеал мужского поведения и находится на вершине иерархии культуры мужского сообщества. Гегемонной маскулинности характерны избегание всего женственного, самодостаточность, агрессивность, доминантность, соревновательность, борьба за высокий социальный статус, безличная сексуальность. И действительно, Кингпин во многом соответствует этим качествам, но едва ли его можно назвать хорошей ролевой моделью для подражания.

Создавая гротесковый образ Фиска, художники прибегают к различным визуальным уловкам, что передать его гипермаскулинный характер. С самого первого появления персонажа будут часто показывать в ракурсе снизу вверх, как бы возвышая его над читателем. Контрастный свет от сигары и полутемные локации также становятся частью визуального кода Кингпина, поддерживая его устрашающий характер. Фиск не обладает какими-либо сверхспосбностями или мутациями, но всегда изображается в несколько раз больше остальных людей вокруг него – так он по умолчанию занимает больше места в любом пространстве, вызывает дискомфорт и доминирует над окружением.

Характерной чертой Кингпина является также и белый костюм, который считывается как некий символ власти и эмоциональной холодности персонажа. В то же время этот выбор гардероба может говорить о том, что в собственной картине мира Фиск не считает себя злодеем, а потому намеренно выбирает такой светлый и чистый цвет. Так между ним и Сорвиголовой создается парадоксальный контраст, когда протагонист одет в более агрессивные оттенки, да и в целом предстает в образе дьявола, пока антагонист всячески "обеляет" свой внешний вид.