Введение
Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям

Введение 1 Пейзаж как фон 2 Пейзаж как пространство 3 Пейзаж как состояние Заключение

Иногда, вглядываясь в пейзажное изображение, мы обращаем внимание не столько на технику исполнения, сколько на возникающее внутреннее переживание. Простое изображение природы оказывается способным пробуждать чувства и воспоминания, выходящие за пределы видимого.

Так, рассматривая картину Исаака Левитана «На озере», мы можем ощутить свободу, тепло и спокойствие беззаботного летнего дня, связанного с детскими воспоминаниями о поездках к бабушке в деревню. В то же время в картине «Над вечным покоем» пейзаж вызывает совершенно иное эмоциональное состояние. При внешней лаконичности мотива он формирует ощущение тревоги и одиночества.

Левитан И. И., «На озере», 1893 / Левитан И. И., «Над вечным покоем», 1894.

Возникает закономерный вопрос: каким образом пейзаж, не являясь носителем прямого повествования, способен передавать столь различные эмоциональные состояния? Какими визуальными средствами художники разных областей искусства формируют определенное восприятие пространства и настраивают нас на переживание конкретного состояния?

Федоров-Давыдов в книге «Русский пейзаж XVIII  — начала XX  века. Очерки» подчеркивает важный сдвиг в пейзажной живописи XIX  века: Обогащенное в середине века эмоционально и художественно, оно вырастает в такой пейзаж, в котором конкретный вид местности является вместе с тем художественно-эмоциональным образом [1].

Особое значение в формировании эмоционального состояния имеет работа с визуальными параметрами изображения. Василий Кандинский в трактате «О духовном в искусстве» рассматривает цвет и форму как самостоятельные выразительные средства, способные напрямую воздействовать на внутренний мир человека, минуя рациональное осмысление [2]. Эти идеи получают развитие в исследованиях Иоханнеса Иттена, посвященных закономерностям цветовой гармонии, контраста и их психологическому воздействию, где цветовые отношения рассматриваются как инструмент формирования настроения и эмоционального тона произведения [3].

В зависимости от художественной задачи пейзаж может выполнять различные функции. Он может выступать фоном, усиливающим эмоциональное состояние персонажа, или же становиться самостоятельным действующим элементом, своего рода персонажем, определяющим эмоциональную структуру произведения.

Исходный размер 1716x1080

Автор неизвестен, Фотохроника Оренбургского заповедника, 2025.

Темой моей выпускной квалификационной работы является разработка брендинга для Оренбургского заповедника. Данное исследование направлено на более точное формирование фотостиля проекта, а также на анализ цветовых палитр пейзажных изображений, который позволит определить наиболее подходящую цветовую палитру для разрабатываемого брендинга.

В основе исследования лежит сравнительный визуальный анализ пейзажных изображений в живописи и фотографии русского искусства XIX  — XX  века. Такой междисциплинарный подход позволяет рассматривать пейзаж как универсальную визуальную форму, функционирующую в различных медиумах, и выявлять устойчивые выразительные приемы, независящие от конкретной техники или материала. Выбор временных рамок также обоснован: Федоров-Давыдов связывает становление пейзажа как художественно-эмоционального образа с началом XIX  века.

В рамках исследования анализируются следующие параметры: цветовая палитра, положение линии горизонта, тональный баланс масс, а также уровень контрастности изображения. Выбор данных параметров обусловлен их непосредственным влиянием на восприятие эмоционального состояния. Сравнительный характер анализа позволяет выявить закономерности использования одних и тех же визуальных приемов в различных художественных практиках, а также проследить, каким образом изменения отдельных параметров приводят к трансформации эмоционального восприятия пейзажа.

Целью исследования является выявление визуальных инструментов, с помощью которых художники и фотографы управляют восприятием пейзажа и формированием эмоционального состояния. В рамках работы пейзаж рассматривается как выразительное пространство, в котором эмоциональный эффект достигается за счет совокупности визуальных параметров, а не сюжетного содержания. Исследование направлено на описание этих параметров как набора правил, позволяющего выявлять устойчивые принципы конструирования эмоционального восприятия пейзажа. Таким образом, исследовательский вопрос формулируется как поиск закономерностей между визуальной структурой пейзажного изображения и возникающим у нас эмоциональным переживанием.

Гипотеза исследования заключается в предположении, что ощущение пейзажа формируется не случайным образом и не исключительно индивидуальным восприятием, а определяется устойчивыми сочетаниями визуальных параметров. В рамках исследования выдвигается предположение о возможности формализации этих сочетаний в виде типологии и набора правил, описывающих способы конструирования эмоционального состояния через пейзажное изображение.

Глава:
1
2
3
4
5
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную...
Показать больше