Машинерия рутины | Телесная артикулляция
Original size 1140x1600

Машинерия рутины | Телесная артикулляция

PROTECT STATUS: not protected
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

«Индивид может прекратить говорить, но он не может прекратить коммуницировать посредством телесной идиомы»2

Ирвинг Гофман «Поведение в публичных местах: заметки о социальной организации сборищ», 2017

Во второй главе рутина рассматривается как система повторяющихся действий и движений, через которые устроена повседневная жизнь. Цикличные движения показывают распределение времени, власти и заботы, нагрузку на тело и степень контроля над собственной жизнью. Четыре части главы последовательно раскрывают бытовые действия, сценарии коммуникации, микрожесты и рабочие процессы через художественные проекты, позволяя увидеть, как рутина может одновременно поддерживать человека и в тоже время приводить к усталости и выгоранию.

В этой части рутина раскрывается через телесный аспект: художники рассматривают различные физические процессы, микродвижения и привычки. Работы, анализируемые в исследовании, показывают, как повторяемые движения одновременно дисциплинируют и поддерживают тело, но также могут сигнализировать о боли и выгорании. Тело оказывается местом, где социальные паттерны становятся видимыми и осязаемыми: через усталость мышц, автоматизм привычек и микродвижения, с помощью которых человек пытается сохранить устойчивость в условиях хронического стресса.

Ивонн Райнер «Фильм с руками», 1966

big
Original size 2800x2000

Ивонн Райнер «Фильм с руками», 1966

Видео было снято, когда Ивонн Райнер лежала в больнице после операции и не могла танцевать традиционным образом. Камера фиксирует её руку крупным планом, на ней только одно действие: последовательность движений пальцев на нейтральном фоне. Они сгибаются, разъезжаются, перекрещиваются, запутываются, рука поворачивается ладонью вверх и вниз — это выглядит как серия простых, почти случайных жестов, но в структуре фильма они становятся микрохореографией повседневных движений11.​

Создавая эту работу, художница хотела заявить отказ от драматической выразительности танца в пользу минималистичного исследования тела: Райнер превращает обычные движения руки в самостоятельный танец, показывая, что рутинные движения уже фактурные сами по себе.

Ивонн Райнер «Фильм с руками», 1966

Сюзанна Харрис, «Дневниковая жизнь в моих руках», 1974

Original size 2800x2000

Сюзанна Харрис, «Дневниковая жизнь в моих руках», 1974

В видеоработе Харрис показывает крупным планом свои руки на протяжении дня. Камера фиксирует процесс письма, открывание упаковок, мытье посуды и другие бытовые была, превращая бытовые действия в своего рода хореографию. Повторяющиеся жесты, обычно остающиеся без внимания, становятся главным событием кадра: рутинные действия предстают как серия выученных и многократно отрепетированных телесных комбинаций4.​

Эта работа показывает, как повседневность проигрывается через тело. Рутина здесь демонстрируется через набор автоматизированных движений рук, которые безошибочно выполняют задачи, почти не требуя осознанного участия. Харрис переводит неосознанную бытовую механику тела в область видимого, подчеркивая, что именно через такие микродействия тело ежедневно производит и поддерживает наш образ жизни.

Хелен Чедвик «Труды I–X», 1983–1984

Original size 2800x2000

Хелен Чедвик «Труды I», 1983–1984

Серия «Труды I–X», часть инсталляции «Сумма геометрии Эго», состоит из десяти крупноформатных фотографий, на которых Чедвик поднимает, обнимает или удерживает геометрические скульптуры, сделанные по образу значимых бытовых объектов её биографии — инкубатора, кровати, коляски, пианино, школьной двери. Эти предметы-конструкции соответствуют разным возрастным этапам художницы и обозначаются как контейнеры для тела в различные периоды жизни9.

«Труды I–X» визуализируют, как взросление субъекта происходит через повторяющиеся, материально закреплённые этапы: учиться стоять, сидеть, спать, играть, ходить в школу, работать. Намёк на подвиги Геркулеса в названии подчеркивает, что повседневные этапы роста — это тоже труд, требующий от тела усилия и адаптации. Чедвик показывает, как рутина взросления записывается в теле через позы напряжения, а бытовые объекты становятся опорой и одновременно ношей, которую приходится нести.

Original size 2800x2000

Хелен Чедвик «Труды III», 1983–1984

Original size 2800x970

Хелен Чедвик «Труды II, IV, VI», 1983–1984

Шэрон Локхарт «Гошогаока», 1997

Original size 2800x2000

Шэрон Локхарт «Гошогаока», 1997

Видео снято в спортивном зале средней школы в японском пригороде и состоит из шести длинных, неподвижных планов, в которых девичья баскетбольная команда выполняет серию упражнений. Локхарт длительное время наблюдала за реальными тренировками, а затем совместно с танцовщиком Стивеном Гэллоуэем разработала хореографию, основанную на обычных тренировках: бег по кругу, синхронные шаги, броски и построения выглядят как обычная разминка, но на самом деле тщательно срежиссированы и многократно отрепетированы7​.

«Гошогаока» превращает рутину тренировки в «танец труда»: ритм дыхания, счёт, синхронность и рассинхронизация движений создают формальный рисунок, в котором коллективная дисциплина и индивидуальные особенности тел проявляются одновременно. Видео работает как портрет девочек в момент взросления: через повторяемые упражнения видно, как тело привыкает к усилию, выучивает схемы движений и включается в коллективный механизм, где каждое повседневное действие становится частью общей хореографии.

Original size 2800x454

Шэрон Локхарт «Гошогаока», 1997

Александра Митлянская «Маленькие радости», 2003

Александра Митлянская «Маленькие радости», 2003

В видео «Маленькие радости» Александра Митлянская показывает крупным планом, как женщина по очереди вставляет в ухо разные серьги5. Этот простой жест превращается в упорный процесс: серьга долго «нащупывает» прокол, скользит по мочке, прежде чем наконец оказывается на месте.

Через это телесное усилие обретение «маленькой радости» предстает не как мгновенный акт, а как серия однотипных, каждый раз немного сбивающихся движений, которые всё же приводят к желаемому результату. Серьги обозначают это небольшое удовольствие, но за ним проступает рутинная, почти тренировочная работа тела, где радость оказывается результатом повторения и настойчивости.

Original size 2800x2000

Александра Митлянская «Маленькие радости», 2003

Дуглас Гордон «Нуар (Блоха)», 2008

Original size 2800x2000

Дуглас Гордон «Нуар (Блоха)», 2008

Видеоинсталляция показывает крупным планом блоху, закреплённую на поверхности стола за крылья: камера фиксирует её судороги, попытки освободиться и постепенное угасание движения до полной неподвижности. Вся сцена лишена нарратива и контекста, за исключением самого факта длительного умирания — зритель наблюдает протяжённый во времени момент, который в обычной жизни остался бы незамеченным, где смерть насекомого обычно воспринимается как незначительный эпизод8.​

Работа исследует толерантность к насилию, ставшее нормой повседневности. Гордон переносит мельчайший, бытовой акт смерти насекомого в центр внимания и заставляет пережить его через собственное тело — через отвращение, дискомфорт и желание отвернуться. Заголовок с отсылкой к нуару связывает эстетизированную кинематографическую традицию с реальным, неловким зрелищем страдания, которое не укладывается в привычные жанровые схемы. Судороги, дрожь, потеря сил и окончательная неподвижность, всё то, что обычно ассоциируется с «большой» трагедией, здесь концентрируется в миниатюрном теле насекомого, показывая, что смерть всегда остаётся предельно телесным, материальным процессом, даже когда объект кажется неважным.​

Кавита Ватанаджанкур «Инструменты», 2012–2014

Original size 2800x2000

Кавита Ватанаджанкур «Мокрая тряпка», 2012

Original size 2800x2000

Кавита Ватанаджанкур «Совок для мусорв», 2014

В серии видео из цикла «Инструменты» тело художницы буквально превращается в инвентарь для домашней работы. В «Мокрой тряпке» её используют как тряпку, протирая пол и выжимая её тело; в «Совке для мусора» она становится совком и щёткой, её волосы работают как щетина; в «Ведреt» художница снова и снова бросает себя в корзину, как грязное бельё; в «Одежде» её тело включается в процесс стирки и полоскания тканей. Яркие однотонные фоны и строго выстроенные композиции подчёркивают автоматизм происходящего: движения повторяются, ритм монотонен, а человеческое тело функционирует как инструмент, запрограммированный на выполнение задач.10

Эта серия исследует границу между человеком, машиной и бытовым трудом, делая видимой физическую цену рутины. Художница выполняет изнуряющие, порой болезненные действия, демонстрируя выносливость и одновременно уязвимость женского тела, связанного с домашней работой. Тело перестаёт быть субъектом и становится частью механизма обслуживания — именно через эту радикальную «объективацию» Ватанаджанкур критикует невидимость и недооценённость женского труда, показывая, как повседневные действия стирают границу между живым телом и инструментом.

Original size 2800x516

Кавита Ватанаджанкур «Ведро», 2014

Original size 2800x2000

Кавита Ватанаджанкур «Одежда», 2014

Лаборатория «Три П» «Тело в парке», 2016

Original size 2800x2000

Лаборатория «Три П» «Тело в парке», 2016

post

Перформанс исследует, как тело переживает городское пространство и как город меняется через присутствие и движения человека. Во время прогулке на Новособорной площади в Томске участники наблюдали за собственным «внутренним движением» и тем, как оно резонирует с внешними событиями, ставя под вопрос, кто здесь активен: пространство или человек.​

Этот проект показывает рутину прогулки как непрерывный телесный процесс: стояние, ожидание, движение по городу рассматриваются способ тела заявить о себе в пространстве. Перформанс фиксирует как движение становится формой мышления о себе, городе и архитектуре, которая складывается из тел не меньше, чем из зданий.

«Я действую в пространстве или пространство мною действует? Возможно ли накопить движение пространства и как оно будет выражено?»6

Участники лаборатории «Три П» о перформансе

Лаборатория «Три П» «Тело в парке», 2016

Лиза Стипич «Туннель», 2025

Original size 2800x2000

Лиза Стипич «Туннель», 2025 Экспозиция в Кунстхалле Маинца, 2025

Проект Лизы Стипич «Туннель» (2025) — это анимационный фильм, где повторяющееся движение пальцев по поверхности отсылает к автоматическим телодвижениям при тревоге или усталости3.

Подобные повторяющиеся движения обозначаются как стимминги и часто встречаются у людей с РАС и СДВГ, но также к ним прибегают и нейротипичные люди с ОКР. Подобные движения представляют собой метод саморегуляции, который помогает справиться с тревожными мыслями и навязчивыми состояниями. Лиза Стипич показывает, как тело через рутину микродвижения пытается вернуть себе контроль и устойчивость: анимация визуализирует то, что обычно остаётся на периферии внимания, и предлагает смотреть на эти жесты как на стратегию выживания в перегруженной среде.

«Телесные экспрессивные знаки могут указывать, какой смысл индивид вкладывает в высказывание, адресованное другим, и тем самым играть роль в сфокусированном взаимодействии, например, разговорного сборища»1

Ирвинг Гофман «Поведение в публичных местах: заметки о социальной организации сборищ», 2017

Bibliography
Show
1.

Гоффман, Э. Поведение в публичных местах: заметки о социальной организации сборищ / Пер. с англ. А. М. Корбута; под ред. М. М. Соколова. — М.: Элементарные формы, 2017. — 381 с. С. 96

2.

Гоффман, Э. Поведение в публичных местах: заметки о социальной организации сборищ / Пер. с англ. А. М. Корбута; под ред. М. М. Соколова. — М.: Элементарные формы, 2017. — 381 с. С. 97

3.

All diese Dinge. Überall. Die ganze Zeit. // Kunsthalle Mainz. — 2025. — С. 7.

4.

Bodies in Motion — Form in the Making // Kunsthalle Mainz. — 2025. — С. 9.

5.

Видеоинсталляция «Маленькие радости» // Сеть архивов современного искусства URL: https://russianartarchive.net/ru/catalogue/document/V15019 (дата обращения: 28.11.2025).

6.

Документация перформанса «Тело в парке» лаборатории «Три П» // Сеть архивов российского искусства URL: https://russianartarchive.net/ru/catalogue/document/F10778 (дата обращения: 01.12.2025).

7.

Goshogaoka, 1997 // Sharon Lockhart URL: https://www.lockhartstudio.com/goshogaoka (дата обращения: 01.12.2025).

8.

Film Noir (Fly) 2008, Douglas Gordon // Tate URL: https://www.tate.org.uk/art/artworks/gordon-film-noir-fly-ar01180 (дата обращения: 01.12.2025).

9.

The Labours I 1983–4, Helen Chadwick // Tate URL: https://www.tate.org.uk/art/artworks/chadwick-the-labours-i-p78657 (дата обращения: 01.12.2025).

10.11.

Yvonne Rainer Hand Movie 1966 // MoMA URL: https://www.moma.org/collection/works/125928 (дата обращения: 01.12.2025).

Image sources
Show
1.2.

Сюзанна Харрис, «Дневниковая жизнь в моих руках», 1974 https://www.facebook.com/KunsthalleMainz/posts/-en-in-the-1970s-the-artist-suzanne-harris-was-active-as-a-member-of-the-art-sce/1017807417010643/ (дата обращения: 29.11.2025).

3.4.5.

Александра Митлянская «Маленькие радости», 2003: личный архив художницы.

6.

Дуглас Гордон «Нуар (Блоха)», 2008 https://www.tate.org.uk/art/artworks/gordon-film-noir-fly-ar01180 (дата обращения: 29.11.2025).

7.

Кавита Ватанаджанкур «Инструменты», 2012–2014 https://www.kawitav.com/wetrag, https://www.kawitav.com/dustpan, https://www.kawitav.com/thebasket, https://www.kawitav.com/blank-page (дата обращения: 29.11.2025).

8.

Лаборатория «Три П» «Тело в парке», 2016 https://russianartarchive.net/ru/catalogue/document/F10778, https://russianartarchive.net/ru/catalogue/document/V15006 (дата обращения: 29.11.2025).

9.

Лиза Стипич «Туннель», 2025 https://www.instagram.com/p/DMqEpj2tnHL/* (дата обращения: 29.11.2025) (*Компания Meta Platforms Inc. признана экстремистской организацией, и ее деятельность запрещена на территории РФ).

Chapter:
5
6
7
8
9
We use cookies to improve the operation of the HSE website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fou...
Show more