Глава III. Концептуализация
Исходный размер 1159x1636
Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям

Исследование Эллен Уиннер, на которое ссылается Нэйтан Дж. Робинсон в своей статье «Да, ваш ребенок мог бы создавать современное искусство» (Yes, Your Child Could Make Modern Art) выявляет особенность зрительского взгляда: он отличает современное искусство от детских рисунков по признаку «интенциональности» — ощущению, что работа создана с определенным умыслом. Однако, как отмечает Робинсон, это различие скорее связано с восприятием, чем с отсутствием намерения у ребенка: в детском творчестве умысел присутствует, но выражается иначе — через чувственность, игру, непосредственность реакции. Такой подход позволяет рассматривать детские работы не как спонтанное упражнение, а осмысленное высказывание.

Перенос детского творчества из педагогического пространства в поле искусства, происходящий в проектах этой главы — значимый прорыв в восприятии деятельности ребенка. В момент, когда взрослый (будь то педагог, художник или куратор) обращается к детскому труду не просто за вдохновением, а видит в ребенке художника, способного к интерпретации, чуткому восприятию окружающего мира и событий — возникает детское искусство как отдельное поле, феномен. Взаимосвязь «взрослого» вопроса (концептуальной рамки, идеи) и ответа ребенка порождает уникальные работы и объекты, обладающие ценностью как с художественной, так и культурной точек зрения.

Проекты детской студии ДЭЗ № 5, Москва

Мастерская детской студии ДЭЗ № 5. Культурное пространство ДОМ, Москва

Детская студия ДЭЗ № 5 — уникальный художественный проект, созданный в 1986 году группой московских архитекторов и художников.

Каждый октябрь студия открывает свои двери для творцов: детей, художников-преподавателей и ассистентов. Принципы, на которых строится работа в студии — «независимость и неангажированность (содержательная, финансовая, методологическая), презумпция ценности детского произведения, гибкость метода (по отношению к участникам, темам, технологиям), сезонный цикл (осень, весна), тематическая определенность, технологическая целесообразность, выставочная направленность».

Мастерские проводятся как в собственном помещении культурного центра ДОМ, так и в регионах России и за рубежом. Траектория развития детских проектов задается в начале каждого учебного года: детьми раскрывается определенное понятие, концепт или идея, возникшие во взаимодействии с куратором. Проекты студии ДЭЗ № 5 регулярно экспонируются в галереях и музеях России. Ценным итогом каждого сезона является каталог, в котором содержится информация о концептуальной задумке и работах участников.

«Компактное убежище для любимого занятия». Сезон 2004–2005

Исходный размер 1768x1089

Обложка каталога проекта «Компактное убежище для любимого занятия». Студия ДЭЗ № 5, Москва. Сезон 2004–2005

Задание, поставленное перед участниками мастерской в проекте «Компактное убежище для любимых занятий» — представить себе то, что они понимают под «убежищем» в виде объекта. Но не как форму защиты от окружающего мира, а как место, в котором возможно посвятить себя «любимому занятию». Такая формулировка по задумке открывает максимально широкое поле для фантазии. «Обозначение границ своего внутреннего мира» — личное, внутреннее дело каждого участника.

Результатом стали 30 детских работ, разных по своей задумке и воплощению. В кураторском тексте ставится этический вопрос как итог проекта: может ли подобная «модель кристаллизации» личного распространиться и на «взрослую» деятельность?

Исходный размер 1780x1089

Егор Ларчиев. Кураторский текст в каталоге проекта «Компактное убежище для любимого занятия». Студия ДЭЗ № 5, Москва. Сезон 2004–2005

Саша Андрюхин Линейный Чертежник

«Как он создавался: (какова задумка). Я очень люблю чертить и рисовать и поэтому я решил, что он должен быть похожий на все то, что я рисовал до этого. Поэтому он состоит из линий, которые пересекаются, скрещиваются, но никогда не изгибаются! Для чего он: просто сидеть, читать, рисовать, чертить, уроки делать и т. д. Является убежищем, так как высокий и чуть-чуть скрытый и если вытягивают за ноги — можно держаться за края» — автор.

Исходный размер 1780x1089

Саша Андрюхин. Линейный чертежник. Выставка «Компактное убежище для любимого занятия». Сезон 2004–2005

Исходный размер 1780x1089

Саша Андрюхин. Линейный Чертежник. Выставка «Компактное убежище для любимого занятия». Сезон 2004–2005

Соня Лабазова Новорожденный цыпленок

«Я назвала это „новорожденный цыпленок“, потому что внутри он желтый (это перья), а сверху белый (это пух). Вот и получился „новорожденный цыпленок“. Инструкция по применению: вы залезаете по ступенькам на сиденье. Если хотите закрыться, тогда застегните пуговицы на пухе (покрывале). Наверху вы можете читать, отдыхать, и шить (вышивать)» — автор.

Исходный размер 1780x1005

Соня Лабазова. Новорожденный цыпленок. Выставка «Компактное убежище для любимого занятия». Сезон 2004–2005

Исходный размер 1780x749

Соня Лабазова. Новорожденный цыпленок. Выставка «Компактное убежище для любимого занятия». Сезон 2004–2005

Исходный размер 1780x1089

Соня Лабазова. Новорожденный цыпленок. Выставка «Компактное убежище для любимого занятия». Сезон 2004–2005

Иван Катаев Убежище путешественника «…когда впервые видишь этот дом, то кажется, что это какая-то закаряга. К ней подходишь с опаской… Между этими палками можно найти удобные сиденья и кровати. Или же просто лазить и залезать наверх. „Убежище путешественника“ — потому, что можно, сидя, растянуть карты и намечать маршруты походов и путешествий потом в таком доме можно без боязни сидеть на улице, на открытой местности или в лесу, так как выглядит он довольно страшно» — автор.

Исходный размер 1780x871

Иван Катаев. Убежище путешественника. Выставка «Компактное убежище для любимого занятия». Сезон 2004–2005

Исходный размер 1780x1089

Иван Катаев. Убежище путешественника. Выставка «Компактное убежище для любимого занятия». Сезон 2004–2005

«Место встречи» в Политехническом музее Москвы и Музее космонавтики Калуги. Сезон 2010–2011

Исходный размер 1768x1089

Обложка каталога проекта «Место встречи». Студия ДЭЗ № 5, Москва. Сезон 2010–2011

«С кем, зачем и при каких обстоятельствах нам хотелось бы встретиться?» — вопрос, порождающий бесконечное, безразмерное количество ответов. По мнению кураторов проекта Егора Ларчиева и Георгия Никича, в этой особенности проявляется космическая направленность: «про непонятное и неизвестное, неисследованное и непостижимое». В рамках проекта дети мечтали, размышляли о своих желаниях и даже строили перспективные планы.

Символично, что после показа проекта в московском Политехническом музее проект выставлялся в Музее истории космонавтики им. К. Э. Циолковского в Калуге. На выставке детские работы соседствовали с моделями космических аппаратов, скафандрами, спутниками и луноходами. «Пока наш внутренний мир и далекий космос настолько разъединены, можно ли повлиять на возможность контакта? Художники из студии „ДЭЗ Nº5“, наконец, дают ответ на этот вопрос — они создали экспериментальный экспозиционно-стыковочный модуль МЕСТО ВСТРЕЧИ. Он состоит из сорока двух объектов. Каждый из них — результат исследования, предложения индивидуальной концепции, ее визуализация и объективация — для всех. Главные вопросы, на которые уверенно отвечают авторы: зачем изменять и расширять свой мир? с кем встречаться? как эффективно обустроить контакт с неизвестным или предполагаемым?» — Егор Ларчиев и Георгий Никич.

Исходный размер 2187x2280

Александр Павликов. Тишина. Выставка «Место встречи». Музей истории космонавтики им. Циолковского, Калуга. 2011

Александр Павликов Тишина «В современном мире мы редко встречаемся с тишиной. Нас постоянно преследует шум города, как звуки машин, так и визуальный шум, например, пестрящие рекламы или яркие вывески. Все это вовлекает нас во всеобщую суету, которая не дает нам просто остановиться, оглядеться и подумать o своем. Я предлагаю вам хотя бы на минуту абстрагироваться от внешнего мира и встретиться с тишиной» — автор.

Исходный размер 1780x1089

Александр Павликов. Тишина. Выставка «Место встречи». Музей истории космонавтики им. Циолковского, Калуга. 2011

Иван Гут Змеебашня для привлечения инопланетного архитектора «Я интересуюсь архитектурой и рисованием. На самом деле, я интересуюсь еще музыкой, кино, пусканием маленьких пузырей, но я решил выбрать главное. Мне интересно встретиться с инопланетным архитектором, чтобы узнать, как на других планетах строятся дома, посмотреть на необычные постройки. Думаю, инопланетного архитектора должны привлечь необычные постройки» — автор.

Исходный размер 1768x1089

Иван Гут. Змеебашня для привлечения инопланетного архитектора. Выставка «Место встречи». Музей истории космонавтики им. Циолковского, Калуга. 2011

Исходный размер 1768x1089

Иван Гут. Змеебашня для привлечения инопланетного архитектора. Выставка «Место встречи». Музей истории космонавтики им. Циолковского, Калуга. 2011

Михаил Заславский Встреча Наполеона и меня «Так как я увлекался началом XIX века, я решил встречаться с Наполеоном. Почему Наполеон? Так потому, что я изучаю его биографию, ведь меня очень интересует его империя и он сам. Только не думайте, что я не патриот, нет!

Я как Лермонтов. А поставлю я его в телескоп (как будто он в космосе). Вот весь мой замысел: стоит телескоп, на одной из его двух сторон расположены окна (еще один способ увидеть, что находится внутри). Ну а в самом телескопе висит фигура Наполеона» — автор.

Исходный размер 1780x1089

Михаил Заславский. Встреча Наполеона и меня. Выставка «Место встречи». Музей истории космонавтики им. Циолковского, Калуга. 2011

Исходный размер 1780x1089

Михаил Заславский. Встреча Наполеона и меня. Выставка «Место встречи». Музей истории космонавтики им. Циолковского, Калуга. 2011

Исходный размер 1780x871

Михаил Заславский. Встреча Наполеона и меня. Выставка «Место встречи». Музей истории космонавтики им. Циолковского, Калуга. 2011

«Что делать? Аудиовизуальная инсталляция глаголов повелительного наклонения» в галерее ГРАУНД Солянка. Сезон 2022–2023

«"Что делать?» Суммарный ответ на вечный вопрос — это, конечно, понимать и создавать условия и формы для новой счастливой жизни. Для этого участникам студии ДЭЗ № 5 было предложено определить важное, сделать его понятным и видимым — действенным». Участники проекта должны были определить для себя основополагающие ценности в соотношении социального и личного. Выразить это предлагалось в «глаголах первого склонения или инфинитива», после чего — воплотить в своих произведениях.

Постепенно выбранные художниками глаголы обрели, по словам кураторов, «терапевтически-повелительное» наклонение. Работу над проектом участники начали в октябре 2021 года. Выставка открылась в Галерее на Солянке в декабре 2022.

Исходный размер 1768x1089

Александр Каменский. Будь счастлив. Выставка «Что делать?…». Галерея ГРАУНД Солянка, Москва. 2023

Александр Каменский Будь счастлив «„Будь счастлив“ — приспособление, вызывающее у человека дофаминовый прилив. Разноцветные волнистые полосы привлекают прохожего своим сиянием. Британские ученые подобрали те цвета, которые на подсознательном уровне активируют у человека всплеск дофамина» — автор.

Исходный размер 1768x852

Александр Каменский. Будь счастлив. Выставка «Что делать?…». Галерея ГРАУНД Солянка, Москва. 2023

Исходный размер 1768x1089

Александр Каменский. Будь счастлив. Выставка «Что делать?…». Галерея ГРАУНД Солянка, Москва. 2023

Марк Каменский Распутывать мысли «Это приспособление создано для помощи людям распутывать свои мысли и прийти к тому, чтобы все встало на свои места.

Для того, чтобы это задействовало, нужно взяться за волосы и понемногу их распутывать, в связи с этим мозг начнет повторять внутри те же самые процессы, и все придет на место, и ты даже не заметишь этого» — автор.

Исходный размер 1768x1089

Марк Каменский. Распутывать мысли. Выставка «Что делать?…». Галерея ГРАУНД Солянка, Москва. 2023

Марк Каменский. Распутывать мысли. Выставка «Что делать?…». Галерея ГРАУНД Солянка, Москва. 2023

Маттео Коммонара Делиться солнечным светом «Мой проект о нехватке солнечного света в северных широтах и во время короткого светового дня. Я считаю, что в северных городах (и не только) нужно установить вешалки собиратели-раздатчики, они будут накапливать и собирать солнечный свет и потом передавать его шляпам-раздатчикам. Они его будут передавать нам. Эти шляпы висят на вешалках, и каждый может подойти и взять то, что ему нравится! И получить свою дозу солнечного света» — автор.

Исходный размер 1768x789

Маттео Коммонара. Делиться солнечным светом. Выставка «Что делать?…». Галерея ГРАУНД Солянка, Москва. 2023

Исходный размер 1768x1089

Маттео Коммонара. Делиться солнечным светом. Выставка «Что делать?…». Галерея ГРАУНД Солянка, Москва. 2023

Проект Mobile Arts for Peace (Искусство в движении ради мира), Индонезия

Исходный размер 1646x638

Настенная роспись под эстакадой Кампунг-Мелаю. Восточная Джакарта. 2022

Проект Mobile Arts for Peace проходил в Индонезии с целью обратить внимание на проблему агрессии и буллинга, а также подчеркнуть социальные и городские проблемы.

В проекте приняли участие дети и подростки в возрасте 12–18 лет. Им предлагалось нарисовать муралы под эстакадой Кампунг-Мелаю в Джакарте. Проект показал, что обращение особого внимания на юное творчество также имеет социальные преимущества: стал возможен диалог между подростками, городской средой и обществом. Во взаимодействии между взрослыми (постановка задачи) и подростками (реализация) родились социально значимые художественные объекты.

Настенная роспись под эстакадой Кампунг-Мелаю. Восточная Джакарта. 2022

Исходный размер 1646x638

Настенная роспись под эстакадой Кампунг-Мелаю. Восточная Джакарта. 2022

Исходный размер 2400x1350

Настенная роспись под эстакадой Кампунг-Мелаю. Восточная Джакарта. 2022

Настенная роспись под эстакадой Кампунг-Мелаю. Восточная Джакарта. 2022

Библиография
1.

Робинсон Н. Да, ваш ребёнок мог бы создать современное искусство (Yes, Your Child Could Make Modern Art) [Электронный ресурс] // Current Affairs. F Magazine of Politics and Culture. Режим доступа: https://www.currentaffairs.org/news/2024/03/yes-your-child-could-make-modern-art (дата обращения: 22.10.2025).

2.

Студия ДЭЗ № 5. Компактное убежище для любимого занятия: Каталог выставки. — 2005. — 128 с.

3.

Студия ДЭЗ № 5. Место встречи: Каталог проекта. — 2011. — 200 с.

4.

Студия ДЭЗ № 5. Что делать? Аудиовизуальная инсталляция глаголов повелительного наклонения: Каталог выставки. / под ред. М. Нефедова. — 2023. — 224 с.

5.

Что делать? Аудиовизуальная инсталляция глаголов повелительного наклонения [Электронный ресурс] // Галерея на Солянке. Режим доступа: https://solyankagallery.ru/what (дата обращения: 10.11.2025).

6.

Егоршина Л. Как организованы мастерские в «ГЭС-2», «ДЭЗ № 5» и в Rybakov PlaySchool [Электронный ресурс] // EdDesign Mag. Режим доступа: https://eddesignmag.com/remeslennaya-masterskaya-vne-shkoly/ (дата обращения: 21.10.2025).

7.

Пуспита В. Мобильное искусство ради мира (MAP): Влияние на национальную образовательную программу и молодежную политику в области построения мира в Кыргызстане, Руанде, Индонезии и Непале (Mobile Arts for Peace (MAP): Informing the National Curriculum and Youth Policy for Peacebuilding in Kyrgyzstan, Rwanda, Indonesia and Nepal) [Электронный ресурс] // UK Research and Innovation. Режим доступа: https://gtr.ukri.org/projects?ref=AH%2FT008164%2F1&pn=1&fetchSize=10&selectedSortableField=firstAuthorName&selectedSortOrder=ASC#/tabOverview (дата обращения: 05.11.2025).

Источники изображений
1.

Студия ДЭЗ № 5. Компактное убежище для любимого занятия: Каталог выставки. — 2005. — 128 с.

2.

Студия ДЭЗ № 5. Место встречи: Каталог проекта. — 2011. — 200 с.

3.

Студия ДЭЗ № 5. Что делать? Аудиовизуальная инсталляция глаголов повелительного наклонения: Каталог выставки. / под ред. М. Нефедова. — 2023. — 224 с.

4.

https://map.lincoln.ac.uk/2024/03/06/portfolio-vinapuspita/ (дата обращения: 6.11.2025)

Глава III. Концептуализация
Проект создан 16.11.2025
Глава:
1
2
3
4
5
6
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную...
Показать больше