

Паркет, Томас Деманд, 2014
В данной главе будут представлены авторы, которые не учились в Дюссельдорфской школе фотографии, но оказались под её влиянием. Нейтральность во взгляде, особая концептуальность, композиционные решения, крупные форматы — все эти характерные черты можно отследить в формировании ДШФ, а значит, наблюдая их в других методах фотографов, можно сделать вывод о влиянии школы.
Ринеке Дейкстра

Колобжег, Польша, 27 июля, Ринеке Дийкстра, 1992, Одесса, Украина, 9 августа, Ринеке Дийкстра, 1993

Джонс Бич, США, 5 июля, Ринеке Дийкстра, 1993, Кони-Айленд, США, 27 июня, Ринеке Дийкстра, 1993
Ринеке Дейкстра — фотограф-портретист с 1990 года. В серии «Пляжные портреты» она работает с темой перехода, снимая подростков, которые находятся в своем переходном возрасте и неслучайно Ринеке помещает своих героев на берег моря, а точнее на границу воды с сушей и границу неба и моря, что тоже символизирует переход. Однако своего отношения к изображаемым героям она не дает и выдерживает все каноны нейтрального взгляда.
Альмериса, Ринеке Дийкстра, 1994-2003
Джонс Бич, США, 5 июля, Ринеке Дийкстра, 1993, Одесса, Украина, 9 августа, Ринеке Дийкстра, 1993
Томас Деманд
Трап, Томас Деманд, 2021, Ванная комната, Томас Деманд, 1997
Взгляд Томаса Деманда направлен на, казалось бы, обыденные объекты, но снимает он их на грани реального и искусственного.
Уолл, Томас Спрос, 2019
Задний двор, Томас Деманд, 2014, Робин, Томас Деманд, 2020, Бандитская дорожка, Томас Деманд, 2001
Прибежище I, Томас Деманд, 2014, Президентство I, Томас Деманд, 2008
Алек Сот
Собачьи дни Богота. Стайдл, Алек Сот, 2007
Собачьи дни Богота. Стайдл, Алек Сот, 2007
Алек Сот — фотограф, поэтично снимающий странности окружающего мира. Он снимает на широкоформатную камеру везде: дома, на улице, в путешествиях.
Собачьи дни Богота. Стайдл, Алек Сот, 2007
«Моя цель — не документировать людей, места или вещи, а передать процесс перемещения по миру и установления связей между этими элементами»
Алек Сот
Собачьи дни Богота. Стайдл, Алек Сот, 2007
Матиас Кох
На свободе, Маттиас Кох, 2001
На свободе, Маттиас Кох, 2001
На свободе, Маттиас Кох, 2001
Матиас Кох еще один автор, снимающий повседневные объекты фронтально. Влияние Бехеров чувствуется в нейтральном взгляде, выборе объектов и размещении их в кадре.
На свободе, Маттиас Кох, 2001
На свободе, Маттиас Кох, 2001
Кэтрин Опи
Без названия № 3, Без названия № 5, Без названия № 9, Без названия № 12 (С твоего берега на мой берег), Кэтрин Опи, 2009
Без названия #2 (Болота), Катрин Опи, 2019, Без названия #7 (Болота), Катрин Опи, 2019
Без названия № 4 (Болота), Катрин Опи, 2019, Без названия № 5 (Болота), Катрин Опи, 2019
Кэтрин Опи документирует американские болота, которые являются для неё пространствами полными метафор. Её цель показать зрителю красоту этих мест, поскольку обычно их принято считать мутными и мрачными, но по её словам «настоящая гадость — это политическая риторика страны».
Без названия #6 (Болота), Катрин Опи, 2019, Без названия #8 (Болота), Катрин Опи, 2019
Йитка Ханзлова
Амарили Старый, Йитка Ханзлова, 2008, Подсолнух, Йитка Ханзлова, 2008, Пруд — физалис алкекенги, Йитка Ханзлова, 2008
Лес № 30, Без названия (Сплит), Йитка Ханзлова, 2005, Без названия (Ханиэль), Йитка Ханзлова, 2010
Йитка Ханзлова фотографирует леса и ландшафт с особой загадочностью и медитативностью.
Лес № 10, Рисунки на траве, Йитка Ханзлова, 2004, Лес № 36, Аудитория, Йитка Ханзлова, 2003, Без названия (Карусель), Йитка Ханзлова, 2008, Лес № 28, (Зеленое зеркало), Йитка Ханзлова, 2004
Без названия #18 (Желтое море), Йитка Ханзлова, 2010
Петр Бялобжески
Хеймат #25, Питер Белобжески, 2005, Затерянные в переходе 23, Питер Белобжески, 2005, Затерянные в переходе 25, Питер Белобжески, 2005
Затерянные в переходе 28, Питер Белобжески, 2004, Переход № 52, Питер Белобжески, 2007, Затерянные в переходе 35, Питер Белобжески, 2004
Петр Бялобжески снимает дневники городов и морские пейзажи. Его интерес заключается в исследовании взаимодействия фигур, моря, горизонта и других объектов, которые он встречает.
Дом 10, Вадденское море/грязевые отмели, Питер Белобжески, 2004, Дом 10, Вадденское море/грязевые отмели, Питер Белобжески, 2004, Рунгхолт #2, Питер Белобжески, 2007
Эдвард Буртынский
Соляная панель № 10, Малый Ранн-оф-Кутч, Гуджарат, Индия, Эдвард Буртынский, 2016, Соляная панель № 25, Малый Ранн-оф-Кутч, Гуджарат, Индия, Эдвард Буртынский, 2016
Эдвард Буртынский снимает природную среду, измененную промышленностью. Его глубоко волнует связь человека и природы, и влияние первого на второе. Работает в жанре аэрофотосъемка, этот метод намекает на его схожесть с Гурски, также снимающего с верхней точки.
Королевский театр Александра — Люстра, Эдвард Буртынский, 2007, Пильные мельницы № 3, буровые установки, Эдвард Буртынский, 2016, Калийный рудник № 6 «Уралкалия», Россия, Эдвард Буртынский, 2017
Городское обновление № 1, Эдвард Буртынский, 2006, Верфь № 11, порт Цили, провинция Чжэцзян, Китай, Эдвард Буртынский, 2005
«Мы родом из природы. Важно иметь определенное уважение к природе, потому что мы связаны с ней… Если мы разрушаем природу, мы уничтожаем себя».
Эдвард Буртынский
Дельта реки Колорадо #12, Эдвард Буртынский, 2011, Кораблекрушение #47, Читтагонг, Бангладеш, Эдвард Буртынский, 2001
Кристофер Уильямс
АГФА цвет (перенасыщенный), Кристофер Уильямс, 2000
Уильяма Кристофера интересуют обычные вещи, которые потребляют большинство людей. Этот сюжет он часто используют для съемки рекламы. Однако главное в его работе — это изображение этих вещей с ироническим подтекстом.
Бразилия-ДФ — Лусио Коста, Оскар Нимейер, 1960 — 31 января, Кристофер Уильямс, 1997, Boxgraben 100, Ахен, 8 ноября, Кристофер Уильямс, 2010, Без названия, Кристофер Уильямс, 2016
Гартен им Фойгтмихельсхоф, Альпирсбах 7 июня, Кристофер Уильямс, 2010
Саймон Робертс
Кафедральный собор Сан-Карлос Борромео, Куба, Саймон Робертс, 2019, Церковь Доброго Путешествия, Гавана, Куба, Саймон Робертс, 2020, Церковь Святого Духа, Гавана, Куба, Саймон Робертс, 2020
Церковь Сан-де-Хуан-де-Летран, Саймон Робертс, 2020, Церковь Сан-Августин, Гавана, Куба, Саймон Робертс, 2020
Maria Churche, Cuba, Simon Roberts, 2020, San Francisco Church, Havana, Cuba, Simon Roberts, 2020
Работы Саймона Робертса визуально и концептуально отсылают к первым ученикам Бехеров: Хёфер, Штрут, Гурски. Робертс снимает внутреннее устройство церквей в классическом духе Дюссельдорфской школы.
Пирс Богнор-Реджис, Западный Суссекс, Саймон Робертс, 2011, Пирс Клеведон Би, Сомерсет, Саймон Робертс, 2011, Южный пирс Блэкпула, Ланкашир, Саймон Робертс, 2008
Андреас Мюллер
Остров Гонконг. С лодки возле Шын Ван, Андреас Мюллер, 2010
Остров Гонконг. С лодки возле Шын Ван, Андреас Мюллер, 2010
На снимках Андреаса Мюллера запечатлено слияние двух объектов: природы, моря и урбанистики, которые разделяет горизонт. Зрителю предлагается новый взгляд смотрения на пейзаж через призму природной стихии на мир, созданный человеком.
Остров Гонконг. С лодки возле Шын Ван, Андреас Мюллер, 2010
Джоел Стернфельд
Литтл-Толбот-Бич, Флорида, сентябрь, Джоэл Стернфелд, 1980, Сент-Джонсбери, Вермонт, март, Джоэл Стернфелд, 1983, Маклин, Вирджиния, декабрь, Джоэл Стернфелд, 1978
Эддисон, Вермонт, май, Джоэл Стернфелд, 1980, Джоэл Стернфелд, Альфаретта, Пустыня Мохаве, Калифорния, июль, 1979Георгия, апрель, 1983, Брэттлборо, Вермонт, октябрь, Джоэл Стернфелд, 1983
Джоел Стернфельд запечатлевают Америку в своих фотосериях. Он снимает ситуации и пейзажи. «Ни одна отдельная фотография ничего не объясняет. Это то, что делает фотографию такой замечательной и проблемной средой», — размышлял он. «Это работа фотографа — заставить эту среду сказать то, что вам нужно».
Заброшенный ураноперерабатывающий завод, нация Навахо, август, Джоэл Стернфелд, 1982, Тропа Рим-Вью, Пейдж, Аризона, август, Джоэл Стернфелд, 1983