«Стилистическая свобода данного периода как нельзя более выразительно совмещала в себе полярные идентичности и отражала разорванность самосознания кыргызской культуры конца XX — начала XXI вв. Импульсивность, динамика, чрезмерность, пристальное внимание к мистицизму и обрядности стали характерными для этого периода, так же как потеря былой ясности и определенности. Непредсказуемость творческих порывов, отказ от правил и канонов, соединение несоединимого, тяга к алогизмам и парадоксам обусловили притягательность художественного освоения мира, основанного не столько на воспроизведении окружающих логических связей и объективности, сколько на глубинном осмыслении образа современности… В этом нашла свое отражение общая духовная ориентация рассмотрения действительности со всех сторон, в том числе безобразных, отвратительных, подспудных и скрытых». (Ногойбаева Ч., 2011)
3. Кризис и поиски идентичности — | 3.1. Рефлексия распавшегося государства — | 3.2. Современное кыргызское искусство
При этом рефлексию распада государства и формирование современного кыргызского искусства стоит воспринимать как два одновременных явления, не идущих один за другим.
3.1. Рефлексия распавшегося государства
Следовало сформировать свое отношение к такому крупному историческому событию, которое непосредственно отразилось на жизни и повседневности. Художники пошли по нескольким направлениям: критика и иронизирование, сомнения и неопределенность будущего, документирование происходящего теперь и, наконец, готовность отпустить прошлое и идти дальше.
Вспомогательным элементом для этого стали новые формы искусства, пришедшие вместе с глобализацией, которая в данном контексте может рассматриваться как конечная форма культурной диффузии.
Алимжан Жоробаев, «Миражи Кыргызстана», 1995
Константин Шкурпела, «Советские ню и другие Ра…», 1995-2021
Константин Шкурпела, «Советские ню и другие Ра…», 1995-2021
Жылкычы Жакыпов, «Я это разрежу! — шутка», 2017
Нарынкул Турпанов, «С легким паром, господин Жакыпов», 2009
Талгат Асыранкулов, «В парихмакерской», 2002 // Талгат Асыранкулов, «Зеленая парихмакерская», 1999
Гульнара Касмалиева и Муратбек Джумалиев, «Транссибирские амазонки», 2004
Гульнара Касмалиева и Муратбек Джумалиев, «В будущее…», 2005
Ребекка Хорн, «Берлинские упражнения: Мечты под водой», 1974–75
Гульнара Касмалиева и Муратбек Джумалиев, «Прощальная песня», 2001
Гульнара Касмалиева и Муратбек Джумалиев, «Гонки», 2006
Аллан Капроу, «18 хеппенингов в 6 частях», 1959
Гульнара Касмалиева и Муратбек Джумалиев, «Весна», 2009
Сырлыбек Бекботаев, «Кыргызский перевал», 2015
3.2. Современное кыргызское искусство
«Подтверждение культурной принадлежности в рамках мультикультурной политики определенных стран приобретает новую форму, поскольку вопросы мультикультурализма и положения, касающиеся обеспечения мультикультурности, выходят за рамки их национальных рамок и учитываются в новом глобальном контексте». (Сильяновска Л., 2014)
Пит Мондриан, «Композиция с красным, синим и жёлтым», 1930
Талант Огобаев, «Три цвета. Красный», 2014
Талант Огобаев, «Три цвета. Желтый», 2014
Талант Огобаев, «Три цвета. Синий», 2014
Современное кыргызское искусство характеризуется плюрализмом, сосуществованием элементов из разных культур и эпох. Рассматривая его с точки зрения культурной диффузии, можно сказать, что оно движется одновременно по двум сценариям, при этом на данном этапе предпочтение явно отдается второму:
- Гомогенность, в данном случае отсутствие узнаваемых элементов конкретной культуры;
- Дифференцированность, проявленность культурной идентичности, очевидность традиционных форм.
Аружан Жумабек, Без названия, 2021
Абай Насиридин уулу, Без названия, 1996
Эндрю Уайет, «Мир Кристины», 1948 // Эдвард Хоппер, «Дом у железной дороги», 1925
Залкар Токтогулов, «Вечер», 2021
Залкар Токтогулов, «Дом у моря», 2021
Внутри же дифференцированного искусства можно проследить и традицию, и трансформацию. Мастера предпочитают сохранять образцы прикладного искусства в традиционном виде, не видоизменять их, что ассоциируется у зрителя с туристическим, даже примитивным искусством (Шайнер Л. «Примитивные подделки», «Туристическое искусство» и идеология аутентичности // Журнал эстетики и художественной критики (The Journal of Aesthetics and Art Criticism). — 1994. — Выпуск 52, № 2. — С. 225-234). Художники активно переизобретают и переосмысляют традиционные образы, актуализируя их. В данном случае кыргызское искусство по-постмодернистски разнообразно.
Александр Косолапов, «Lenin-Coca-Cola», 1993
Мунара Абдукахарова, «Кока-Кола идет в дом», 2020
Роза Джангарачева, «Сезоне», 2003
Суйутбек Торобеков, «На Иссык-Куле», 2006
Якуб Щепаньский, «Улица», 2017
Чынгыз Айдаров, «Весна 20-20», 2020
Нарынкул Турпанов, «Воскресенье», 2008
Анри Матисс, «Голубая обнаженная», 1907 // Анри Матисс, «Радость жизни», 1905–06
Жандос Алибаев, «Сон», 2021 // Жандос Алибаев, «Золотая девушка» (Алтын кыз), 2021
Художественная репродукция Анри Матисса, «Голубая обнажённая II», 1952
Жандос Алибаев, «Алас-Алас!», 2021
Жандос Алибаев, «Девушка с подушкой», 2021
Виллем де Кунинг, «Композиция», 1955
Джексон Поллок, «Желтые острова», 1952 // Ли Краснер, «Готический пейзаж», 1961
Нарынкул Турпанов, часть триптиха «Рождение орнамента», 2013
Жылдызбек Молдахматов, часть триптиха «Я помню», 2019
Кузьма Петров-Водкин, «Купание красного коня», 1912
Дастан Темир, «Жить и любить», 2021
Пабло Пикассо, «Авиньонские девицы», 1907
Дастан Темир, «Обряд», 2021
Нарынкул Турпанов, Без названия, 2016
Касиет Жолчу, «Ковер в бобре», 2021
Касиет Жолчу, «Бобер в ковре», 2021
Анри Матисс, «Брызги листьев», 2010
Касиет Жолчу, Без названия, 2024-25
Алтынай Осмо, «Чем больше ног войдет в ваш дом, тем больше благословений они принесут», 2020
Алтынай Осмо, «Свободные драгоценные женщины», 2023
Алтынай Осмо, «KUT ЭNE KUSH», 2025
Пабло Пикассо, «Алжирские женщины» (Версия О), 1955
Гульнара Мусабай, «Настроение», 2015
Гульнара Мусабай, «Гендер», 2021
Джеймс Джин, «Хелон», 2019 // Джеймс Джин, «Дракон II», 2023 // Джеймс Джин, «ЭРХУ», 2019
Жылдыз Бекова, «Равновесие», 2022
Жылдыз Бекова, «Наследие», 2022
Вышивка, фрагмент из книги Виктора Кадырова «Сайма — киргизская вышивка», 2012
Жылдыз Бекова, «Птицы времени», 2023
Шырдак, традиционный кыргызский войлочный ковер
Жылдыз Бекова, «Трофей», 2025
«Одной из основных характеристик постмодерна, нашедшей свое яркое выражение в кыргызском современном искусстве, можно назвать отказ от традиционного различения когнитивного и чувственно-эмоционального, стирание границ между познанием и верой, наукой и религией, приводящее к манифесту деконструкции, обуславливающей освобождение человека не только от Бога, как это уже сделали предыдущие художественные течения, но от разума, саморефлексии и, в конечном счете, от самого времени». (Ногойбаева Ч., 2011)
Шырдак, традиционный кыргызский войлочный ковер